Tworzenie nowych obrazów przy użyciu manipulacji zdjęciami

Oto sztuka tak stara jak sama fotografia. Poznaj techniki manipulacji zdjęciami, w tym retuszowanie, fotomontaż czy edytowanie zdjęć.

Kobiety przed futurystycznym motocyklem z unoszącym się miastem w tle

Modyfikowanie, retuszowanie i tworzenie nowej sztuki przy użyciu zdjęć

Fotografie były manipulowane na długo przed powstaniem programów do obróbki zdjęć. Fotografowie, redaktorzy i inni twórcy tną, łączą i tworzą nowe obrazy z istniejących materiałów od ponad wieku. Manipulacja zdjęciami może zostać użyta w celach artystycznych, aby na przykład uzyskać surrealistyczny fotomontaż, lub w celu stworzenia obcych światów na okładkach opowieści fantastycznonaukowych. „Według mnie jest ona nośnikiem samym w sobie” — mówi fotograf Eduardo Valdes-Hevia. „Jest to dziedzina sztuki pomiędzy fotografią, malarstwem i bardziej tradycyjnymi technikami”.

 

Manipulacja zdjęciami a etyka

Ważne jest, aby zrozumieć burzliwą historię manipulacji zdjęciami. Słynne zdjęcie Ulyssesa S. Granta na koniu na polu bitwy podczas Wojny secesyjnej to w rzeczywistości połączenie wielu zdjęć. W Rosji stalinowskiej często używano sfabrykowanych zdjęć do celów propagandowych. W 1982 roku magazyn National Geographic wywołał kontrowersje, zmieniając piramidy w Gizie tak, aby zmieściły się na okładce.

 

Jeśli zajmujesz się fotoreportażem i starasz się dokładnie przedstawiać tematy, łączenie lub zniekształcanie zdjęć nie jest zalecane. Amerykańskie stowarzyszenie NPPA (National Press Photographers Association) mówi o tym bardzo wyraźnie w swoim kodeksie postępowania:

 

Podczas edytowania należy zachować spójność zawartości i kontekstu zdjęć. Nie należy manipulować obrazami ani dodawać lub zmieniać dźwięku w jakikolwiek sposób, który może wprowadzić w błąd odbiorców lub nieprawdziwie przedstawiać tematy.

 

Manipulacja zdjęciami powinna być stosowana jedynie w celach artystycznego i estetycznego wyrazu — nie oszustwa. Pamiętając o tym, poniżej dowiedz się, w jaki sposób umieścić wieloryby na niebie, samoloty w oceanie i odległe planety na niebie tuż nad Ziemią.

 

Rozpoznanie celów i planowanie z wyprzedzeniem

Zanim połączysz zdjęcia lub dokonasz edycji, zastanów się nad tym, co chcesz osiągnąć. „Musisz dokładnie wiedzieć, czego chcesz” — mówi Edwin Antonio, artysta łączący współczesną modę ze sztuką historyczną. „Dzięki temu nic Cię nie rozproszy. Po prostu skup się na swoim celu”.

Interfejs programu Adobe Photoshop na tle edytowanych obrazów

Podczas pracy komercyjnej dobrym pomysłem może być usunięcie z ramki elementów, które odwracają uwagę od tematu. Antonio opowiada: „Manipulacja zdjęciami była używana od zawsze. Czasami w tle widać kosz na śmieci lub na podłodze jest lina. Moi klienci chcą, aby cała uwaga skupiała się na produkcie, a nie na przedmiotach leżących wokół niego”. Subtelna manipulacja zdjęciem polegająca na usunięciu nieistotnych elementów wizualnych może skierować uwagę odbiorcy w odpowiednie miejsce.

