VIDEO
Hvad er en vidvinkeloptagelse?
Lær, hvordan et totalbillede kan skabe en location og sætte scenen for en vigtig scene.
Start gratis prøveversion | Start en gratis prøveversion af {{premiere}} Udforsk {{premiere}}
Filmskabelse handler om at skabe en fornemmelse af rum.
Filmskabere bruger en række forskellige kameraoptagelser til at fortælle deres historier, men vidvinkeloptagelsen – også kendt som en etablerende optagelse, totaloptagelse, fuld figur-optagelse eller ekstrem vidvinkeloptagelse – er et af de vigtigste for at trække seerne ind i en ny scene.
"Den etablerende optagelse er den, der giver dig en fornemmelse af tid og sted," siger den uafhængige filminstruktør Nick Escobar. "Den kan nogle gange formidle et øjeblik. Men det handler mere om at forankre seeren i scenen."
Hvornår skal man bruge en vidvinkeloptagelse?
"En vidvinkeloptagelse er enhver optagelse i en film, der er optaget med et 35 mm-objektiv eller bredere" forklarer Escobar. "De fleste etablerende optagelser er vidvinkeloptagelser. De viser for eksempel en by udefra for at fortælle dig, at de næste scener finder sted i denne by, eller en boligblok for at antyde, at den efterfølgende scene foregår inde i den bygning."
En anden anvendelse af et vidvinkelobjektiv er en vidvinkeloptagelse af en hel scene, også kendt som et master shot. Et master shot er ofte den første optagelse i en scene for at vise publikum, hvor karaktererne befinder sig i forhold til hinanden, før der klippes til en række optagelser over skulderen, næroptagelser og halvtotaloptagelser af skuespillerne, der interagerer.
Dette skift frem og tilbage kan hjælpe publikum med at relatere sig til karaktererne ved at vise personens ansigt og de skiftende ansigtsudtryk, men du har brug for et solidt master shot for at skabe scenen. Under postproduktionen kan det også være nyttigt for klipperen at have en scene, de kan klippe tilbage til, som vil hjælpe med rytmen i klipningen, så publikum ikke ser på de samme to optagelser gentagne gange.
Vidvinkeloptagelser kan sætte stemningen i en scene.
Ud over blot at give publikum rumlig information om scenen og karaktererne kan et totalbillede også formidle et følelsesmæssigt eller tematisk budskab. Ekstreme totaloptagelser af ørkenlandskaberne i Lawrence of Arabia komplementerer filmens episke fortælling, mens westernfilm også ofte gør brug af scenesættende vidvinkeloptagelser.
"The Hateful Eight gør dette virkelig godt. Når du ser disse vidvinkeloptagelser af området i det vestlige USA, kan du mærke, hvor koldt det er. Der er intet og ingen i nærheden. Du er isoleret og alene" forklarer Escobar. "Og du føler med disse karakterer, som bare har brug for at nå frem til en form for civilisation uden at blive efterladt derude."
Og mens publikum, der elsker westerns, vil genkende deres brug af vidvinkeloptagelser, er det ironisk nok sådan, at en velkendt vinkel kaldet et cowboyskud er et ret tæt blik på en skuespiller. Kameraoptagelser, der indrammer motivet fra knæene eller midt på låret til lige over toppen af hovedet for at skildre karakterer som selvsikre og heroiske (mens de sætter skarpt på kritiske handlinger, såsom at trække et våben), er så almindelige, at nogle filmfotografer nu kalder dem cowboyskud.
Planlæg og forbered den perfekte vidvinkeloptagelse.
Før du begynder at optage, skal du lave en optagelsesliste over alle de forskellige typer kameraoptagelser, du skal bruge til din film. Gennemgå listen og find frem til vidvinkeloptagelserne, og gå derefter på location-udforskning for at finde den perfekte opsætning til hver enkelt baseret på manuskriptet, storyboards og instruktørens vision. Men husk, at alle de steder, du optager, vil have unikke forhold og komplikationer.
"Når du planlægger en vidvinkeloptagelse indendørs, har du brug for mere udstyr," siger Escobar. "Du får brug for mere lys for at oplyse hele området, og du skal placere alle karaktererne i scenen. Hvis du er udendørs, er du underlagt naturens luner."
Når du har valgt din location, skal du planlægge, hvor langt fra kameraet dine skuespillere skal være, og vælge et objektiv med den passende brændvidde for at holde alt i fokus. Når du komponerer din optagelse, skal du lede efter vigtige vartegn, du kan centrere billedet omkring, og bruge tredjedelsreglen for at sikre, at interessante eller bemærkelsesværdige objekter er spredt ud over hele billedet.
En bred vifte af inspiration.
Du behøver ikke gå på filmskole for at skabe en fantastisk film med betagende cinematografi. Du kan lære meget bare ved at se film af berømte filmskabere med et håndelag for åndeløst flotte vidvinkeloptagelser.
Stanley Kubricks The Shining er en mesterklasse i ekstrem vidvinkel-fotografi, som han bruger til at formidle en følelse af uhygge omkring det isolerede Overlook Hotel højt oppe i bjergene. Sam Mendes' Oscar-vindende krigsfilm 1917 er i bund og grund én sammenhængende vidvinkeloptagelse, hvor karaktererne bevæger sig mod og væk fra publikum, hvilket illustrerer vigtigheden af komposition, placering og belysning. Og Céline Sciammas Portræt af en kvinde i flammer bruger brede billeder til at formidle ensomheden og sårbarheden hos en kunstner, der maler et portræt, og understreger hendes voksende følelsesmæssige forbindelse til sit motiv.
Uanset om din film er et storslået vildmarksepos eller et intimt karakterstudie, der foregår i et enkelt hus, er en velkomponeret vidvinkeloptagelse en kraftfuld måde at trække publikum ind i filmens verden på.
Oplev hvordan Adobe {{premiere}} kan hjælpe dig med at finpudse hver eneste ramme i din film.