#1e1e1e

Video

Cadre largi: folosiți planuri largi pentru a defini și a încadra filmul.

Retragerea camerei pentru o filmare de la distanță poate oferi publicului un sentiment de spațiu și amploare. Aflați cum să utilizați acest tip de cinematografie pentru a captiva publicul.

Începeți încercarea gratuită | Începeți încercarea gratuită a {{premiere}} Explorați {{premiere}}

#F8F8F8

Ce este un plan larg?

  • Un plan larg, denumit uneori plan general sau plan întreg, este un tip fundamental de cadru din arsenalul unui director de imagine.
  • Planurile largi concentrează atenția publicului asupra scenelor pe care urmează să le vadă, iar înțelegerea acestui unghi de filmare este esențială pentru succesul dvs. ca realizator de film.
  • Nu aveți neapărat nevoie de echipamente scumpe pentru a crea unul, deși un obiectiv adecvat al camerei și o listă de cadre pot fi de mare ajutor.

Planurile largi se ridică la înălțimea numelui lor.

Puteți considera planurile largi ca fiind cadrele cu imaginea de ansamblu. Rolul acestui tip special de cadru este de a transporta publicul în lumea pe care o creați în film. Spre deosebire de prim-planuri sau cadre medii, acestea oferă o imagine cuprinzătoare a scenei.

Inițial, planurile largi făceau parte din cele mai vechi tehnici de realizare a filmelor de lung metraj, deoarece efectul lor este similar cu cel al ridicării cortinei la o piesă de teatru. Publicul vede totul și știe încotro se îndreaptă povestea. „Planurile largi vă permit să vă arătați stilul – garderoba, decorul, cinematografia, unghiul camerei; ele vă permit să vă arătați identitatea ca cineast”, spune videografa Lisa Bolden.

Deși unele planuri largi sunt cadre de stabilire a scenei (introduc o nouă secvență în film), acest lucru nu este întotdeauna valabil. Planurile largi pot transmite o anumită senzație – gândiți-vă la filmele Lord of the Rings ale lui Peter Jackson, în care sunt adesea prezentate cadre largi cu personaje alergând pe câmpii și munți, demonstrând amploarea misiunii lor. „De obicei, îl folosiți doar la începutul unei scene”, spune regizoarea Alicia J. Rose, „dar poate fi folosit și pentru a rezolva alte probleme de continuitate sau elemente confuze dintr-o scenă.”

La urma urmei, un cadru larg înseamnă să oferiți publicului contextul necesar pentru a experimenta mai plenar filmul pe care îl realizați. Iată ce face un plan larg să fie unul reușit.

Ce face un plan larg să fie de calitate?

Un plan larg captivant ghidează publicul prin film. Cu aceste principii, veți transforma filmarea obișnuită în ceva mai mult.

1. Iluminarea

Ca în toate aspectele legate de film și fotografie, lumina este fundamentul tuturor lucrurilor pe care le veți face. Multe planuri largi sunt realizate în aer liber, astfel încât de multe ori veți avea lumina soarelui pentru a asigura iluminarea adecvată – dar indiferent de locul în care filmați, nu uitați că lumina înseamnă stare de spirit.

2. Încadrarea, subiectul și compoziția.

Încadrarea unui film este o fereastră către lumea dvs. Dacă v-ați uita pe furiș pe fereastră spre stradă, ce ați vedea? Ce anume căutați? Atunci când creați o imagine captivantă, este important să vă gândiți la subiecții care vor apărea în cadru și la poziția lor reciprocă și față de cameră. Vreți să filmați la nivelul privirii? O filmare din unghi jos? Sau o să alegeți o vedere de sus? Subminarea sau răsplătirea așteptărilor și punctului de vedere al publicului începe cu interpretarea a ceea ce se așteaptă să se vadă în planul larg. „Un plan larg oferă spectatorului context și indicii despre scenă, care îi permit să înțeleagă unde se află”, spune Bolden.