 

Podczas tworzenia sztuki cyfrowej pamiętaj o łączonych elementach i motywach używanych podczas pracy. Zaplanuj zmiany, zanim przystąpisz do ich wprowadzania. Zastanów się, co chcesz osiągnąć. Potrzebujesz mieć zarys rezultatu przed uruchomieniem programu Adobe Photoshop. „Dobrze jest zapisywać pomysły od razu, gdy przychodzą” — mówi fotograf Ronald Ong. „Kiedy coś przychodzi mi do głowy, robię szkic”.

 

Sztuka cyfrowa, sceny surrealistyczne i realizm

Sztuka fotograficzna może złamać wszystkie prawa fizyki i rzeczywistości, ale nadal musi być zgodna z zasadami fotografii. Ong mówi: „Wykonywane zdjęcie powinno być w jak największym stopniu realistyczne”.Realizm nie oznacza tutaj jednak tworzenia scen, które można znaleźć w prawdziwym życiu. Fotomontaż i sztuka cyfrowa mogą nadal przedstawiać elementy fantastyki naukowej i fantasy. Powstające minotaury, syreny i surrealistyczne sceny nadal jednak muszą zawierać realistyczne elementy — perspektywę, oświetlenie, cienie i kolory.

Osoba trzymająca dwa miecze świetlne na futurystycznie wyglądającym tle
Futurystycznie wyglądające czołgi i olbrzymie roboty

Użyj pasujących do siebie obrazów.

Osiągnięcie realizmu zaczyna się od połączenia współgrających zdjęć. Używane obrazy, powinny być porównywalne pod względem czynników takich jak kolor i oświetlenie. Według Valdes-Hevia: „Nawet jeśli masz niesamowite umiejętności i wiesz, co robisz, użycie dwóch znacznie różniących się zdjęć — o innej perspektywie lub odmiennym oświetleniu — będzie wymagało mnóstwa zmian”. Im bardziej musisz edytować zdjęcia, tym trudniejsza jest praca.

 

Zadbaj o odpowiednią perspektywę.

Perspektywa to pierwszy element, który należy dopasować podczas łączenia zdjęć. Oświetlenie i kolory można zmienić w programie Photoshop. Modyfikacja perspektywy jest jednak znacznie trudniejsza. Przeczytaj wskazówki dotyczące wstawiania nowych obiektów do zdjęcia lub usuwania z niego istniejących obiektów.

 

Dopasuj oświetlenie i kolor.

Następnie dopasuj oświetlenie (od najciemniejszych do najjaśniejszych elementów kompozycji). Valdes-Hevia wyjaśnia: „Podczas dopasowywania oświetlenia musisz dostosować najciemniejszy kolor tematu do najciemniejszego koloru tła. To samo zrób w przypadku obszarów oświetlonych”.

 

Kolejnym krokiem łączenia obrazów jest upewnienie się, że kolory do siebie pasują. Dopasowanie cieni oraz ich zakresu kolorów ma duże znaczenie. Odbiorcy bez specjalistycznej wiedzy nie będą w stanie wyjaśnić, dlaczego cienie wyglądają źle, ale zauważą ten fakt. Ong dodaje: „Zawsze dostosowuję ustawienia odcienia i nasycenia. Upewnij się, że cienie mieszają się z tłem. Postaraj się, aby jasność, kontrast, cienie i obszary oświetlone był zgrane”.

 

Dobierz tematy i elementy uchwycone aparatem

Z pewnością znajdziesz zdjęcia stockowe lub istniejące zdjęcia z uzupełniającymi się elementami. Czasem jednak najlepsze fotografie zrobisz samodzielnie podczas sesji zdjęciowej, gdyż masz nad nimi kontrolę. „Rezultat często jest lepszy, jeśli samodzielnie robisz zdjęcia, ponieważ możesz wszystko zaplanować i wcześniej dopasować oświetlenie oraz perspektywę pod każdym względem” — mówi Valdes-Hevia. Uzgodnienie cieni i perspektywy tak, by współgrały, będzie o wiele łatwiejsze, gdy samodzielnie zadbasz o te elementy.

