Surrealistyczne obrazy dzięki fotomontażowi cyfrowemu
Poznaj bogatą historię kolażu zdjęć — od surrealizmu z początku XX wieku po współczesną kompozycję cyfrową. Przeczytaj wskazówki dotyczące zapoznania z tą dziedziną sztuki.
Atrakcyjna sztuka fotomontażu
Fotomontaż oznacza różne metody obróbki zdjęć. Podczas pracy nad nim wiele zdjęć jest ciętych i łączonych w celu utworzenia nowego obrazu. Fotomontaż może obejmować cięcie wydrukowanych obrazów. W ten sposób przed powstaniem specjalistycznego oprogramowania redaktorzy magazynów projektowali publikacje, tworząc układy nazywane makietami. Obecnie cyfrowe narzędzia do projektowania, na przykład program Adobe Photoshop, ułatwiają ożywanie fantazyjnych scen przy użyciu istniejących obrazów bez używania makiet i pociętego papieru. Fotomontaż cyfrowy jest także określany jako tworzenie kompozycji.
Kolaże zdjęć budujące zjawiskowe wizje
Fotograf artystyczny i artysta wizualny Edwin Antonio opisuje fotomontaż jako „wizję, marzenie artysty, którego utworzenie wymaga użycia wielu obrazów”. Projektantka grafiki i artystka tworząca kolaże Lana Jokhadze zgadza się z tym. Według niej: „Fotomontaż daje okazję do tworzenia dzieł sztuki na podstawie każdego pomysłu, który przyjdzie Ci do głowy. Wyobrażałam sobie, że siedzę na innej planecie, patrząc na słońce i ziemię obok siebie. Cyfrowy kolaż zdjęć pozwala mi przenieść scenę z mojej wyobraźni na ekran”.
Popularność fotomontażu od początku XX wieku
Kolaż może przedstawiać nastolatka w latach 90. XX wieku dekorującego szafkę wycinkami z magazynów z gwiazdami mass mediów. Ten rodzaj sztuki z użyciem mieszanych nośników ma jednak głębsze korzenie, których początek sięga wywrotowych niemieckich artystów z ruchu surrealistów na początku XX wieku (blisko czasu I wojny światowej).
Wszystko zaczęło się od kombinacyjnego tworzenia odbitek.
W połowie XIX wieku kombinacyjne tworzenie odbitek, wczesny rodzaj manipulacji zdjęciem, przetarł drogę fotomontażowi. Proces ten polega na wywoływaniu jednego zdjęcia przy użyciu wielu negatywów. Był on niezbędny, ponieważ trudno było jednocześnie o dobrą ekspozycję różnych poziomów światła. Wkrótce jednak dzięki niemu fotografowie zaczęli tworzyć bardziej pomysłowe zdjęcia niż kiedykolwiek wcześniej. Fotograf sztuki Oscar Rejlander był pionierem zajmującym się wczesnym eksperymentowaniem z kombinacyjnym tworzeniem odbitek. W 1857 roku stworzył on pierwszy słynny fotomontaż The Two Ways of Life.
Autor: Oscar Gustav Rejlander
Współczesne kolaże podążały śladami dadaizmu.
Niemieccy dadaiści aktywni od połowy do końca lat 10. XX wieku, na przykład Hannah Höch, John Heartfield, Raoul Hausmann i Kurt Schwitters, używali fotomontażu jako sposobu wyrażania swoich antyfaszystowskich poglądów. Podobnie postępowali artyści z rosyjskiego ruchu konstruktywizmu, na przykład Alexander Rodchenko i Gustav Klutsis. Łączyli oni typografię i grafikę w kolażach z wyraźnymi kątami. W tym samym czasie Man Ray i Salvador Dali byli powiązani z kubizmem i ruchem malarstwa surrealistycznego. Tworzyli oni zjawiskowe fotomontaże, bawiąc się perspektywą i formą ludzką. Fotomontaż następnie stał się częścią sztuki popularnej aż do lat 70. i 80 XX wieku. Zaczęli go stosować brytyjscy artyści konceptualni, na przykład John Stezaker and David Hockney, eksperymentując z wzorcami, powtórzeniami i ponownym używaniem obrazów komercyjnych. Poszukaj prac tych artystów, aby się zainspirować.
