การออกแบบ
ดูว่าการรวมสีต่างๆ จะสามารถช่วยให้คุณสร้างสีสันอันน่าดึงดูดใจได้อย่างไร
สีสามารถกระตุ้นอารมณ์ กระตุ้นการตอบสนองที่เฉพาะเจาะจง หรือสื่อสารข้อความในทางอ้อม เมื่อศิลปินเลือกสีหรือเฉดสีที่เฉพาะเจาะจงในงานของพวกเขา พวกเขาต้องพิจารณาว่าชุดสีตรงกับโทนอารมณ์ที่ตั้งใจจะสร้างหรือไม่ นอกจากนี้ ด้วยความเข้าใจในการทำงานร่วมกันของสี ศิลปินและนักออกแบบก็จะสามารถเลือกสิ่งที่ดีที่สุดเพื่อช่วยเสริมชิ้นงานสร้างสรรค์ของตนได้
วงล้อสีแสดงถึงสีที่มองเห็นได้ทั้งหมด เป็นเครื่องมือมาตรฐานสำหรับการดูและทำความเข้าใจการผสมสี ซึ่งเซอร์ ไอแซก นิวตัน ได้สร้างวงล้อสีแรกขึ้นในปี ค.ศ. 1666 โดยจัดเรียงตามลำดับสีที่ปรากฏในสเปกตรัมแสง (แดง ส้ม เหลือง เขียว น้ำเงิน คราม และม่วง)
วงล้อมีสองประเภท: วงหนึ่งอิงตามสีหลักของ RYB (แดง เหลือง และน้ำเงิน) และอีกประเภทหนึ่งใช้สี RGB (แดง เขียว และน้ำเงิน) โดยปกติ ศิลปินภาพพิมพ์จะใช้แบบจำลองสี RYB เนื่องจากเหมาะที่สุดเพื่อแสดงความสัมพันธ์ระหว่างสีจริงในหมึกและสีในกระบวนการผสมสี
สำหรับนักออกแบบหรือศิลปินที่ทำงานในสื่อดิจิทัล โดยทั่วไปมักใช้จานสี RGB เนื่องจากสีเหล่านี้พบได้ในเซลล์รับแสงของดวงตา แหล่งกำเนิดแสงของจอภาพหรือหน้าจอสามารถสร้างสีใดก็ได้ที่คุณสามารถจินตนาการได้ด้วยการผสมผสานเฉดสีแดง เขียว และน้ำเงินที่แตกต่างกัน อย่างไรก็ตาม หากการพิมพ์คือเป้าหมายสูงสุดของคุณ ศิลปินและนักออกแบบดิจิทัลสามารถใช้หรือแปลงไฟล์เป็น CMYK (ฟ้า ม่วงแดง เหลือง และดำ) ได้ นี่คือสี่สีพื้นฐานของหมึกที่ใช้ในการพิมพ์ภาพสี
วงล้อสีจะขึ้นอยู่กับสีสามประเภทดังนี้
สีพื้นฐานที่เป็นรากฐานให้สีอื่นๆ ทั้งหมด หรือที่เรียกว่าสีพื้นฐาน เนื่องจากไม่สามารถสร้างขึ้นใหม่ได้ด้วยการผสมสี ศิลปะแบบดั้งเดิม และทฤษฎีสียอมรับ RYB เป็นสีขั้นที่หนึ่ง เพราะมนุษย์สามารถเห็นสีด้วยเเซลล์รูปกรวยสามประเภท RYB จึงเป็นพื้นฐานในการมองเห็นสเปกตรัมสีของโลกของเรา
สีเหล่านี้เกิดจากการผสมสีขั้นที่หนึ่งสองสีอย่างเท่ากัน สีขั้นที่สองจะอยู่ระหว่างสีหลักบนวงล้อสี ตามวงล้อสีดั้งเดิม สีแดงและสีเหลืองทำให้เกิดสีส้ม สีแดงและสีน้ำเงินทำให้เกิดสีม่วง และสีน้ำเงินและสีเหลืองทำให้เกิดสีเขียว หากใช้วงล้อสี RGB จะมีสีขั้นที่สองอีกชุดหนึ่งที่เรียกว่าสีผสม: สีน้ำเงินและสีเขียวทำให้เกิดสีฟ้า สีน้ำเงินและสีแดงทำให้เกิดสีม่วง และสีน้ำเงินและสีเหลืองจะทำให้เกิดสีเขียว
