AI-kunstbeskrivelser til grafiske designere.
Lær at lave effektive beskrivelser til generativ AI for at opnå enestående resultater til grafisk design.
Slip din kreativitet fri med AI-beskrivelser til grafisk design.
Generativ AI er en effektiv, kreativ hjælp, der hurtigt kan generere ekstraordinære og uventede billeder baseret på din egen fantasi. Det er også en meget tidsbesparende funktion, der kan hjælpe dig med at klare dig hurtigt gennem rutineopgaver, så du frigør tid til mere kreativt arbejde.
Slip din kreativitet fri med AI-beskrivelser til grafisk design.
Grafisk design er en kunstnerisk disciplin – og det er også dit arbejde. Du navigerer mellem stramme budgetter og udfordrende tidsfrister, samtidig med at du forsøger at skabe æstetiske design, der formår at kommunikere. Men at finde måder til at lege, eksperimentere og overraske dig selv er lige så vigtigt som at overholde tidsfrister – det er sådan, du udvikler dig som kunstner og bevarer inspirationen i dit arbejde.
Gør brug af AI-kunstgeneratorer som Adobe Firefly. Adobe Firefly kan hjælpe dig med at opnå resultater i høj kvalitet for at kickstarte den kreative proces og bruge den i dit grafiske designarbejde. Men for at opnå disse resultater i høj kvalitet skal du først lære, hvordan man skaber, finjusterer og eksperimenterer med beskrivelser – de ord, der skaber illustrationerne.
Beskrivelse: skitseillustration af et bakkelandskab ved solnedgang
Lær at forstå AI-beskrivelser til grafisk design.
Beskrivelser er dele af tekst, der beskriver det, som du gerne vil have AI-værktøjet til at generere. Som ethvert kreativt værktøj fungerer kunstig intelligens ikke uden at få direkte input fra en menneskelig indholdsskaber. En malerpensel skaber ikke et mesterværk i sig selv, og på tilsvarende vis vil AI ikke gøre noget som helst, uden du beder om det.
For at generere billeder til en menu-model for et nyt pastasted kunne du f.eks. prøve med en "stor tallerken med spaghetti og kødboller med en rød sovs på en hvid tallerken." AI modtager derefter din anmodning og genererer noget, der ligner det, som du har skrevet. Generative AI-beskrivelser til grafisk design kan udrette meget mere end bare at generere nye billeder – du kan bruge dem til at udvide billeder, skabe vektorkunst, generere nye farvepaletter og meget andet.
Det er sjældent, at et design er perfekt i første omgang. Der er altid runder med gentagelser, feedback og finjustering. Det samme gælder for grafiske designbeskrivelser. Hvis du prøver med den samme beskrivelse, der er skrevet på få forskellige måder, kan det skabe en masse forskellige resultater, der sætter gang i din fantasi.
At indføre generativ AI i dit designarbejde kan ikke bare betyde en potentiel tidsbesparelse men også et kreativt løft – det er i høj grad blevet en uundværlig del af alle designprocesser, og at forstå, hvordan det virker, er lige så vigtigt som at forstå designsoftware og analoge teknikker.
Beskrivelse: stor tallerken med spaghetti og kødboller med en rød sovs på en hvid tallerken
Fordele ved at bruge AI-beskrivelser til grafisk design.
Idéfase og brainstorm.
Uanset hvordan du brainstormer – i et rum med kollegaer, der øser ud af idéer og noterer idéer ned på en notesblok – er det at bruge generative AI-beskrivelser for hurtigt at visualisere dine idéer en effektiv måde at sætte gang i den kreative proces, begynde at samle tegninger eller moodboards og hurtigt lave iterationer på designidéer.
Kom ud over kreative blokeringer.
Når du kaster dig ud i et nyt grafisk designprojekt, skal du prøve at bruge AI-beskrivelser til hurtigt at generere idéer baseret på relaterede nøgleord. Brugen af generativ AI og AI-beskrivelser til grafisk design kan hjælpe med at fjerne presset ved at stirre på en tom skærm – eller hjælpe dig med at genopfinde et design, der ikke føles helt rigtigt endnu.
Effektivitet og produktivitet.
Veltrimmede generative AI-beskrivelser kan gøre tidskrævende opgaver korte f.eks. ved at søge efter stock-fotografi, udvide billeder så de passer til forskellige designstørrelser, og retouchere fotos. I stedet for at bladre gennem stock-muligheder efter en “lille brun hund med kort pels, der løber gennem en mark set fra siden” kan du fremtrylle en ved at bruge AI-beskrivelser og derefter finjustere billedet, indtil det er perfekt til dit anvendelsesformål.
