日本の伝統文様「和柄」の種類と意味とは？Illustratorで和柄を作る方法も解説

1．麻の葉（あさのは）

六角形を基本に、中心から三角形やひし形が広がる植物をモチーフとした模様です。

成長が早く丈夫に育つ麻にあやかり、「子どもの健やかな成長を願う」意味が込められています。

江戸時代には、藍染めの浴衣や手ぬぐいに使われ、庶民の暮らしに広く定着していました。

2．桔梗麻の葉（ききょうあさのは）

麻の葉文様と桔梗文様を掛け合わせた複雑な模様です。

力強く育つ麻の葉には、「子どもの健やかな成長」の願いが込められ、変わらぬ愛を象徴する桔梗の葉は「子どもへの深い愛情」を意味します。

千葉や茨城、近畿地方などを中心に、家紋としても広く使われています。

3．青海波（せいがいは）

半円を規則正しく重ねて海の波を表現した模様です。

穏やかに連鎖する波模様には「未来永劫」や「子孫繁栄」の意味が込められ、長寿や結婚のお祝いの品にも好んで使われます。

平安期の装束や、能の衣装、工芸品にも用いられてきた歴史ある柄です。

4．七宝（しっぽう）

円の交差部分に花や星のような文様が浮かび上がる模様です。

途切れず重なり合う円には、「繁栄」「調和」「ご縁をつなぐ」の願いが込められています。

七宝とは仏教で慶事を飾る7種の宝物を指し、豊かさや幸福、長寿の象徴です。

縁起のよい宝を身につけることで、幸運を呼び込むとされています。

5．格子（こうし）

縦横に線が規則正しく交差する格子状の模様です。

安定感のある直線の交わりは「秩序」や「調和」を意味し、網目のようにも見える格子の重なりには「人とのつながり」や「物事の結びつき」といった意味も込められています。

寺院の格子戸や欄間に古くから用いられ、織物や染物では格子に植物模様を組み合わせたものも見られます。

6．石畳（いしだたみ）・市松（いちまつ）

2色の正方形を交互に規則正しく並べた模様です。

途切れずに連続する正方形は、「永続的なつながり」「未来への発展」を意味します。

江戸時代には、武家屋敷や商家の装飾として広く用いられ、商売繁盛や家の繁栄を願う文様として親しまれていました。

チェス盤の模様に似ていることから、英語では「checkered pattern」と呼ばれ、そのモダンなデザインは和風のもの以外でも目にすることがあります。

7．三崩し（さんくずし）

昔の計算道具「算木（さんぎ）」をモチーフにした、細長い棒のような形が三本ずつ並んた模様です。

「三」は調和や安定の象徴であり、形が崩れずに連続して続くことで、「安定したつながり」を表します。

竹や葦を編んだ漁網にも似ていることから、「豊穣」を表す文様としても親しまれています。

8．雷紋（らいもん）

雷をモチーフとした渦巻きが連続する模様です。

雷は古くから「恵みの雨」をもたらす存在として、神聖な力があると信じられてきました。

こうした力にあやかって、「災いから守る」という願いが込められています。

奈良県の東大寺や法隆寺の建築装飾にも見られ、儀式の際に多く用いられました。

9．鱗（うろこ）

三角形が規則正しく並ぶ鱗に似た模様です。

鱗には「身を守る」役割があることから、「魔除け」「厄除け」「安全祈願」の象徴とされてきました。

甲冑や鎧、刀などの武具の装飾に好まれ、仏教美術にも早くから登場する歴史の深い模様です。

何度も再生する鱗は生命力の復活を表し、家紋やお守りに使われることもありました。

10．籠目（かごめ）

竹籠のように、六角形やひし形、三角形が規則正しく並ぶ編み模様です。

連続する網目には、「途切れない絆」「安定」「繁栄」の願いが込められています。

連なる網目から六芒星が見えるのが特徴で、「邪気をはねのける」役割もあります。

古くから家の入口や、寺社の灯篭などにも使われてきました。

11．檜垣（ひがき）

檜の板を斜めに反復して並べた模様です。

檜は神事や神社建築に用いられる神聖な木であり、格子状に並べることで「永続」や「秩序」を象徴します。

檜垣文様は格式高い装飾として知られ、『源氏物語』にも登場するほか、能装束や屏風絵、唐紙、友禅染、陶磁器など、幅広い分野で取り入れられています。