เป็นการผสมสีขั้นที่หนึ่งและสอง จึงเรียกว่าสีขั้นที่สามหรือสีระดับกลางตามลักษณะการผสมของสี โดยสีน้ำเงินเขียว น้ำเงินม่วง แดงส้ม แดงม่วง เหลืองส้ม และเหลืองเขียว จะเป็นสีผสมที่คุณสามารถสร้างได้จากการผสมสี ซึ่งสีขั้นที่สามจะอยู่ระหว่างสีขั้นที่หนึ่งและสองบนวงล้อสี
ทฤษฎีสีคือการใช้สีอย่างสร้างสรรค์และเป็นวิทยาศาสตร์ ซึ่งเป็นระบบตรรกะที่กำหนดแนวทางและกฎเกณฑ์ว่าสีจะตัดกัน ผสม และเข้ากันอย่างไร
“เมื่อพูดถึงทฤษฎีสี จะไม่มีรายกาของสิ่งที่ 'เราไม่ทำแบบนั้นกัน'” นักวาดภาพประกอบ Alyssa Newman กล่าว "เป็นเรื่องที่ขึ้นอยู่กับความชอบและการใช้งานของแต่ละบุคคล" ด้วยตัวเลือกมากมาย คุณจะตัดสินใจได้อย่างไรว่าจานสีใดเหมาะกับภาพประกอบของคุณมากที่สุด วงล้อสีมาช่วยแล้ว คุณสามารถใช้เพื่อกำหนดรูปแบบสีที่ตรงกับอารมณ์ที่คุณพยายามจะสร้างได้
คุณต้องการสีที่ส่งเสริมซึ่งกันและกันหรือไม่ เลือกสีที่อยู่ติดกันบนวงล้อสี สิ่งเหล่านี้เรียกว่าสีที่คล้ายคลึงกัน คุณจะต้องมีสีที่ตัดกันอย่างเหมาะสม ดังนั้นนักวาดภาพประกอบส่วนใหญ่จะเลือกสีที่โดดเด่นหนึ่งสี พร้อมกับสีเสริมที่สองและสีที่สามเพื่อใช้เป็นการเน้นหรือแสดงให้เห็น
นี่เป็นวิธีง่ายๆ ในการพัฒนาระบบสี แต่ก็ยังคงมีข้อบกพร่องอยู่ "มีความคิดเห็นที่หลากหลายในแนวทางนี้ เพราะเป็นเรื่องง่ายมากที่จะมีจานสีที่ดูสงบ แต่สีก็แทบจะไม่ตัดกัน และสีทั้งหมดก็จะผสมกลมกลืนกันไปหมด" Newman กล่าว ตัวอย่างเช่น สีเหลือง-เขียว สีเหลือง และสีเหลือง-แดงล้วนเป็นสีที่สดใส โดยแต่ละสีมีความซับซ้อน แต่เมื่อนำมารวมกันในภาพวาด สีเหลืองอาจกลายเป็นสีหลักได้ โชคดีที่ภาพประกอบดิจิทัลไม่มีคุณสมบัติเหมือนกับงานศิลปะแบบดั้งเดิม ดังนั้นจึงช่วยให้มีความยืดหยุ่นในการใช้จานสีที่คุณเลือก
“ด้วย Illustration คุณสามารถใช้จานสีที่คล้ายคลึงกันสำหรับสีขั้นที่สองของคุณ แล้วเลือกสีขั้นที่หนึ่งของคุณที่เป็นสีตรงข้ามบนวงล้อสี” Newman กล่าว นี่คือสิ่งที่เรียกว่าแบบแผนชุดสีที่เกื้อหนุนกัน หากคุณเลือกสีที่อยู่ด้านตรงข้ามบนวงล้อ สีนั้นจะทำให้สีใดๆ ของคุณมีคความแตกต่างที่ชัดเจนที่สุดในขณะที่ยังคงดูสบายตา เก็บวงล้อสีไว้ใกล้มือเพื่อกำหนดสีที่เกื้อหนุนกันที่ดีที่สุดสำหรับโครงการต่อไปของคุณ
