Разгледайте плановете на Adobe Premiere.
Прегледайте плановете за бизнеси или за учащи и преподаватели.
Изображение от Padraic O'Meara
Режисьорите използват различни кадри, за да разкажат своите истории, но широкият кадър – известен още като установяващ кадър, далечен кадър, пълен кадър или екстремно широк кадър (EWS) – е един от най-важните за привличането на зрителите към нова сцена.
„Установяващият кадър е това, което ви дава усещане за времето и мястото“, казва независимият режисьор Nick Escobar. „Понякога може да предаде един момент. Но по-скоро става въпрос за това да се въведе зрителя в сцената.“
„Широкият кадър е всеки кадър във филм, заснет с 35 mm обектив или по-широк“, казва Escobar. „Повечето установяващи кадри са широки кадри. Те например ви показват външността на един град, за да ви дадат да разберете, че следващите сцени се развиват в този град, или една жилищна сграда, за да ви дадат да разберете, че следващата сцена се развива вътре в тази сграда.“
Друга употреба на широкоъгълния обектив е широк кадър на цялата сцена, известен като основен кадър. Основният кадър често е първият кадър в дадена сцена, за да покаже на зрителите къде се намират персонажите един спрямо друг, преди да се премине към поредица от кадри през рамо, близък план и среден план на взаимодействащите актьори.
Това движение напред-назад може да помогне на зрителите да се свържат с персонажите, като показва лицето на обекта и променящите се изражения на лицето му, но ви е необходим солиден основен кадър, за да установите сцената. По време на постпродукцията може да е полезно за монтажиста да има сцена, към която да се върне, за да поддържа ритъма на монтажа, така че зрителите да не гледат едни и същи кадри многократно.
Освен че предоставя на зрителите пространствена информация за сцената и персонажите, широкият кадър може да предаде и емоционално или тематично послание. Екстремните дълги кадри на пустинните пейзажи в Лорънс Арабски допълват епичната сюжетна линия на филма, докато уестърните също често използват широки кадри за създаване на атмосфера.
„Омразната осморка се справя много добре с това. Когато гледате тези широки кадри от тази област в западната част на САЩ, можете да видите колко е студено. Няма нищо и никой наоколо. Ти си изолиран и сам“, обяснява Ескобар. „И ти съчувстваш на тези персонажи, които просто трябва да стигнат до някаква цивилизация, без да закъсат там.“
И докато аудиторията, която обича уестърни, ще разпознаят използването на широки кадри, ироничното е, че добре известният ъгъл, наречен „каубойски кадър“, всъщност е доста близък поглед към актьора. Кадрите на камерата, които кадрират обекта от коленете или средата на бедрата до малко над върха на главата, за да изобрази персонажите като уверени и героични (докато се фокусира върху критични действия, като изваждане на оръжие), е толкова често срещана, че някои кинематографи вече я наричат „каубойски кадър“.
Преди да започнете да снимате, направете списък с всички различни видове кадри, които ще ви бъдат необходими за филма. Прегледайте списъка и определете широките кадри, след което проучете локациите, за да намерите идеалното място за всеки от тях въз основа на сценария, сториборда и визията на режисьора. Но имайте предвид, че всяко място, на което снимате, ще има уникални условия и усложнения.
„Когато планираш широк ъгъл, ти е необходима повече техника“, казва Escobar. „Ще ви трябват повече светлини, за да осветите цялата зона, и ще трябва да планирате движението на всички персонажи в сцената. Ако сте навън, сте на милостта на природата.“
След като сте избрали мястото, определете колко далеч от камерата ще бъдат актьорите ви и изберете обектив с подходящо фокусно разстояние, за да бъде всичко на фокус. Когато композирате кадъра си, потърсете забележителни ориентири, около които да центрирате кадъра, и използвайте правилото на третините, за да се уверите, че интересните или забележителни обекти са разпределени равномерно в кадъра.
Не е нужно да ходите във филмово училище, за да направите страхотен филм с невероятна кинематография. Можете да научите много, просто като гледате филми на известни режисьори, които имат талант за зашеметяващи широки кадри.
Сиянието на Стенли Кубрик е майсторски пример за екстремно широкоъгълна фотография, която той използва, за да предаде усещането за зловещо предчувствие, обгръщащо изолирания хотел „Овърлук“ високо в планините. Отличеният с Оскар военен филм на Сам Мендес 1917 е по същество един непрекъснат широк кадър, в който персонажите се приближават и отдалечават от зрителите, илюстрирайки важността на композицията, планирането на движението и осветлението. А Портрет на момиче в пламъци на Селин Сиама използва широки кадри, за да предаде самотата и крехкостта на художничка, рисуваща портрет, като подчертава нарастващата й емоционална връзка с обекта на картината.
Независимо дали филмът ви е епична история за дивата природа, или интимно изследване на персонажи, разказан в една къща, добре конструираният широк кадър е мощен начин да привлечете зрителите в света на филма си.
Открийте как Adobe Premiere може да ви помогне да усъвършенствате всеки кадър от филма си.
Based on your location, we think you may prefer the United States website, where you'll get regional content, offerings, and pricing.