12．紗綾形（さやがた）

幸福を表す梵字「卍（まんじ）」の形を傾けて規則的に並べた模様です。

紗綾形の「紗綾」とは、光沢のある絹織物の一種で、この柄が織り込まれることが多かったため、模様の名前として定着しました。

途切れず連続する模様には「長寿」や「繁栄」の願いが込められており、縁起の良い文様です。

「卍崩し」や「卍繋ぎ」とも呼ばれ、衣装から建築装飾まで幅広く用いられています。

13．縞（しま）

2色の線を縦または横に規則的に並べた模様です。

線が繰り返し続くことから「繁栄」や「永続」の願いが込められています。

江戸時代になると、庶民の間でその粋で洒落たデザインが人気になり、着物や浴衣、手ぬぐいなどの日用品にも用いられるようになります。

中でも「鰹縞（かつおじま）」と呼ばれる縞模様は、武士を中心に人気を博しました。

14．立涌（たてわく）

波打つ2本の曲線の間の膨らみが、立ち上る水蒸気を表現した模様です。

上へ沸き立つ水蒸気には、「運気上昇」の願いが込められています。

さらに、水蒸気のやわらかな動きを模した線には、「清らかさ」や「厄を遠ざける」といった意味が込められ、魔除けの文様としても使われてきました。

古来では公家の衣装や調度品に使われ、高い身分の人のみに使用が許された格式高い文様です。

15．釘抜（くぎぬき）

工具の釘抜きをモチーフにした模様です。

釘を抜く力強い動作にちなんで、「力」や「守護」の象徴で、特に武士に好まれました。

家紋としても用いられており、大名や町民にも浸透しています。

また「苦を抜く」や「九城（くき）を抜く」という語呂合わせから、「魔除け」や「戦の勝利」への願いも込められています。

16．分銅繋ぎ（ふんどうつなぎ）

天秤で使われる重りの「分銅」をモチーフにした模様です。

貨幣の計量に使われていた分銅は「富」を象徴し、商売繫盛を願う商人に好まれたとされています。

途切れずに繋がる模様は「繁栄」を意味し、江戸時代では、町人文化の象徴的な文様として定着しました。

17．亀甲（きっこう）

亀の甲羅をかたどった模様です。

亀は「千年生きる」といわれる健康の象徴であり、この模様には「長寿」の願いが込められています。

縁起がよく格式高い文様として、武士の陣羽織や能装束、婚礼衣装、晴れ着などに用いられました。

歴史が深く、古来の装飾具や織物、仏教美術にも登場します。

18．組亀甲（くみきっこう）

組亀甲は亀甲文様を組み合わせて作られた、立体感のある模様です。

亀甲模様と同様に、「長寿」の願いが込められ、重なる模様は「繁栄」を意味します。

縁起の良い文様として知られており、祝いの席で好まれました。

格式高いこの文様は広い分野で用いられていますが、とくに伝統工芸の寄木細工に見られる模様としても有名です。

19．矢絣（やがすり）

弓矢の矢羽根をモチーフにした模様です。

弓から放たれた矢が二度と戻らないことにちなみ、矢絣には「嫁ぎ先で末永く幸せに暮らせますように」との願いが込められています。

このため、かつては花嫁道具として矢絣柄の着物をもたせる習わしもありました。

厄災を払う破魔矢のイメージを併せ持つことから、魔除けの意味も持ちます。

粋で凛とした印象があり、明治時代には女学生の制服として定着しました。

現代では、卒業式の袴の柄としても親しまれています。

20．菱（ひし）

ひし形を規則正しく並べた模様です。

対称性を保つひし形は「調和」や「安定」を象徴し、途切れることのない連なりには「繁栄」や「無病息災」の願いが込められています。

この模様は、ヒシの葉や実に由来するといわれ、鋭い角が厄を跳ね返すと考えられたことから、魔除けの意味をもつ護符的な意匠として用いられています。

21．花菱（はなびし）

菱文様を基本に、優美な花の意匠を取り入れた模様です。

ひし形が象徴する「調和」や「安定」に加え、花の「子孫繁栄」や「祝いごと」の意味が重なった吉祥文様として親しまれてきました。

家紋のモチーフとしても使用されており、能装束や茶道具など、格式高い場で好まれてきた模様のひとつです。

