Tiedoston on oltava JPEG-, JPG- tai PNG-muodossa ja enintään 40 megatavun kokoinen.
https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/assets/img/upload-white.svg Lataa valokuva.
Lataamalla kuvan tai videon suostut Adoben
käyttöehtoihin ja tietosuojakäytäntöön.
Tiedoston on oltava JPEG-, JPG- tai PNG-muodossa ja enintään 40 megatavun kokoinen.
https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/assets/img/upload-white.svg Lataa valokuva.
Lataamalla kuvan tai videon suostut Adoben
käyttöehtoihin ja tietosuojakäytäntöön.
sekä kokeile jo tänään.
Tiedoston on oltava JPEG-, JPG- tai PNG-muodossa ja enintään 40 megatavun kokoinen.
https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/assets/img/upload-white.svg Lataa valokuva.
Lataamalla kuvan tai videon suostut Adoben
käyttöehtoihin ja tietosuojakäytäntöön.
- Tiedosto on suurempi kuin 40 megatavua.
- Pyyntöäsi ei voi käsitellä.
- Emme pysty käsittelemään tätä tiedostotyyppiä. Yritä uudelleen.
- Vain yksi tiedosto voidaan lähettää palvelimelle kerrallaan.
- Kuvakoko ylittää maksimikoon (8 000 x 8 000 pikseliä). Muuta kokoa ja yritä uudelleen.
Miten todellinen kohtaa surrealistisen valokuvien käsittelyssä.
Noudata valokuvauksen sääntöjä — perspektiiviä, valaistusta, varjoja ja väriä — vaikka luot hyvin surrealistisia kuvia. Kohdista valokuvat samanlaisilla väreillä, valaistuksella ja perspektiivillä, yhdistä sitten elementtejä tummista vaaleimpiin huomioimalla tarkasti varjojen sekoituksen.
Muuttaminen, retusointi ja uuden taiteen luonti valokuvilla
Valokuvien käsittely ei alkanut valokuvien muokkaussovelluksen keksimisestä. Valokuvaajat, editoijat ja retusoijat ovat jo yli vuosisadan ajan leikanneet, yhdistelleet ja luoneet uusia teoksia olemassa olevista aineistoista. Kuvankäsittelyä voidaan käyttää kaikkeen surrealistisista valokuvamontaaseista aina scifi-romaanien kansien muukalaismaailmojen luontiin. ”Kutsuisin sitä itse välineeksi”, sanoo valokuvaaja Eduardo Valdes-Hevia. ”Se sijoittuu jonnekin valokuvauksen, maalauksen ja perinteisempien taiteiden välimaastoon.”
Valokuvien käsittely ja etiikka
On tärkeää ymmärtää kuvamanipulaation ristiriitainen historia. Kuuluisa kuva Yhdysvaltain sisällissodan taistelukentältä, jossa Ulysses S. Grant on hevosen selässä, on itse asiassa useiden kuvien yhdistelmä. Stalinin Venäjällä käytettiin runsaasti manipuloituja valokuvia propagandatarkoituksiin. Vuonna 1982 National Geographic herätti kiistaa muuttamalla Gizan pyramideja niin, että ne sopivat lehden kanteen.
Kuvajournalistien, jotka yrittävät esittää kohteet tarkasti, ei pitäisi yhdistellä tai vääristellä kuvia tietyillä tavoilla. National Press Photographers Association (NPPA) on hyvin tarkka tästä eettisestä periaatteesta:
Muokkauksen on säilytettävä valokuvien sisällön ja asiayhteyden eheys. Kuvia ei saa manipuloida eikä ääntä saa lisätä tai muuttaa millään tavalla, joka voi johtaa katsojaa harhaan tai vääristää aiheita.
Kuvankäsittelyn tarkoituksena on taiteellinen ja esteettinen ilmaisu, ei harhaanjohtaminen. Kun pidät nämä periaatteet mielessä, näin saat valaat taivaalle, lentokoneet mereen ja kaukaiset planeetat taivaalle Maan yläpuolelle.
Vinkkejä luovaan kuvankäsittelyyn Photoshopissa
Tunne tavoitteesi.
Ennen kuvien yhdistämistä tai valokuvien manipulointia mieti, mitä yrität saavuttaa. ”Sinulla on oltava hyvin selkeä käsitys siitä, mitä haluat”, sanoo modernia muotia ja historiallista kuvataidetta yhdistelevä taiteilija Edwin Antonio. "Siten et eksy harhateille. Keskity vain tavoitteeseesi.”
Etukäteissuunnittelu
Jos luot digitaalitaidetta, mieti, mitä yhdistelet ja mitä teemoja tulet käyttämään teoksessasi. Ole tietoinen siitä, mitä olet tekemässä, ennen kuin aloitat työn. Kehitä selkeä idea ja hahmotelma lopullisesta tuotteesta, ennen kuin käynnistät Adobe Photoshopin. "On hyvä idea kirjoittaa ideat, kun saat niitä,” sanoo valokuvaaja Ronald Ong. "Kun ideoita tulee, luonnostele ne."
Pidä jalat kiinni maassa.
Valokuvaustaide voi rikkoa fysiikan ja todellisuuden lakeja, mutta sen on noudatettava kuitenkin valokuvauksen lakeja. "Kuvan, jonka luot, on oltava mahdollisimman realistinen,” sanoo Ong. Tämä ei tarkoita, että voit luoda vain näkymiä, joita löytyy tosielämästä. Tietenkin valokuvamontaaseissa ja digitaalisessa taiteessa voi olla scifi- ja fantasiaelementtejä. Minotaurusten, merenneitojen ja tähtihävittäjien — kaikkien luomiesi surrealististen näkymien — perspektiivin, valaistuksen, varjojen ja värien on kuitenkin oltava realistisia. AI-valokuvaeditori voi parantaa näitä elementtejä surrealistisimmassakin kuvassa.
