บทช่วยสอนงานศิลปะพิกเซล: วิธีสร้างงานศิลปะพิกเซล

รูปแบบศิลป์ของ Final Fantasy และ Super Mario World เป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินรุ่นใหม่ในกาารสร้างงานศิลปะดิจิทัลสไตล์เรโทร ศิลปินพิกเซลวาดภาพด้วยสไตล์ในอดีตเพื่อสร้างผลงานใหม่ๆ และสร้างเกมของพวกเขาขึ้นมาเอง

ภาพดาวเคราะห์ในอวกาศและท้องฟ้าในรูปแบบพิกเซลสุดเจ๋ง

เริ่มต้นสร้างงานศิลปะพิกเซล

สไตล์ภาพของเกม Atari 2600, เกมแฟมิคอม, เกม Sega Genesis และคอมพิวเตอร์กราฟิกในยุคแรกเคยมีอิทธิพล และยังคงมีอิทธิพลต่อผู้มีความคิดสร้างสรรค์นับล้าน งานศิลปะพิกเซลถือกำเนิดจากอิทธิพลดังกล่าวและความรู้สึกถวิลหา แม้ว่าความละเอียดของกราฟิกในปัจจุบันจะพัฒนาไปไกลกว่าที่ระบบเกมในยุคแรกๆ ทำได้แล้วก็ตาม แต่ความงดงามและความรู้สึกผูกพันบางอย่างที่มีต่อภาพสไตล์พิกเซลนั้นยังคงน่าดึงดูด

งานศิลปะพิกเซลคืออะไร

งานศิลปะพิกเซลไม่ใช่แค่ศิลปะที่สร้างขึ้นจากพิกเซลเท่านั้น แต่ยังเป็นงานศิลปะที่ทำให้นึกถึงคอมพิวเตอร์และภาพของวิดีโอเกมในยุคแรกๆ ซึ่งหมายรวมถึงทุกสิ่งทุกอย่างตั้งแต่ Pong ไปจนถึง Sonic the Hedgehog

วิดีโอเกมในยุคแรกๆ นั้นมีความละเอียดต่ำ ทำให้การซ่อนสี่เหลี่ยมเล็กๆ ที่สร้างโลกของเกม Space Invaders และ Donkey Kong เป็นเรื่องที่เป็นไปไม่ได้เลย งานศิลปะพิกเซลจึงเกิดขึ้นจากความจำเป็นดังกล่าว ศิลปินผู้สร้างวิดีโอเกมในช่วงทศวรรษ 1970 ถึงทศวรรษ 1980 จำเป็นจะต้องคิดและย่อรูปภาพต่างๆ จนเหลือเพียงส่วนที่สำคัญ พิกเซลสีแดงจำนวนหนึ่งสื่อถึงหมวกของมาริโอ้ ส่วนพิกเซลหนึ่งหรือสองพิกเซลเข้าใจได้ว่าน่าจะเป็นมือหรือใบหน้าของเขา

 

ต่อมาในยุค 16 บิตในช่วงทศวรรษ 1990 งานศิลปะพิกเซลมีรายละเอียดมากขึ้นแต่จิตวิญญาณของงานยังคงเหมือนเดิม ศิลปินทำงานบนผืนผ้าใบที่ใหญ่ขึ้นแต่ยังคงพิถีพิถันกับแต่ละพิกเซลซึ่งมีบทบาทสำคัญในการสร้างภาพโดยรวม

วิดีโอเกมที่ใช้กราฟิกสไตล์เรโทรแสดงภาพไดโนเสาร์และตัวละคร

เริ่มต้นวาดภาพโดยใช้พิกเซล

งานศิลปะพิกเซลต้องการความใส่ใจที่สูงมาก ศิลปินพิกเซลต้องใช้ความตั้งใจในการจัดเรียงจุดทุกจุดในภาพ ต่างจากจิตรกรที่สามารถลากเส้นขนาดใหญ่ได้ ศิลปินพิกเซลที่ดีต้องสามารถสร้างรูปร่างพื้นฐานของสิ่งที่จะวาดไปพร้อมกับลดความซับซ้อนของสิ่งนั้นลง