22．松皮菱（まつかわびし）

菱文様を基本に、松の皮目の意匠を取り入れた模様です。

常緑樹である松は「長寿」を象徴し、古くから神聖な力をもつ植物とされてきました。

ひし形の意味合いと重ねて、「厄除け」や「長く健やかに生きる」の願いが込められています。

神社の装飾や正月飾りに好まれ、守護の意味合いを持つことから、武家の家紋としても浸透しました。

23．笠松（かさまつ）

笠の形に松葉をあしらった松模様です。

生命力の強い松の強さから「不老長寿」「不老不死」の願いが込められています。

松のモチーフを組み合わせて並べることにより、重厚な雰囲気が演出され、留袖や訪問着など、格式高い衣装に好まれました。

24．千鳥（ちどり）

群れをなして飛ぶ千鳥をモチーフにした模様です。

荒波を乗り越えて進む千鳥から、「困難を乗り越える」の願いが込められています。

また「千鳥＝千取る」という語呂合わせもあり、「たくさんの幸福を得る」という意味が含まれており、幸運を呼ぶ模様として愛されてきました。

海や波などのモチーフと合わせて描かれることも多く、夏の浴衣柄としても定着しています。

25．千鳥格子（ちどりこうし）

2色の斜め格子を交互に連ねた模様です。

模様の形が「千鳥」の姿を思わせることから、「千鳥格子」の名がついたといわれています。

千鳥は群れで波を越えて進むことから、「家族が力を合わせて困難を乗り越える」象徴とされ、「家内安全」や「夫婦円満」の願いが込められています。

起源はヨーロッパの織物文化にあるとされ、日本には舶来の意匠として定着しました。

英語では「Houndstooth（猟犬の牙）」と呼ばれ、海外では犬の歯が並ぶ柄として親しまれています。

26．竹（たけ）

竹をモチーフにした格子状の模様です。

真っすぐに長く伸びる竹は「力強さ」の象徴であり、中が空洞であることから「清らかさ」「潔白さ」を意味します。

竹は成長が早く新芽が多いため、「子孫繁栄」を願う縁起の良い吉祥文様です。

家内安全の意味を持つ「雀」と合わせて描かれることも多く、着物や工芸品にも描かれてきました。

松や梅とともに、「松竹梅」として祝いの場にも用いられます。

27．梅（うめ）

「百薬の長」とされる梅をモチーフとした模様です。

厳しい寒さの中でいち早く花を咲かせる梅は、「生命力」や「希望」を象徴します。

豊かな実りをもたらすことから「子どもの健やかな成長」の願いが込められています。

「捩り梅」「梅鉢」「光琳梅」など梅の描かれ方や種類も豊富で、縁起の良い文様として愛されています。

28．菊（きく）

日本の国花である菊をモチーフにした模様です。

気品高い姿の菊は「高潔」の象徴とされ、皇室の紋章にも用いられてきました。

薬草としても使われることから、「長寿」や「不老不死」の願いが込められています。

花弁の形や数など、模様の種類が豊富で、家紋としても浸透しています。



ここまで、和柄の種類やそれぞれに込められた意味を解説してきました。

和柄の素材を使いたいときは、素材サイトからダウンロードするのも便利ですが、イメージにぴったりの色や大きさの素材を探すのは大変ですよね。

そんなときは、デザインツールを使って自作できると作業の幅がグッと広がります。

続いては、Adobe Illustratorを使った和柄の作り方をご紹介します。

【基本操作1】アートボードの作成

Illustratorでデザインを作成する際は、基本的にアートボードの作成から始めます。

アートボードとは、デザインやイラストを作成するための白紙のカンバスです。

まずはIllustratorを起動し、左上の「新規ファイル」ボタンをクリックします。

ポップアップウィンドウが表示されるので、タブを選択し、「幅」と「高さ」を指定してください。

今回は「Web」タブを選択しました。

ちなみに「幅」と「高さ」は、あとからサイズ変更ができるため、お好みのサイズを指定して問題ありません。

カラーモードは、webで利用する場合は画面の光を利用した色彩表現を前提とした「RGBカラー」、紙に印刷することがある場合は「CMYKカラー」の形式を選択しましょう。