Egner AI-beskrivelser sig til alle kompetenceniveauer?
Uanset om du er en erfaren grafisk designer eller lige er begyndt, så kan du bruge AI-beskrivelser i dine arbejdsgange. At forstå, hvordan man bruger generative AI-beskrivelser i dit arbejde, er vigtigt – og det er nemt at komme i gang med det samme. Du kan begynde at eksperimentere med generative AI-værktøjer i mange Adobe-apps – f.eks. generativ udfyldning og generativ udvidelse i Photoshop – eller prøve at skabe beskrivelser i Adobe Fireflys webapp, der er gratis at bruge med et Adobe-login.
Den nemmeste måde at lære, hvordan man skaber effektive beskrivelser, er at gå i gang med at skrive dem. Som ved alt arbejde lærer du at raffinere din fremgangsmåde med tiden. Det er en kunst at lave gode beskrivelser og en kunst at vide, hvad man skal gøre med de genererede billeder, bl.a. at udvælge og redigere dem. Alle kan skrive nogle få ord – det kræver erfaring at bruge genereret kunst med succes.
Beskrivelse: uden for en diner fra 1960'erne
Udforskning af AI-beskrivelser til grafisk design: Bedste eksempler på brug.
Det er ikke svært at lave AI-beskrivelser til grafisk design, men det kræver en del forsøg og fejl for at opnå det ønskede resultat. Her er nogle få vigtige ordvalg, man bør huske, når man går i gang:
- Beskrivende ord: Generelt vil det producere mere raffinerede resultater, når man bruger ord som “akvamarin”, “spøjs” eller “hyperrealistisk”.
- Kunstretninger: Prøv at sætte navn på specielle kunstretninger – f.eks. “popart,” “minimalisme” eller “Art Deco” – for at opnå et specifikt udseende.
- Retningsrelaterede ord: Brug udtryk som “forfra”, “set fra siden” og “fra oven” for at placere dit billede.
- Resultat: Hvis dit mål er at skabe et billede til et bestemt formål, så prøv at anvende ord som “logo”, “pakkedesign” eller “sidelayout”.
- Farvepalet: Uanset om du forsøger at generere et fotorealistisk billede eller en vektorgrafik, skal du bruge farver som “grøn” eller “hot pink” eller beskrive en farvepalet med et udtryk som “vintertrist”.
- Grafiske elementer: Beskriv former og figurer for at styre udseendet af dine resultater som f.eks. “firkantet logo” eller “cylindrisk piedestal.”
Lær mere om, hvordan man laver AI-beskrivelser, der opnår resultater.
Generering af hele motiver og billeder
Tekst til billede er en af de mest kendte anvendelser af generativ AI og en effektiv måde til hurtigt at skabe billeder til grafiske designprojekter. Beskrivelser kan være lige så korte eller lange, du ønsker det, men hvis du tænker på en specifik idé, skal du forsøge at beskrive den med enkle men beskrivende ord, som f.eks. “motiv af travl gade i byen om natten med slørede refleksioner af bygninger i regnen”. Ord som “travl”, “sløret” og sågar “om natten” hjælper med at informere algoritmen om, hvilken slags gademotiv den skal sammensætte.
Eksempler
- minimalistisk kontormiljø med store vinduer og potteplanter
- farverig, tropisk papegøjefugl sidder på en gul eksotisk blomstergren i naturen; grøn akvarelfarvet baggrund
- farverig, tropisk papegøjefugl sidder på en gul eksotisk blomstergren i naturen; grøn akvarelfarvet baggrund
Beskrivelse: farverig, tropisk papegøjefugl sidder på en gul eksotisk blomstergren i naturen; grøn akvarelfarvet baggrund
Tilføjelse og erstatning af objekter på billeder
Du kan bruge generativ AI for effektivt at redigere billeder. Hvis du for eksempel har det perfekte billede af en person, der går gennem et vinterlandskab, men vil øge hyggefaktoren med en sweater, kan du bruge generativ udfyldning til at pensle det eksisterende tøj væk og derefter indtaste en AI-beskrivelse som f.eks. “varm striksweater”. Du kan også anvende generativ udfyldning for at tilføje nye objekter som f.eks. “et stykke fødselsdagskage, hvor der er taget et bid af den”. Beskrivende ord som “varm” og “fødselsdag” vil give dig mere specifikke resultater.