 

เริ่มต้นสร้างงานศิลปะพิกเซลโดยศึกษาตัวละครพิกเซลที่คุณชื่นชอบจากงานของศิลปินในอดีต “การอ้างอิงภาพจากชีวิตจริงนั้นไม่สามารถนำมาปรับใช้กับงานศิลปะพิกเซลได้เหมือนที่ใช้กับศิลปะดิจิทัลรูปแบบอื่นๆ” ศิลปินพิกเซล Emi Monserrate กล่าว “คุณต้องเรียนรู้วิธีลดทอนรูปร่างที่ซับซ้อน เช่น มือหรือการแสดงออกทางสีหน้าลง”

 

การสร้างงานศิลปะพิกเซลแบบดั้งเดิมขึ้นมาใหม่เป็นกระบวนการที่ต้องใช้ความอดทน แต่การเดินตามทางของศิลปินพิกเซลคนอื่นสามารถสร้างความเข้าใจให้กับคุณได้ แน่นอนว่าคุณไม่สามารถแอบอ้างผลงานที่คัดลอกมาเป็นของคุณเองได้ ฉะนั้นเมื่อคุณหยิบยืมผลงานของผู้อื่น โปรดให้เครดิตแก่ผู้สร้างผลงานอย่างเหมาะสม

ภาพศิลปะพิกเซลรูปผู้ชายพักหูฟังไว้ที่คอ
ภาพประกอบรูปจรวดและดวงดาวในรูปแบบพิกเซล
ภาพศิลปะพิกเซลรูปหัวใจสีชมพูบนพื้นหลังสีฟ้า

ภาพโดย Gerardo Quiroz

Tools to help you create pixel art.

Anything that lets you place squares on a grid is a potential pixel editor. Adobe Photoshop, for instance, has all of the basic functions you need to make pixel images, and Adobe Illustrator lets you align your work on a pixel grid to get the granular control you need for good-looking retro images.

 

Regardless of the program you use, you’ll spend a lot of time with the Pencil and Line tools. Pixel artists do use Fill and Brush tools in their craft, but deliberately and sparingly — a single pixel can make all the difference. Being able to move those deliberately and easily is key when it comes to your software choice.

 

Make sure to avoid saving your pixel art as a JPG. PNG or GIF files are best. It’s a common file type and often a default, but the compression that JPG applies can compromise the quality of pixel art and disrupt the pixel-by-pixel work of the artist.

 

Making a career as a pixel artist.

Pixel art has a thriving online community. Communities like Behance allow artists to share their work and portfolios to get their work in front of potential employers. Drawing classics like Kirby, Pokémon, or Pac Man is always fun, but social media accounts like Pixel Dailies encourage artists to create work based on a theme, like breakfast, epic hero, zombie outbreak, or relaxation. A little inspiration can be just what you need to start making pixel art.

 

There is a demand for pixel art, but it tends to be fairly niche. Most of it comes from the video game industry. Plenty of modern video games like Shovel Knight and Enter the Gungeon emulate NES-style graphics, despite being designed for modern consoles and PCs.

ภาพประกอบกราฟิกสไตล์บิตรูปกำแพงหิน ต้นไม้ ภูเขา และท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาว

วิดีโอเกมนั้นต้องใช้ความพยายามร่วมกัน และการเข้าร่วมในกิจกรรม Game Jam (กิจกรรมที่ผู้พัฒนา ศิลปิน นักเขียน และนักออกแบบทำงานร่วมกันภายใต้เวลาที่จำกัดเพื่อสร้างเกมขึ้นมาเกมหนึ่ง) เป็นวิธีที่ดีในการสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินพิกเซลในการผนวกตัวเองเข้ากับทีมที่ใหญ่ขึ้นได้ “ศิลปะนั้นเป็นสิ่งที่จำเป็น ศิลปะคือหนทางที่ดีในการเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ซับซ้อนกว่า” Monserrate กล่าว “การมีทีมคอยช่วยเหลือคุณในการทำโปรเจกต์ภายใต้ระยะเวลาที่จำกัดช่วยให้คุณค้นพบจุดแข็งและข้อจำกัดของตนเอง”

