#1E1E1E

วิดีโอ

ช็อตมุมกว้างคืออะไร

เรียนรู้วิธีใช้ช็อตมุมกว้างเพื่อสร้างบรรยากาศและปูพื้นฉากสำคัญ

เริ่มทดลองใช้ฟรี | เริ่มทดลองใช้ฟรี {{premiere}} สำรวจ {{premiere}}


ภาพโดย Padraic O'Meara

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/merch/products/premiere/sticky-banner/default

การสร้างภาพยนตร์คือศิลปะแห่งการสร้างมิติให้กับพื้นที่

นักสร้างภาพยนตร์ใช้ช็อตกล้องหลากหลายในการเล่าเรื่อง แต่ช็อตมุมกว้าง หรือที่รู้จักกันในชื่อช็อตปูพื้น ช็อตระยะไกล ช็อตเต็มตัว หรือช็อตมุมกว้างมาก (EWS) เป็นหนึ่งในเทคนิคสำคัญที่สุดในการดึงดูดผู้ชมเข้าสู่ฉากใหม่

"ช็อตปูพื้นช่วยสร้างความรู้สึกเกี่ยวกับเวลาและสถานที่" นิค เอสโคบาร์ ผู้กำกับอิสระกล่าว "บางครั้งมันสามารถสื่อถึงช่วงเวลาได้ แต่ส่วนใหญ่แล้วจะเป็นเรื่องของการปูพื้นฐานให้ผู้ชมเข้าใจฉาก"

ควรใช้ช็อตมุมกว้างเมื่อไหร่

"ช็อตมุมกว้างคือช็อตใดก็ตามในภาพยนตร์ที่ถ่ายด้วยเลนส์ 35 มม. หรือกว้างกว่า" เอสโคบาร์อธิบาย "ช็อตปูพื้นส่วนใหญ่เป็นช็อตมุมกว้าง ซึ่งอาจแสดงภาพภายนอกเมืองเพื่อบอกให้รู้ว่าฉากต่อไปจะเกิดขึ้นในเมืองนั้น หรือแสดงภาพตึกอพาร์ตเมนต์เพื่อบอกว่าฉากถัดไปจะอยู่ภายในตึกนั้น"

อีกวิธีหนึ่งในการใช้เลนส์มุมกว้างคือการถ่ายช็อตมุมกว้างของทั้งฉาก ที่เรียกว่ามาสเตอร์ช็อต โดยมาสเตอร์ช็อตมักเป็นช็อตแรกของฉากเพื่อแสดงให้ผู้ชมเห็นตำแหน่งของตัวละครในความสัมพันธ์กัน ก่อนที่จะตัดไปยังช็อตมองข้ามไหล่ ช็อตระยะใกล้ และช็อตระยะกลางของนักแสดงที่กำลังมีปฏิสัมพันธ์กัน

การสลับไปมาระหว่างช็อตต่างๆ ช่วยให้ผู้ชมเชื่อมโยงกับตัวละครได้ดีขึ้น โดยแสดงให้เห็นใบหน้าและการเปลี่ยนแปลงของสีหน้า แต่คุณจำเป็นต้องมีมาสเตอร์ช็อตที่แข็งแกร่งเพื่อปูพื้นฉาก ในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ ช็อตหลักยังมีประโยชน์สำหรับผู้ตัดต่อในการตัดกลับมาเพื่อสร้างจังหวะการตัดต่อ ทำให้ผู้ชมไม่ต้องมองดูช็อตเดิมซ้ำๆ ด้วย

ช็อตมุมกว้างสร้างอารมณ์ให้กับฉากได้

นอกเหนือจากการให้ข้อมูลเชิงพื้นที่เกี่ยวกับฉากและตัวละครแก่ผู้ชมแล้ว ช็อตมุมกว้างยังสามารถสื่อสารอารมณ์และแก่นเรื่องได้อีกด้วย ช็อตระยะไกลมากของทะเลทรายใน Lawrence of Arabia เสริมเส้นเรื่องอันยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์ ในขณะที่หนังคาวบอยก็มักใช้ช็อตมุมกว้างในการเปิดฉากบ่อยครั้ง

"The Hateful Eight ทำได้ดีมากในเรื่องนี้ เมื่อคุณดูช็อตมุมกว้างของพื้นที่ในตะวันตกของสหรัฐฯ คุณจะรู้สึกถึงความหนาวเย็น ว่างเปล่า และไม่มีใครอยู่รอบๆ คุณโดดเดี่ยวและอ้างว้าง" เอสโคบาร์อธิบาย "และคุณจะรู้สึกเห็นใจตัวละครเหล่านี้ ที่แค่ต้องการไปถึงแหล่งอารยธรรมโดยไม่ติดอยู่ในที่แบบนั้น"

