Pagkamalikhain at teknolohiya: Kilalanin ang mga bagong henerasyon ng mga creator na gumagamit ng tech sa mga paraan na hindi pa nakita

Inilarawan ang pagkamalikhain bilang paglampas sa tradisyonal na mga paraan ng pag-iisip—at para sa susunod na henerasyon ng mga digital artist at innovator, may mga bagong dimension ang kahulugang ito na armado ng generative artificial intelligence na teknolohiya.

Habang binabago ng bagong alon ng mga creator ang kahulugan ng pagiging creative, isa sa mga paraan na excited suportahan ng Adobe ang mga batang artist sa buong mundo ay sa pamamagitan ng Young Lions Competition (YLC) sa Cannes Lions International Festival of Creativity at Adobe Digital Edge Awards (DEA). Ginugunita ng dalawang kompetisyong ito ang talento at ingenuity ng mga umuusbong na innovator ngayon habang tinutulungan silang magkaroon ng magandang career sa pamamagitan ng mga industry connection at matatag na skillset sa mga Adobe na tool.

Nakakuha ng inspirasyon ang mga nanalo ngayong taon sa generative artificial intelligence hindi lang bilang tool kundi bilang metapora para sa diversity at canvas para sa paggalugad ng mga human value. Magbasa pa para malaman kung paano sinubok ng mga nakakabilib na artist sa likod ng limang nanalo ngayong taon ang kanilang pagkamalikhain sa iba’t ibang disiplina at kontinente—nagpapatunay na kapag nagtagpo ang teknolohiya at human passion, ang mga resulta ay talagang mahiwagang.

Paghahanap sa kaluluwa ng teknolohiya

Sa mundong minsan ay nakatuon sa mga kontrobersyal na aspeto ng artificial intelligence, sumasalamin ang nanalo sa DEA entry sa Art and Design category sa panghahangad na tumalikod sa dystopian na pananaw na ito sa pamamagitan ng pagpapakita kung paano mas magiging tao pa tayo dahil sa artificial intelligence. “Soul,” ang gawa ng mga estudyante na sina Arunima Walimbe at Shruti Jain ng California College of Arts, ay isang speculative design concept para sa smart wallpaper na gumagamit ng artificial intelligence para makagawa ng personalized na karanasan, na tumutulong sa mga tao na matuklasan at yakapin ang kaluluwa ng kanilang tahanan.

Nakatulong din ang artificial intelligence kay Walimbe at Jain na visual na maipahayag ang kanilang ideya sa pamamagitan ng mga storyboard na ginawa sa Adobe Firefly na pinagsama ang mga existing na larawan sa mga fresh na paraan—isang tema ng kanilang creative process.

“Para akong collage ng maraming bagay,” sabi ni Walimbe. "Science kid ako noon, at pinagsama ko iyon at ang creative side ko. Kaya ang style ko ay may kinalaman sa paggawa ng collage—pagsasama ng mga bagay para makapagkuwento.”

Para kay Jain, ang pagkamalikhain ay tungkol sa problem-solving at connection. “Galing ako sa pamilyang apat na henerasyon ang nakatira sa iisang bubong, at nakita ko kung paano ang teknolohiya ay lumilikha ng generation gap,” sabi ni Jain. “Gusto kong gamitin ang pagkamalikhain ko para tulungang maintindihan ng mga digital immigrant tulad ng mga miyembro ng pamilya ko ang teknolohiya.”

Pagpapalaganap ng pagkamangha sa pamamagitan ng pagsasama ng art at science

Matagal nang minamahal ni Debasmita Banerjee ang pagguhit at pagpipinta simula pa noong bata siya, pero bilang PhD student sa CREOL, ang College of Optics and Photonics sa University of Central Florida, wala siyang masyadong oras para sa art—hanggang sa na‑realize niya na magagamit niya ito para ikwento ang mga story ng science. Sa kanyang nanalo sa Digital Edge Awards na Project sa STEM category na “Quanticle,” nagsama ang dalawang passion ni Banerjee para sa art at physics.

Natuklasan ni Banerjee ang mga sound effect na tinatawag na “photon” at “electron” sa Adobe Premiere Pro, na ginamit niya kasama ang Adobe After Effects para i‑animate ang maraming real-world na halimbawa sa kanyang educational video na “Quanticle.” Bahagi ito ng kanyang pangarap na gawing accessible ang STEM education sa mga tao saanmang sulok, pati na sa mga nayon tulad ng mga nasa kanyang home country na India.