3. Focalizarea.

Ce este în focus și ce este în afara focusului în planul larg reprezintă o decizie importantă. Puteți utiliza un obiectiv cu o adâncime de câmp mare dacă doriți să păstrați totul focalizat sau puteți utiliza schimbarea de șarf pentru a atrage atenția publicului asupra unei zone specifice. Alegerea vă aparține.

4. Deplasarea.

Există două tipuri de deplasare într-un plan larg: deplasarea camerei și deplasarea în cadru. Dacă aveți un plan pentru ambele și îl menționați în scenariul de filmare, veți ști cu siguranță ce trebuie să faceți și când trebuie să faceți, mai ales dacă filmați o secvență lungă.

Inspirație pentru planul larg.

Dacă sunteți în căutarea unei surse de inspirație pentru realizarea planurilor largi, există sute de filme din care vă puteți inspira. Adesea poate fi util să ne gândim la gen. Iată câteva exemple de regizori care profită de avantajele filmării în plan larg.

  • Westernuri. Operele unor regizori precum Sergio Leone, Clint Eastwood și John Ford oferă numeroase exemple captivante de planuri largi. Uitați-vă la introducerea personajului lui Eastwood în filmul Unforgiven sau la multe dintre secvențele din Stagecoach.
  • Filme de acțiune. Dacă vreți scene epice cu planuri largi, uitați-vă la seria Mission Impossible. În Ghost Protocol, secvențele care includ Burj Khalifa stabilesc amploarea și pericolul cascadoriei pe care personajele (și actorii) o vor realiza.
  • Filme de epocă. În filmele care transportă publicul în diferite perioade sau momente istorice, planul larg este esențial pentru a stabili locații cu care spectatorii ar putea să nu fie deloc familiarizați. Nimeni nu a văzut vreodată un colosseum în funcțiune, dar datorită filmului Gladiator al lui Ridley Scott oamenii au acum o idee despre cum arăta.
#F8F8F8

Filmarea cadrului.

Acum, că ați înțeles care sunt elementele care compun un plan larg reușit, urmează echipamentul. În funcție de locația dvs., care va fi adesea în aer liber, va trebui să vă asigurați că aveți un obiectiv cu unghi larg sau un obiectiv cu zoom capabil să realizeze unghi larg. Obiectivele cu distanță focală între 23 mm și 70 mm sunt un punct de plecare excelent. Puteți alege și un obiectiv de 16 mm, dar acesta poate produce un efect „fish-eye” – care totuși poate fi potrivit pentru scena pe care o filmați. „Uneori, un obiectiv mai larg face ca imaginea să pară mai puțin mișcată, ceea ce poate fi excelent pentru multe scene”, spune Rose.

Deoarece un obiectiv cu unghi larg poate da tonul întregii scene (chiar și al întregului film), asigurați-vă că cel pe care îl achiziționați este adecvat. Nu vă grăbiți și, dacă este posibil, filmați mai mult decât este necesar – puteți tăia mai târziu. În plus, în funcție de mișcarea camerei în timpul filmării, ar putea fi necesar să luați în considerare instalarea unor șine pentru dolly sau închirierea unui Steadicam pentru a menține stabilitatea și fluiditatea.

Concentrați-vă pe editarea planurilor lungi.

Odată ce filmul este gata (sau salvat pe cardul SD), e timpul să treceți la software-ul de editare. Adobe {{premiere}} vă oferă instrumentele necesare pentru a edita filmul până la nivel de cadru, astfel încât planurile largi să nu depășească timpul dorit sau să fie mai scurtes nici măcar cu o secundă. Pe lângă instrumentele de editare puternice, există zeci de tutoriale concepute pentru a vă ajuta să descoperiți cum să creați și să îmbunătățiți fiecare aspect al repertoriului dvs. cinematografic. Cadrul perfect este la îndemâna dvs. – acum învățați cum să creați alte aspecte captivante ale realizării unui film.


Contribuitori

Lisa Boldenz, Alicia J. Rose


https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/fragments/seo-articles/do-more-premiere-pro-color-blade