Tworzenie kolażu cyfrowego w programie Adobe Photoshop
Antonio mówi: „Gdy dopiero zaczynasz w tej dziedzinie, śmiało eksperymentuj, używając programu programie Photoshop. Wypróbuj każde dostępne narzędzie, aby się z nim zapoznać. Baw się przy tym dobrze”. Narzędzia dostępne w programie Photoshop, na przykład Zaznaczanie, Pióro i Warstwy, pomagają w łączeniu zdjęć w celu tworzenia niesamowitych dzieł sztuki.
Wycinaj obiekty przy użyciu zaznaczeń i masek warstw.
Usuwaj osoby i obiekty z obrazów przy użyciu zaznaczeń i masek warstw. Po użyciu funkcji automatycznego zaznaczenia może być konieczne ręcznepoprawienie zaznaczenia przed zastosowaniem maski warstwy. Antonio przestrzega: „Zapisuj plik po wprowadzeniu każdej dużej zmiany i nigdy nie łącz warstw. Możesz później potrzebować każdej poszczególnej warstwy w pliku roboczym. Jokhadze zgadza się z tym. Mówi: „Nigdy nie usuwaj pliku roboczego. Nie wolno tego robić”.
Antonio uzupełnia: „Sprawdzaj także swoją pracę. Podczas eksportowania pliku upewnij się, że wszystkie warstwy są widoczne”. Może być w tym pomocna podstawowa wiedza na temat warstw.
Kreśl odręcznie za pomocą narzędzia Pióro.
Aby oznaczyć elementy obrazu, które chcesz wybrać i wyciąć, przy użyciu narzędzia Pióro możesz wybierać i edytować dokładne ścieżki. Wykonywanie tych czynności ułatwia fizyczne pióro w połączeniu z programem Photoshop na tablecie iPad. „Moim ulubionym narzędziem jest fizyczne pióro, którego na początku nie cierpiałam” — mówi Jokhadze. „Wydaje się być wyzwaniem, ale daje też dużo możliwości”.
Znajdź obrazy, na których chcesz pracować, w usłudze Adobe Stock.
Wyobraź sobie, że chcesz dodać do kolażu zdjęcie wieży Eiffela, ale nigdy nie było Cię w Paryżu. „Często nie masz idealnych zdjęć pod ręką” — mówi Antonio. „Możesz jednak wtedy skorzystać z usługi Adobe Stock. To świetny zasób”. W usłudze Adobe Stock znajdziesz zdjęcia i grafiki wysokiej jakości. Jest ona dostępna z poziomu aplikacji Photoshop.
Wskazówki dotyczące tworzenia wspaniałego fotomontażu
Gdy rozpoczynasz przygodę z fotomontażem, najważniejsze jest eksperymentowanie, ponieważ w ten sposób łatwo odkryjesz pełnię jego możliwości. „Główną kwestią dla początkujących jest sprawdzanie swoich umiejętności w różnych stylach” — mówi Jokhadze. Oto kilka pomocnych wskazówek.
W jak największym stopniu zachowaj realizm.
Duże znaczenie ma używanie zdjęć wysokiej jakości. Antonio zaleca używanie, jeśli to możliwe, obrazów o rozdzielczości co najmniej 300 DPI. Ponadto staraj się importować zdjęcia jako pliki RAW, by zyskać więcej możliwości edytowania i ulepszania zdjęć przed rozpoczęciem tworzenia kolażu.
Zadbaj o wrażenie spójności światła.