最後に「作成」ボタンをクリックすれば、アートボードを作成できます。

【基本操作2】レイヤーの調整

Illustratorでは、複数のオブジェクト（図形やテキスト、画像など）を重ね合わせてデザインを作成します。

そして、各オブジェクトが重なる順序は、「レイヤー」という階層で管理されており、レイヤーパネルから調整できます。

例えば、以下のように、赤い長方形が上に重なっている場合は、「レイヤーパネル」のレイヤーの重ね順も長方形のレイヤーが上に配置されています。

この重なりの順番を入れ替えたい場合は、対象のレイヤーをドラッグし、上下の順序を入れ替えましょう。

このように、青い丸のレイヤーを上部に動かすと、青い丸が赤い長方形の上に重なって表示されます。

【基本操作3】図形の作成

続いては図形の作り方を解説します。

麻の葉（あさのは）文様の作成手順

麻の葉文様は、六角形の中に三角形やひし形が規則正しく並んでいます。

今回は、以下の麻の葉文様を作成します。

青海波（せいがいは）文様の作成手順

青海波文様は、半円形が規則正しく重なり合って並んでいます。

今回は、以下の青海波文様を作成します。

七宝（しっぽう）文様の作成手順

七宝文様は、円が規則正しく並び、円の交差する部分に星形の十字が見える模様です。

今回は、以下の七宝文様を作成します。

それでは、Adobe Expressの使い方をカンタンにご紹介します。

1．Adobe Expressのアカウントを作成

まずは、GoogleアカウントやSNSアカウント、メールアドレスを使って無料でアカウントを作成してください。登録は30秒ほどで完了します。

2．お好みのテンプレートを選択

次に、用途に合うテンプレートを選択しましょう。

豊富なテンプレートの中から探せるのは、Adobe Expressならではの魅力です。

ここまで、テンプレート活用や予約投稿などAdobe Expressならではの手軽さをご紹介しました。

ただ、和柄のリピート幅を微調整したり、ロゴをベクターで精密に描き込みたい――そんな“あと一歩”を極めたい場面では、やはりIllustratorの出番です。

そこで最後に、今回ご紹介したAdobe Illustratorの魅力を改めて振り返ってみましょう。

Illustratorで様々な和柄を作ってみよう

Adobe Illustratorは、思い描く世界観を自由に再現できるベクター編集アプリです。

直感的な操作方法で使いやすく、細部までこだわって作成できるのが魅力で、アイコンやロゴ、ポスター、チラシなどあらゆるデザイン制作を強力にサポートしてくれます。

ここからは、プロのデザイナーから趣味のクリエイターに至るまで幅広く支持されているIllustratorの特長をいくつかご紹介します。

文字や図形を自由に配置できる

何といっても、自由度高くデザインできることがIllustratorの魅力。文字や図形を思いのままにカンバスに配置して、デザインを細かく調整できます。

また、今回ご紹介したように文字間の繊細なバランス調整も可能なので、見栄えのあるレイアウトに仕上げられます。

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図やイラストを描きやすい

ペンや筆で描くのが苦手な方にも、Illustratorはオススメです。

図形を組み合わせたり、「パス」と呼ばれる線を描く機能を使ったりして、地図やグラフ、イラストなどを作成できます。

テキストからベクター画像を瞬時に生成「ベクターを生成」

「ベクターを生成」は、プロンプトを入力するだけでシーンや被写体、アイコンなどの素材を編集可能なベクターイラストとして出力できる機能です。

思い描いたイメージをすばやく形にできるので、ゼロから描く手間を省けます。

特に、ラフスケッチの作成やアイデア出しなど、試作やデザインの検討段階の効率化に便利です。