Slik lager du imponerende halvnærbilder i filmer og videoer.

#BFDDDF

1. Invester tid og penger i god lyssetting.

Gjennomtenkt lyssetting er alfa og omega for å få gode opptak, og det er ekstra viktig når kameraet filmer både motivet og bakgrunnen. "Sørg for at du har godt naturlig lys, eller at du kan kontrollere lyset med kontinuerlig belysning eller lysmodifikatorer som gir tekstur og dybde til karakterens ansikt", sier Rose. "Du kan for eksempel bruke trepunktslyssetting, slik at du har et hovedlys, et hårlys og et bakgrunnslys."

Hvorvidt du skal velge high-key- eller low-key-lyssetting, avhenger av stemningen du ønsker å frembringe. High-key gir deg scener med lyse toner og lavere kontrast, som kan være perfekt til for eksempel mindre alvorlige narrative øyeblikk eller produktreklamer. Motsatt er low-key bedre for å skape en følelse av drama og mystikk.

2. Ta en grundig titt på karakterene du skal filme.

Gå bort fra kameraet og bruk noen øyeblikk på å sjekke at karakterene ser ut som de skal. "Noen ganger har du ikke en stylist der, det er bare deg. Da må du må sørge for at øredobbene vender riktig vei, at håret ikke er vridd eller ligger feil, eller at den ene snippen ikke ligger høyere enn den andre", sier Rose.

Se også opp for mulige feil i kontinuiteten knyttet til klær, rekvisitter og hår. Kontinuitetsfeil er små feil som kan trekke seerne ut av historien du forteller, fordi noe endrer seg mellom klippene og skaper avbrudd i følelsen av en kontinuerlig handling. "Hvis du har en brusboks i den ene hånden, og i neste bilde er den i den andre hånden, så er det noe seeren merker", sier Bolden. Med mindre du går for et bevisst jump cut, kan det gjøre seeren negativt innstilt.

3. Vær bevisst på omgivelsene.

Bruk bakgrunnen bevisst. "Sørg for at det som er i bakgrunnen, er interessant, og at når kameraet defokuserer på det som er bak motivet, ser det pent ut og tilfører tekstur til bildet", sier Rose. Men ikke la bakgrunnen bli for rotete, heller. Hvis det skjer for mye, kan seeren bli distrahert fra hovedhandlingen. (Og hvis det er mennesker i bakgrunnen, bør du følge med på statister som ønsker å bli oppdaget.)

4. Vær nøye med komposisjonen.

Du får de beste bildene når du rammer dem inn bevisst, så sørg for å planlegge på forhånd. Lag en dreiebok og sett opp en opptaksliste før du starter produksjonen. Tenk på hva du vil oppnå med halvnærbildene du filmer, og hvilken rolle kameraføringen eller bakgrunnen kan spille for å hjelpe deg med å trollbinde publikum.

Og du må selvsagt vurdere den samlede estetiske verdien. "Komposisjonen bak motivet – uten at det er det du ser i fokus – må fortsatt bli til noe som skaper en vakker ramme", sier Rose.

5. Bruk allsidige objektiver.

Portrettobjektiver, som et 24 mm til 70 mm-objektiv, fungerer godt for halvnærbilder. "Du kan komme ordentlig tett innpå med det, men det fungerer mye bedre på middels avstand", sier Bolden. "Det gir deg skarpe og klare bilder."

Et zoomobjektiv kan også gi deg litt avstand til skuespillerne, slik at de slipper å ha kameraet helt opp i ansiktet. "Hvis jeg vil ta dette opptaket, kommer jeg nok til å stå minst halvannen til to meter fra motivet og deretter bruke objektivet for å kompensere hvis jeg vil ha det litt annerledes", sier Bolden. "Jeg gir personen litt mer rom, slik at det ikke blir for intimt."