Käytä kuvia, jotka sopivat hyvin yhteen.
Realismin saavuttaminen alkaa toisiaan täydentävien kuvien yhdistämisestä. Kuvilla, joilla työskentelet, pitäisi olla jotakin yhteistä keskenään, esimerkiksi värien ja valon suhteen. ”Voit olla loistava ja tietää, mitä teet”, Valdes-Hevia sanoo, ”mutta jos käytät kahta radikaalisti erilaista kuvaa, joissa on hyvin erilaiset perspektiivit tai valaistus, joudut muokkaamaan sitä voimakkaasti.” Mitä enemmän sinun on muokattava valokuvia, sitä vaikeampaa työsi on.
Varmista, että perspektiivi on oikein.
Perspektiivi on ensimmäinen asia, joka on sovitettava oikein, kun yhdistetään kuvia. Valaistuksen ja värien muuttaminen Photoshopilla on mahdollista, mutta perspektiivin muutos on paljon vaikeampaa. Saat vinkkejä uusien objektien lisäämisestä kuvaan tai nykyisten objektien poistamisesta kuvasta.
Sovita valaistus ja väri.
Sovita tämän jälkeen valaistus alkaen sommitelman tummimmasta elementistä vaaleimpaan elementtiin. ”Kun yrität sovittaa valaistusta, haluat sovittaa kohteen tummimman värin sopimaan taustan tummimpaan väriin,” sanoo Valdes-Hevia. ”Tämä pätee myös korostuksille."
Värien sopiminen yhteen on seuraava vaihe kuvien yhdistämisessä. Yhteensopivat varjot ja niiden värien yhteensopivuus on tärkeää. Tavallinen katsoja ei ehkä pysty sanomaan, miksi varjot näyttävät vääriltä, mutta hän huomaa tämän. ”Säädän aina sävy- ja kylläisyysasetuksia”, Ong sanoo. ”Varmista, että varjot sulautuvat taustaan. Kirkkaus, kontrasti, varjot, korostukset — yritä saada ne sekoittumaan.”
Hallitse aiheita ja elementtejä.
On mahdollista löytää kuvapankkikuvia tai muita olemassa olevia kuvia, joissa on toisiaan täydentäviä elementtejä, mutta joskus parhaat kuvat ovat niitä, jotka otat itse kontrolloidussa valokuvauksessa. ”Usein näyttää paremmalta, jos otat omat kuvat, koska voit suunnitella etukäteen ja sovittaa kaiken valaistuksen ja perspektiivin yhteen etukäteen”, Valdes-Hevia sanoo. Varjojen ja perspektiivin sovittaminen yhteen on paljon helpompaa, jos olet itse luonut varjot ja perspektiivit.
Maskaus
Kun muokkaa, varmista, että voit palata takaisin ja muuttaa asioita tai aloittaa työnkulun uudelleen. ”Yksi ensimmäisistä asioista, jotka minun oli opittava, oli ei-tuhoava muokkaus”, Valdes-Hevia painottaa. ”Varmista, että voit palata myöhemmin takaisin ja muuttaa asioita, joita teit alussa. Maskit ovat ystäviäsi.”
Kokeile näitä kuvankäsittelyideoita.
Uusien kuvien luonti olemassa olevista valokuvista on taidetta. Se on vaikeaa, mutta palkitsevaa. Paras tapa tulla hyväksi siinä on tehdä sitä. ”Harjoittele sitä. Kokeile erilaisia asioita. Se ei aluksi näytä ihmeelliseltä, mutta kyse on vain harjoittelusta”, Valdes-Hevia sanoo. "Kehität silmän realismille, perspektiiville, valaistukselle ja väreille, kun jatkat kehittämistä. Älä lannistu."
Tässä on muutamia ideoita, jotka voivat auttaa sinua pääsemään alkuun.
Luo sommitelmavalokuvia.
Tee kahdesta valokuvasta yksi kuva. Kokeile valokuvien käsittelytekniikoita, joilla luot dramaattisia komposiittikuvia.
Tee kaksoisvalotus.
Kaksoisvalotus on yksi vanhimmista valokuvatehosteista. Opettele saumattoman kaksoisvalotuksen teko kätevämmin nykytekniikan avulla.
Kun harjoittelet, opettele tuntemaan työkalut. ”Opin eniten vain kokeilemalla Photoshopin toimintoja”, Valdes-Hevia sanoo. ”Mietin, että enpä ole koskaan napsauttanut tätä. Mitähän tämä tekee?” Ole utelias, kun tutkit kuvankäsittelyä Photoshopilla ja tutustut ohjelmistoon. ”Opettele jokaisen työkalun nimi ja käyttötarkoitus”, Antonio neuvoo.
Kehitä orastavia taitojasi opettelemalla valokuvien käsittelyn opastusohjelmien avulla. Hae esimerkkejä valokuvista, joita on selvästi käsitelty ja yritä löytää ne toimenpiteet, joita valokuvan luonut taitelija on tehnyt. Leiki kuvapankkikuvilla, jotta saat lisää kuvankäsittelyideoita. Kokeile tekoälypohjaisen kuvan laajennuksen käyttöä saadaksesi laajemman piirtoalueen, jolla voit harjoitella. Kun jatkat tekemistä, oma näkemyksesi muotoutuu, ja kehität omaa maailmaasi.