Dostosuj ekspozycję lub użyj efektów świetlnych, aby skorygować źródła oświetlenia na różnych łączonych obrazach. Manipulowanie balansem bieli na poszczególnych zdjęciach pozwala też zachować spójność kolorów i temperatury, dzięki czemu powstaje bardziej realistyczna kompozycja.
Miej odwagę, ale nie zapomnij o planie.
Fotomontaż pozwala pokazać wszystko to, co chcesz, dlatego nie powstrzymuj się. „Podczas tworzenia własnych światów zachowaj kreatywność i zuchwałość” — mówi Antonio. „Zaplanuj jednak wcześniej to, co chcesz uzyskać, aby nic nie odwracało Cię od celu”.
Pierwsze kroki z fotomontażem
Korzystając z poniższych podpowiedzi, już dziś zacznij tworzyć surrealistyczne dzieło sztuki.
Znajdź pracę, którą podziwiasz.
„Zanim rozpoczęłam, oglądałam kolaże różnych artystów, których lubiłam” — mówi Jokhadze. Dzięki platformom takim jak Instagram i Behance obecnie łatwiej niż kiedykolwiek możesz uruchomić swoją kreatywność, oglądając prace innych twórców fotomontaży.
Zaplanuj swoją wizję.
„Na początku zawsze zastanawiam się nad wyglądem nowego świata, gdybym był w nim osobiście” — mówi Antonio. „Pracowałem nad serią cyfrowych kolaży o nazwie Wonderland. Aby się przygotować, co najmniej pięć razy obejrzałem film Alicja w Krainie Czarów. Chciałem mieć pewność, że mam zaplanowane wszystko aż po oświetlenie”.
Oto kilka samouczków pomagających zbudować umiejętności tworzenia fotomontaży:
- Postępuj zgodnie z instrukcjami, aby zbudować swoją pierwszą cyfrową kompozycję zdjęcia.
- Zapoznaj się z tymi instrukcjami na temat bardziej złożonych wyborów na potrzeby sugestywnych kolaży cyfrowych.
- Jeśli poszukujesz wyzwania, dowiedz się, w jaki sposób zmienić tło zdjęcia w 60 sekund.
- Poznaj sposoby usuwania i dodawania obiektów w tym samouczku krok po kroku.
Dzięki niekończącym się opcjom i niesamowitej historii sztuka fotomontażu to idealny gatunek do budowania umiejętności pracy z grafiką cyfrową. Zacznij od podstaw i zbuduj prosty kolaż lub rozwijaj swój talent w programie Photoshop, tworząc bardziej złożone kompozycje.
Współautorzy
Więcej możliwości dzięki programowi Adobe Photoshop
Twórz piękne obrazy za pomocą pędzli programu Photoshop, funkcji wypełniania z uwzględnianiem zawartości, efektów fotograficznych, filtrów Neural Filters, funkcji zastępowania nieba i innych narzędzi stosowanych przez fotografów.
Zapoznaj się z rodziną aplikacji Photoshop.
Inne przydatne informacje
Odnajdowanie swojej prawdy w fotografii artystycznej
Podążaj za swoją pasją, aby odkryć warstwy koncepcyjne stojące za zdjęciami artystycznymi.
Fascynujący świat fotografii mody
Odkryj unikatowe cechy sesji zdjęć mody. Poznaj sposoby uzyskiwania wyjątkowych ujęć o znaczeniu kulturowym.
Używanie narzędzia do usuwania tła w programie Adobe Photoshop
Zobacz, jak precyzyjnie wyciąć obiekt, aby zastąpić nijaki obraz tła czymś, co robi wrażenie.
Stosowanie i łamanie zasady trójpodziału
Rozwijaj swoje umiejętności kompozycji zdjęć, aby rejestrować coraz ciekawsze obrazy.
Pobierz program Photoshop
Edytuj i twórz kompozycje obrazów.
Przez 7 dni za darmo, a następnie 26,86 €/mies.