แม้ว่าแฟนหนังคาวบอยจะคุ้นเคยกับการใช้ช็อตมุมกว้าง แต่น่าแปลกที่มุมกล้องที่เรียกว่า 'ช็อตคาวบอย' กลับเป็นการถ่ายภาพระยะใกล้ของนักแสดง มุมกล้องที่จับภาพตั้งแต่เข่าหรือกลางต้นขาขึ้นไปจนถึงเหนือศีรษะเล็กน้อย เพื่อแสดงให้เห็นถึงความมั่นใจและความเป็นวีรบุรุษของตัวละคร (พร้อมทั้งเน้นการกระทำสำคัญ เช่น การชักปืน) เป็นที่นิยมมากจนตอนนี้ช่างภาพบางคนเรียกมุมนี้ว่า 'ช็อตคาวบอย'

วางแผนและเตรียมพร้อมสำหรับช็อตมุมกว้างที่สมบูรณ์แบบ

ก่อนเริ่มถ่ายทำ ให้จัดทำรายการช็อตที่ระบุมุมกล้องทั้งหมดที่คุณต้องการสำหรับภาพยนตร์ของคุณ ไล่ดูรายการและระบุช็อตมุมกว้าง จากนั้นสำรวจสถานที่เพื่อหาฉากที่เหมาะสมที่สุดสำหรับแต่ละช็อตตามบท สตอรี่บอร์ด และวิสัยทัศน์ของผู้กำกับ แต่พึงระลึกไว้ว่าทุกที่ที่คุณถ่ายทำจะมีเงื่อนไขและความท้าทายเฉพาะตัว

"เมื่อคุณวางแผนถ่ายช็อตมุมกว้างในร่ม คุณจำเป็นต้องใช้อุปกรณ์มากขึ้น" เอสโคบาร์กล่าว "คุณจะต้องใช้ไฟมากขึ้นเพื่อส่องสว่างทั่วทั้งพื้นที่ และต้องจัดวางตำแหน่งตัวละครทั้งหมดในฉาก แต่ถ้าคุณถ่ายนอกสถานที่ คุณต้องพึ่งพาธรรมชาติเป็นหลัก"

เมื่อคุณได้สถานที่ถ่ายทำแล้ว ให้วางแผนระยะห่างระหว่างนักแสดงกับกล้อง และเลือกเลนส์ที่มีทางยาวโฟกัสที่เหมาะสมเพื่อให้ทุกอย่างอยู่ในโฟกัส เมื่อจัดเฟรมภาพ มองหาจุดสังเกตเด่นๆ ที่คุณสามารถใช้เป็นจุดศูนย์กลางของเฟรม และใช้กฎสามส่วนเพื่อให้แน่ใจว่าวัตถุที่น่าสนใจหรือโดดเด่นกระจายอยู่ทั่วทั้งเฟรม

แรงบันดาลใจที่หลากหลาย

คุณไม่จำเป็นต้องเข้าเรียนโรงเรียนภาพยนตร์เพื่อสร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมพร้อมภาพที่น่าทึ่ง คุณสามารถเรียนรู้ได้มากเพียงแค่ดูภาพยนตร์จากผู้กำกับชื่อดังที่มีความเชี่ยวชาญในการใช้ช็อตมุมกว้างที่น่าตื่นตาตื่นใจ

The Shining ของสแตนลีย์ คูบริก เป็นบทเรียนชั้นเยี่ยมในการถ่ายภาพมุมกว้างมาก ซึ่งเขาใช้เพื่อสื่อถึงความรู้สึกหวาดหวั่นที่ล้อมรอบโรงแรม Overlook อันโดดเดี่ยวบนเทือกเขาสูง ภาพยนตร์สงครามที่คว้ารางวัลออสการ์ของแซม เมนเดส 1917 เป็นเสมือนช็อตมุมกว้างต่อเนื่องเพียงช็อตเดียว โดยตัวละครเคลื่อนที่เข้าใกล้และออกห่างจากผู้ชม แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของการจัดองค์ประกอบ การวางตำแหน่ง และแสง ส่วน Portrait of a Lady on Fire ของเซลีน เซียมมา ใช้เฟรมกว้างเพื่อสื่อถึงความเหงาและความเปราะบางของศิลปินที่กำลังวาดภาพเหมือน พร้อมทั้งเน้นย้ำถึงความสัมพันธ์ทางอารมณ์ที่เติบโตขึ้นระหว่างเธอกับตัวแบบ

ไม่ว่าภาพยนตร์ของคุณจะเป็นมหากาพย์ธรรมชาติอันยิ่งใหญ่หรือเรื่องราวลึกซึ้งของตัวละครที่ถ่ายทำในบ้านหลังเดียว ช็อตมุมกว้างที่สร้างสรรค์อย่างพิถีพิถันเป็นวิธีที่ทรงพลังในการดึงดูดผู้ชมเข้าสู่โลกของภาพยนตร์ของคุณ

ค้นพบวิธีที่ Adobe {{premiere}} จะช่วยคุณปรับแต่งทุกเฟรมของภาพยนตร์ให้สมบูรณ์แบบ

https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/fragments/seo-articles/do-more-premiere-pro-color-blade