Ang raw na kasiyahan ng pagkamalikhain

Naniniwala sina Billy Nhiwatiwa at Ethan Brown na kapag dinala nila ang kasiyahan sa kanilang mga likha, lumalabas ito sa finished work—kasama na ang “Billy Wilder—The Man Behind the Picture,” ang kanilang playful na campaign na naging gold sa YLC design category. Ang kanilang ideyang itago ang logo sa likod ng ibang design elements gamit ang Adobe Illustrator ay magandang halimbawa kung paano nila ginagawang ngumiti ang mga tao through clever design twist. Ang mga British flatmates at creative partners na ito ay nagmamahal sa paggawa nito.

“Malaking bahagi ng pang-araw-araw na buhay ay medyo mundane,” sabi ni Brown. “Hinahanap natin ang kahit anong bagay na magpapangiti sa iyo. Maliit lang siguro, pero maganda kapag na‑unlock iyon ng creativity.”

Ginagabayan din ng layuning magkalat ng kasiyahan ang kanilang client work. “Nakakakuha ako ng malaking tuwa sa pag-explore ng puso ng brand, pag-simplify nito hanggang sa makita kung ano ang nagiging special, at paggamit noon para makabuo ng authentic na bagay. Sa tingin ko kapag authentic ang mga brand, hinihikayat din nila ang nakakaugnayan nila na maging ganoon din,” sabi ni Nhiwatiwa.

Pagbuo ng diversity at possibility

Para sa Berlin-based copywriter na si Inna Tabachenko at art director na si Lisa Glonti, hindi lang simpleng tool ang artificial intelligence na ginamit nila para sa kanilang silver-winning YLC film entry na “Successful Generation.” Ito ang naging overarching metaphor para sa buong mensahe ng film, na kinasangkutan ng daan-daang diverse na image ng “successful man” na ginawa gamit ang Generative Fill sa Adobe Photoshop, isang Firefly feature.

Sa film, bawat bagong prompt ay bumubuo ng mas maraming possibility, na nagmumungkahi ng walang hanggang paraan para tukuyin ang tagumpay—pero tulad ng sinabi ni Tabachenko, ang artificial intelligence ay reflection lang ng binibigay ng mga tao dito. Bilang mga immigrant mula sa Ukraine at Georgia, napaka-aware nina Tabachenko at Glonti sa mga paraan kung paano nakakaapekto ang kultura sa art at design, at ang kanilang mga karanasan sa digmaan at occupation ay nagbigay sa kanila ng malalim na empathy na gumagabay sa kanilang creativity at matalik na working relationship.

“Bahagi ng lahat ng ginagawa natin bilang tao ang design,” sabi ni Glonti. “Hindi lang tayo nag‑iisip, nakakaramdam din tayo—at reflection ito ang aming kultura at sining.”

“Ang creativity ay tuloy-tuloy na evolution kung saan pinagsasama natin ang mga bagay sa bagong paraan para maging mas mahusay,” dagdag ni Tabachenko.

Pag-evolve sa kahulugan ng tagumpay

Ano ang ibig sabihin ng pagiging “real person,” lalo na sa panahon ng social media at artificial intelligence? Tinuklas nina Jiayu (Fiona) Cao at Linghui (Vicky) Dai ng Havas Creative, China, ang tanong na ito sa “Who is the Successful Man?”, ang gold winner sa YLC media category. Ginamit ng kanilang interactive project ang mga CAPTCHA image para “i‑verify” at ma‑challenge ang mga nakaugat na ideya ng mga viewer tungkol sa tagumpay habang binibigyan sila ng pagkakataon na gumawa ng bagong image selections na nakatulong sa pag‑evolve ng gallery para sa kabutihan.

Naging inspirasyon nila ang paniniwala na ang art at design ay mga mata ng mundo, na tumutulong sa mga tao na makita ang nasa harap nila—sa kasong ito, mga image ng diverse human experiences, na galing sa Adobe Stock at Firefly, na naghihikayat sa aming lahat na muling isipin ang aming mga perception tungkol sa achievement.

Ayon kay Cao at Dai, “Ang artificial intelligence ay tool lamang, bunga ng mundo ng tao, at kapag nakikita natin na may mga problemang sumusulong mula sa sangkatauhan, dapat nating seryosohin ito. Nagpapatuloy ang artificial intelligence sa mga stereotype, pero may kapangyarihan ang mga tao na sirain ang mga ito.”

Magpa-inspire sa lahat ng nanalo sa 2024 Young Lions Competition at sa mga student project ng Digital Edge Awards .

Pagkatapos, alamin pa kung paano binibigyan ka ngAdobe Express at Adobe Firefly ng mga bagong larangan para sa paggalugad at pagkamalikhain—lahat ay dinisenyo para maging ligtas sa commercial use.