โต้คลื่นสีในภาพยนตร์ของคุณด้วย Vectorscope

Vectorscopes: จากอนาล็อกสู่ดิจิทัล

Vectorscopes มีความสำคัญแต่น้อยคนจะรู้จักเครื่องมือสร้างภาพยนตร์ที่ใช้ในกระบวนการถ่ายทำวิดีโอนี้ เทคโนโลยีที่ทรงพลังนี้ช่วยให้มั่นใจว่าสีจะสม่ำเสมอกัน คลิปทุกคลิปจึงเข้ากับโทนของภาพยนตร์คุณ

นักเทคนิคการแพร่ภาพในวงการโทรทัศน์มีเครื่องมือที่สำคัญมากสองชิ้นที่จะทำให้มั่นใจว่าภาพใดจะปรากฏบนโทรทัศน์ของผู้ชม นั่นคือ จอแสดงผล Vectorscopes และมอนิเตอร์รูปคลื่น (หรือจอแสดงผลรูปคลื่น) มอนิเตอร์รูปคลื่นจะดูลักษณะโดยรวมของสัญญาณวิดีโอ ขณะที่ Vectorscopes ช่วยให้นักเทคนิคเฝ้าสังเกตสัญญาณสี (ข้อมูลสี) ได้

เมื่อคุณใช้กล้องหลายตัวหรือถ่ายภาพจากหลายมุม คุณคงอยากแน่ใจว่าวิสัยทัศน์ทางศิลปะของคุณจะต่อเนื่องกัน Vectorscopes ช่วยให้มั่นใจว่าสีในฟุตเทจต่างๆ ที่ใช้ในภาพยนตร์ของคุณจะมีความสม่ำเสมอ และในโลกดิจิทัล Vectorscopes ถือเป็นเครื่องมืออันทรงพลังสำหรับงานสีที่แม่นยำ สม่ำเสมอ และสวยงามในกระบวนการตัดต่อ

ทำไม vectorscope จึงสำคัญและมีวิธีอ่านค่าอย่างไร

การใช้ Vectorscopes ในกระบวนการตัดต่อจะช่วยคุณปรับปรุงผลการแก้ไขสีในภาพยนตร์และวิดีโอ

คำศัพท์สำคัญที่ควรรู้

ไม่ว่าคุณจะใช้ Vectorscopes หรือเครื่องมือการแก้ไขสีอื่นในระหว่างตัดต่อวิดีโอ นี่ก็เป็นคำศัพท์สำคัญบางส่วนที่คุณควรรู้ คำแรก การแก้ไขสี คือ กระบวนการปรับเปลี่ยนสีของภาพในภาพยนตร์ การแก้ไขสี รวมถึงตัวเลือกการตัดต่ออื่นๆ ช่วยให้โทนของภาพยนตร์มีชุดสีที่สม่ำเสมอกัน

การเกรดสี คือของการแก้ไขสีในเวอร์ชันที่ทรงพลังกว่า การเกรดสีหมายถึงการปรับเปลี่ยนภาพยนตร์ให้ตรงโทนหรือธีม การตัดต่อส่วนใหญ่มักจะใช้ทั้งอย่างนี้ร่วมกัน

คำศัพท์สำคัญเพิ่มเติม ได้แก่

• สีเชิงบวก: สีที่เกิดจากการรวมแม่สีแดง น้ำเงิน และเขียว
  
• โครมา: หรือที่เรียกว่าสัญญาณสี (Chrominance) คือข้อมูลสีในภาพ
  
• ขอบเขตของสี: ช่วงทั้งหมดของสีและความสว่างที่สามารถแสดงบนอุปกรณ์ได้ ซึ่งสำคัญต่อนักแก้ไขสีในการคุมสีให้อยู่ในขอบเขต
  
• ช่วงไดนามิก: ช่วงระหว่างความเข้มแสงสูงสุดและต่ำสุดในภาพวิดีโอ
  
• ความส่องสว่าง: หรือที่เรียกว่าลูมา คือความสว่างของสี
  
• สมดุลสีขาว: กระบวนการในการตรวจสอบให้แน่ใจว่าสีขาวจะปรากฎตามที่ดวงตาของมนุษย์ควรจะรับรู้ในบริบทนั้น

รักษาสมดุล

สองสิ่งสำคัญที่ควรทำความเข้าใจเมื่ออ่าน Vectorscope คือสีสันและความเข้ม อย่างเช่นใน Adobe Premiere Pro เครื่องมือ Vectorscope จะบอกข้อมูลสองส่วน 

1. ขอบเขตจะอยู่ในโครงสร้างวงล้อสี และเครื่องหมายบนมอนิเตอร์จะชี้ไปยังทิศทางที่บ่งบอกถึงสีสันของคลิปที่คุณกำลังทำงานอยู่ สีสันคือแม่สีที่ปรากฏในคลิป

2. ความยาวของเครื่องหมายบ่งบอกถึงความเข้ม ความเข้ม หมายถึง ความเข้มของสีนั้นๆ ดังนั้น ถ้า Vectorscope ของคุณแสดงเครื่องหมายขนาดยาวชี้ไปทางสีเขียว แสดงว่าสีสันและความเข้มส่วนใหญ่ของคลิปเป็นสีเขียว 

คุมโทนให้ถูกต้อง

แม้ Vectorscope จะให้ข้อมูลต่างๆ กับคุณแต่เครื่องมือนี้ก็ไม่ได้บอกว่าทำไม หนึ่งในการใช้งาน Vectorscope อย่างมีประสิทธิภาพมากที่สุดคือการรักษาและคงไว้ซึ่งพื้นผิว ความสวยงาม และความแปรผันของสีผิว การสังเกตพื้นที่สีส้มใน Vectorscope สำคัญต่อการคุมสีผิวให้แม่นยำ

แต่การใช้ลูกเล่นกับค่าสีของภาพเพื่อเปลี่ยนค่าที่อ่านได้ไปเป็นค่าสีอื่นในขอบเขตก็ช่วยให้คุณสร้างอารมณ์และโทนที่แตกต่างออกไปสำหรับซีนต่างๆ ได้ ตัวอย่างเช่น ผู้สร้างภาพยนตร์หลายรายใช้จานสีเฉพาะ อย่างชมพู เขียว และน้ำเงิน สำหรับซีนกลางคืนเพื่อสร้างความรู้สึกว่าไม่ใช่ความจริงหรือเหมือนอยู่อีกโลกหนึ่ง

คุมสีให้ถูกต้องด้วย Premiere Pro

นอกจากฟังก์ชันการใช้งานของ Vectorscope แล้ว Premiere Pro ยังมีเครื่องมือการแก้ไขสีอีกมากมายในแผงควบคุม Lumetri Scopes

ซึ่งมี Vectorscope เปิดให้ใช้งานสองตัวเลือก ได้แก่ Vectorscope HLS และ Vectorscope YUV โดย HLS ย่อมาจากสีสัน (Hue) ความสว่าง (Lightness) และความเข้ม (Saturation) และขอบเขตสีนี้จะบอกภาพรวมทั่วไปของข้อมูลสีในคลิปของคุณในรูปแบบที่อ่านง่าย YUV (คำศัพท์ทั่วไปสำหรับอีกระบบการเข้ารหัสสีหนึ่ง) ให้มุมมองที่แม่นยำมากขึ้นซึ่งช่วยให้คุณเปรียบเทียบสีของคุณกับสีสันและระดับความเข้มที่ปรับเทียบต่างๆ ในระบบการเข้ารหัสสี