 

Podczas edytowania upewnij się, że możesz się cofnąć i zmienić kilka kwestii lub rozpocząć pracę od początku. Valdes-Hevia wyjaśnia: „Jedną z pierwszych rzeczy, jakich musiałem się nauczyć, jest edytowanie w sposób bezpieczny (z zachowaniem oryginału). Upewnij się, że możesz się cofnąć i poprawić zmiany wprowadzone na początku. Zaprzyjaźnij się z maskami”.

 

Ćwiczenie sztuki manipulacji obrazami

Tworzenie nowych obrazów z istniejących zdjęć jest trudne, ale dające satysfakcję. Najlepszym sposobem na doskonalenie tej sztuki jest jej ćwiczenie. „Pracuj nad swoimi umiejętnościami. Próbuj różnych rzeczy. Na początku efekty nie będą świetne, ale to kwestia praktyki” — mówi Valdes-Hevia. „Rozwiniesz w sobie wyczucie realizmu, perspektywy, oświetlenia i kolorów. Nie zniechęcaj się”.

 

Twórz zdjęcia kompozytowe.

Scal dwa zdjęcia. Odkryj techniki manipulacji zdjęciami pozwalające na tworzenie dramatycznych obrazów kompozytowych.

 

Poznaj szczegóły efektu podwójnej ekspozycji.

Podwójna ekspozycja to jeden z najstarszych efektów stosowanych w manipulacji zdjęciami. Dowiedz się, jak to zrobić w łatwiejszy sposób przy użyciu współczesnej technologii.

 

Rozwijając umiejętności, ucz się narzędzi. Valdes-Hevia mówi: „Najwięcej uczę się, po prostu używając programu Photoshop. Na przykład znajduję opcję, której nie znam. Co ona robi?” Miej odwagę, sprawdzaj i ucz się oprogramowania. Antonio dodaje: „Poznaj nazwę każdego narzędzia i dowiedz się do czego służy”.

 

Rozwijaj się, korzystając z samouczków na temat manipulacji zdjęciami. Znajdź przykłady manipulacji zdjęciami i spróbuj prześledzić kroki artysty, aby dowiedzieć się, jak powstało to dzieło. Eksperymentuj ze zdjęciami stockowymi. Twórz własne prace i pokazuj je ludziom. Z czasem powstaną Twoje własne światy, a Twoja wizja nabierze kształtu.

Współautorzy

Więcej możliwości dzięki programowi Adobe Photoshop

Wykorzystaj pędzle programu Photoshop, funkcję Wypełnianie z uwzględnianiem zawartości i inne narzędzia stosowane przez fotografów podczas pracy nad pięknymi obrazami.

Inne przydatne informacje

Zachwycająca fotografia przyrodnicza — dzikie antylopy gnu w pędzie nad rzeką

Wskazówki dotyczące robienia wszelkiego rodzaju fotografii przyrodniczych

Przekonaj się, jakie fotografie przyrodnicze możesz robić. Fotografuj na przykład zwierzęta w ruchu lub odległe krajobrazy.

Kwiat róży z ciałem kobiety

Omówienie sztuki fotografii surrealistycznej

Poznaj świat fotografii surrealistycznej i dowiedz się, jak zrobić własny obraz marzeń.

Osoba pozująca z kwadratowym rekwizytem na tle nieba

Fascynujący świat fotografii mody

Odkryj unikatowe cechy sesji zdjęć mody. Poznaj sposoby uzyskiwania wyjątkowych ujęć o znaczeniu kulturowym.

fotografia-krajobrazowa

Tworzenie wspaniałego zdjęcia krajobrazu
Dowiedz się, jak robić artystyczne zdjęcia malowniczych widoków, korzystając ze wskazówek dotyczących fotografii krajobrazowej.

Pobierz program Photoshop

Edytuj i twórz kompozycje obrazów.

Przez 7 dni za darmo, a następnie 24,59 €/mies.