วงล้อสีถูกจัดเรียงตามลำดับสีที่ปรากฏในสเปกตรัมแสงที่มองเห็นได้ ด้านซ้ายมีโทนสีอบอุ่นเป็นสีแดง ส่วนด้านขวามีโทนสีเย็นเป็นสีน้ำเงิน แม้ว่าการจำแนกประเภทเหล่านี้จะมีความคงที่ แต่ความสัมพันธ์ของสีที่ละเอียดอ่อนกว่านั้นขึ้นอยู่กับบริบท ซึ่งหมายความว่าสีโทนร้อนอาจถือได้ว่าเป็นสีโทนเย็น และสีโทนเย็นก็อาจถือได้ว่าเป็นสีร้อนได้เช่นกัน โดยขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของสีกับสีข้างเคียง สีจากเฉดสีเดียวกันสามารถถือได้ว่าเย็นกว่าหรืออุ่นกว่าสีอื่นตามสีที่ปรากฏด้านข้าง
คุณต้องนึกว่าคุณต้องการจะแสดงอารมณ์ประเภทใดก่อนที่คุณจะลงมือสร้าง สีโทนเย็นและโทนอุ่นมีคุณสมบัติเฉพาะตัวที่สามารถเปลี่ยนภาพได้หลากหลายวิธี สีโทนเย็นให้ความรู้สึกสงบและผ่อนคลาย ในขณะที่สีโทนร้อนจะให้ความรู้สึกกระปรี้กระเปร่าและมีความสุข สีโทนอุ่นจะทำให้สิ่งของดูใกล้ตัวผู้ดูมากขึ้น ในขณะที่สีโทนเย็นจะทำให้ภาพดูห่างไกล
ปล่อยให้จินตนาการของคุณโลดแล่นไปรอบๆ ด้วยการผสมสีต่างๆ เพื่อให้ได้รูปลักษณ์ที่โดดเด่น ซึ่งปรับแต่งให้เข้ากับโครงการต่อไปของคุณ “สีขั้นที่สองเป็นการเปิดประตูสู่การผสมสีที่น่าสนใจ ซึ่งทำให้ผู้คนรู้สึกเหมือนเป็นโครงการของตนเอง เป็นอะไรที่มีเอกลักษณ์ของตนเอง” ดีไซเนอร์ Jacob Obermiller กล่าว “ไม่ใช่แค่สีน้ำเงิน สีเหลือง สีแดง หรือสีดำเท่านั้น แต่ละสีมีความเป็นตัวเองอยู่" แผน Adobe Creative Cloud Pro มีเครื่องมือทั้งหมดที่คุณต้องการเพื่อทำให้ผลงานที่คุณสร้างมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
หากคุณสนใจที่จะเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับสี ให้สำรวจการถ่ายภาพสี, วิธีปรับสีให้ภาพถ่ายขาวดำหรือ วิธีการปรับเทียบจอภาพของคุณ เพื่อให้ได้สีที่สดใสยิ่งขึ้น ยิ่งคุณเข้าใจสีมากขึ้นเท่าไร คุณก็จะพบรูปลักษณ์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับผลงานชิ้นใหม่แต่ละชิ้นที่คุณสร้างขึ้นได้ดียิ่งขึ้น
ภาพถ่าย วิดีโอ การออกแบบ UI และ UX และโซเชียลมีเดีย
Creative Cloud มีทุกสิ่งที่คุณต้องการตามแต่ที่จินตนาการจะพาไป
Based on your location, we think you may prefer the United States website, where you'll get regional content, offerings, and pricing.
