Film ve videoda muhteşem orta-yakın çekimler oluşturma.

#BFDDDF

1. Aydınlatmaya zaman ve para harcayın.

İyi çekimler elde etmek için bilinçli aydınlatma çok önemlidir ve bu, kamera hem özneyi hem de arka planı çekiyorsa özellikle geçerlidir. Rose, "Doğal ışığınızın iyi olduğundan emin olun ya da ışığı, öznenin yüzüne doku ve derinlik katan sürekli ışıklarla veya ışık değiştiricilerle kontrol edin." diyor. "Belki üç noktalı aydınlatmayı deneyebilirsiniz, böylece bir ana ışık, bir saç ışığı ve bir arka plan ışığınız olur."

Yüksek aydınlatmayı mı düşük aydınlatmayı mı seçeceğiniz, yaratmak istediğiniz ruh haline bağlıdır. Yüksek aydınlatma, daha düşük kontrasta sahip parlak ışıklı sahneler oluşturur ve bu da daha hafif hikaye anları veya ürün reklamları için mükemmel bir seçim olabilir. Düşük aydınlatma ise sinematik drama ve gizem için daha iyidir.

2. Öznelerinize iyi bakın.

Kameradan uzaklaşıp öznelerinizin nasıl göründüğünü kontrol etmek için bir dakika ayırdığınızdan emin olun. "Bazen stilistiniz olmaz, sadece siz olursunuz. Bu nedenle, öznenin küpelerinin doğru yöne baktığından, saçlarının dağılmadığından ya da kıvrılmadığından veya bir yakasının diğerinden yukarıda olmadığından emin olmanız gerekir." diyor Rose.

Ayrıca giysiler, dekorlar ve saçla ilgili devamlılık hatalarına da dikkat edin. Devamlılık hataları, kesmeler arasında sürekli eylem hissini bozan değişiklikler olduğu için izleyicileri anlattığınız hikayelerden uzaklaştırabilecek ufak hatalardır. "Eğer bir elinizde soda kutusu varsa ve bir sonraki çekimde diğer elinizdeyse izleyici bu sıçramayı hisseder." diyor Bolden. Bilinçli bir sıçramalı kurgu yapmıyorsanız bu anlar izleyicinizin size ve hikayenize duyduğu güveni sarsabilir.

3. Çevre ortamı göz önünde bulundurun.

Arka planlarınız konusunda bilinçli olun. Rose, "Arka plandaki şeyin ilginç olduğundan ve kamera öznenin arkasında ne olduğuna odaklandığında güzel göründüğünden ve çekime doku eklediğinden emin olun." diyor. Ancak arka plan çok da kalabalık olmasın. Arkada çok fazla şey olup biterse izleyicinin odağı merkezdeki eylemden uzaklaşabilir. (Arka planda insanlar varsa keşfedilmeyi bekleyen figüranlara karşı da dikkatli olun.)

4. Kompozisyon konusunda dikkatli olun.

En iyi çekimlerinizi, onları bilinçli bir şekilde kadrajladığınızda elde edersiniz, bu yüzden önceden plan yapın. Prodüksiyona başlamadan önce bir görsel taslak ve ardından bir çekim listesi oluşturun. Orta-yakın çekimle ne elde etmek istediğinizi ve kamera hareketinin veya arka plan tasarımının izleyicilerinizi etkilemeniz konusunda ne gibi bir rol oynayabileceğini düşünün.

Elbette kadrajınızın estetik değerini de göz önünde bulundurun. "Öznenin arkasındaki kompozisyon, görüşünüzün odağında olmasa da kadrajı güzelleştiren bir şeye dönüşmeli." diyor Rose.

5. Çok yönlü lensler kullanın.

24 mm-70 mm lensler gibi portre lensleri, orta-yakın çekimler için uygundur. "Bu lenslerle yakınlaşabilirsiniz ancak orta mesafede çok daha iyi sonuç verirler." diyor Bolden. "Keskin ve net."

Bir zoom lens, öznenize biraz mesafe vermenize ve onu rahatlatmanıza da yardımcı olabilir. "Bu çekimi istiyorsam özneden en az 1,5-2 metre uzakta durup istediğim farkı yaratmak için lensi kullanırım." diyor Bolden. "Fazla samimi hissettirmemesi için kişiye biraz alan tanıyorum."