Eksempler
- Sort høj hat med gyldent bånd
- Lille hvid hund med krøllet hår
- Stor blåbærmuffin med et lag crumble på toppen
Skabelse af vektorgrafikker
At skabe ikoner, logoer og illustrationer er en meget vigtig del af grafisk designarbejde. Tekst til vektorgrafik i Adobe Illustrator giver dig mulighed for hurtigt at konvertere AI-beskrivelser til smarte, fuldt redigerbare grafikker. Du kan skabe i fire tilstande, emne, ikon, motiv og mønster, så du ikke behøver at beskrive dit resultat som en del af din beskrivelse. Fokusér i stedet for på at beskrive illustrationen. Hvis du for eksempel skaber et logo til en ny donutbutik, så prøv “pink glaseret donut med regnbuekrymmel i fladt design”. Hvis du anvender stilbeskrivelser, vil du opnå forskellige resultater – prøv ord som 3D, maksimalisme og retro. Det er en fantastisk måde til at generere designretningsmuligheder hurtigt for en kunde.
Eksempler
- Nuttet blæksprutte, der holder balloner pink rød hvid
- Minimalistisk blyant med viskelæder gul
- Køkkenværktøjer, fødevarer og ingredienser, Corporate Memphis-stil
Beskrivelse: Køkkenværktøjer, fødevarer og ingredienser, Corporate Memphis-stil
Design af skabeloner
Kickstart layoutdesignprocessen med funktionen Tekst til skabelon i Adobe Express, der kombinerer tekst og billeder baseret på din beskrivelse. Til dette formål er det afgørende at angive formatet af de forskellige design samt emnet eller begivenheden for at opnå nyttige resultater. Prøv “en folder til en åbning af et moderne galleri” for eksempel eller “en plakat til et hundeshow.” Alle resultaterne kan redigeres, så når du har nogle få design, der svinger godt sammen, kan du justere billedmaterialet og teksten. så det passer til dine behov.
Eksempler
- Invitation babyfødselsdag munter
- Begejstret folder år2000 neon
- Plakat for vintagesalg retro
Beskrivelse: Plakat for vintagesalg retro
Farveskift af din illustration
Det er nemt at udforske nye farvemåder til dine design vha. generativt farveskift i Illustrator. Du skal blot skabe eller åbne et design i Illustrator, åbne panelet generativt farveskift (Rediger > Rediger farver > Generativt farveskift) og derefter indtaste en tekst, der beskriver en farvepalet. Du kan bare beskrive farver og nuancer som f.eks. “varm orange gul rød” eller du kan være lidt mere eklektisk og beskrive et tema, stemning eller følelse som “glad neon” eller “vinterdag.”
Eksempler
- Tropisk regnskov lys
- Dæmpede blå og grå toner
- Stormfuld nat
Beskrivelse: Dæmpede blå og grå toner
3 måder at indføre generativ AI i dit designarbejde.
1. Eksperimentér og udtænk idéer.
- Tilpas og redigér dine beskrivelser for at opnå nye resultater, der tager afsæt i din oprindelige idé. Udskift navneord og tillægsord, eller tilføj nye beskrivende udtryk.
- Når du bruger Tekst til billede i Adobe Firefly, skal du skifte vha. Forslag-indstillingen i beskrivelsesbjælken for at se variationer af din tekst.
- Når du har produceret dine første resultater, skal du fortsætte med at bruge Generér for at se nye design af den samme beskrivelse.
2. Raffinér dine genererede design.
- AI genererede illustrationer er blot et startsted. Brug det som inspiration til et projekt, som du ville med et hvilket som helst moodboard eller undersøgelse, der er indsamlet, inden du starter et nyt design.
- Begynd at udforske design med Adobe Firefly, og behandl derefter disse billeder som råskitser og tilpas dem med avancerede redigeringsværktøjer i Photoshop, Illustrator og andre Adobe-apps.
3. Vær transparent.
- Vær forsigtig med, hvordan du bruger allerede eksisterende værker som inspirationskilde for beskrivelser. Det er f.eks. en fantastisk måde at bruge generativ AI på, hvis man bruger specifikke kunstarter til at generere billeder med udseendet af et impressionistisk maleri. Men hav respekt for den intellektuelle ejendomsret tilhørende andre indholdsskabere og forsøg ikke at bruge generativ AI for specifikt at genskabe udseendet og stilen fra en individuel kunstner.
- Indholdsoplysninger er metadata, sikret mod indgreb, som leverer oplysninger om et værk, f.eks. hvordan det blev skabt, indholdsskaberens navn eller redigeringer. En indholdsoplysning, der fortæller, at der blev anvendt et AI-værktøj, er medtaget ved medier lavet vha. Adobe Firefly. Brug indholdsoplysninger til at identificere arbejde, der er fremstillet vha. AI, eller for at vedhæfte dit navn til dit værk, når det udgives eller deles.