 

วันเวลาที่งานศิลปะพิกเซลเป็นที่ต้องการอาจจะผ่านพ้นไปแล้ว แต่งานศิลปะพิกเซลยังคงอยู่ในฐานะตัวเลือกทางศิลปะเฉพาะ ไม่ว่าจะเป็นงานศิลปะเดี่ยวๆ ภาพสไปรต์เคลื่อนไหว หรือวิดีโอเกมของคุณเอง คุณก็สามารถสร้างความรู้สึกชวนให้นึกถึงอดีตได้เสมอเมื่อใช้งานศิลปะพิกเซล แต่งานศิลปะพิกเซลนั้นเป็นมากกว่าการย้อนคืนสู่อดีต ภาพสไปรต์อาจจะดูง่ายแต่ส่วนงานศิลป์คงมีความซับซ้อนอยู่เช่นเคย

ผู้มีส่วนร่วม

ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe Illustrator

สร้างโลโก้, ไอคอน, แผนภูมิ, รูปแบบตัวอักษร, ตัวอักษรที่เขียนด้วยมือ และศิลปะเวกเตอร์อื่นๆ

และคุณอาจสนใจ...

กราฟิกศิลปะเวกเตอร์รูปเสือชีต้าใต้แสงจันทร์

ศิลปะเวกเตอร์คืออะไร

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการสร้างงานศิลปะและภาพประกอบด้วยประเภทไฟล์อเนกประสงค์นี้

ภาพวาดปลาปักเป้าตัวใหญ่จูงปลาปักเป้าตัวเล็ก

วิธีก้าวไปสู่การเป็นนักวาดภาพประกอบ

เรียนรู้เคล็ดลับการสร้างพอร์ตโฟลิโอและการนำเสนองานศิลปะที่จะช่วยให้คุณเป็นดาวรุ่งในสายอาชีพใหม่

ภาพประกอบหน้าปกหนังสือสำหรับเด็กเรื่อง "Tarzan Of The Apes"

เริ่มต้นอาชีพวาดภาพประกอบหนังสือสำหรับเด็ก

รับข้อมูลเชิงลึกและคำแนะนำเกี่ยวกับโลกแห่งศิลปะสำหรับวรรณกรรมสำหรับเด็กที่เต็มไปด้วยการแข่งขัน

ภาพประกอบเวกเตอร์แสดงการพัฒนาและการออกแบบโลโก้

สำรวจแรงบันดาลใจเพื่อช่วยเติมพลังให้กับไอเดียโลโก้ของคุณ

เจาะลึกประเด็นด้านเทคนิคและความสวยงามของการถ่ายทอดแบรนด์ออกมาเป็นสัญลักษณ์

ดาวน์โหลด Adobe Illustrator

สร้างงานศิลปะและภาพประกอบเวกเตอร์ที่สวยงาม

ทดลองใช้ฟรี 7 วัน จากนั้น ฿876.33/เดือน

ดาวน์โหลด Illustrator

Adobe Illustrator Single App

฿876.33/เดือน (รวม VAT)

รับ Illustrator บนเดสก์ท็อปและ iPad ในฐานะส่วนหนึ่งของ Creative Cloud ดูข้อมูลเพิ่มเติม


Creative Cloud All Apps

฿2,211.69/เดือน (รวม VAT)

รับแอปสร้างสรรค์กว่า 20 รายการ รวมถึง Illustrator
ดูว่ามีอะไรบ้าง | ดูข้อมูลเพิ่มเติม


นักเรียนและครู

฿761.84/เดือน (รวม VAT)

รับส่วนลดกว่า 60% สำหรับแอป Creative Cloud กว่า 20 รายการ รวมถึง Illustrator ดูข้อมูลเพิ่มเติม


ธุรกิจ

฿1,468.04/เดือน ต่อสิทธิ์การใช้งาน (รวม VAT)

รับ Illustrator และรับแอป Creative Cloud ทั้งหมดรวมทั้งฟีเจอร์ธุรกิจสุดพิเศษ ดูข้อมูลเพิ่มเติม