VIDEO
Hva er et totalbilde i filmsammenheng?
Finn ut mer om hvordan et totalbilde gir oversikt over stedet der handlingen foregår, og slår an tonen for viktige scener.
Filmskaping handler om å skape en følelse av rom.
Filmskapere bruker en rekke ulike typer opptak for å fortelle en historie, men totalbildet – også kjent som et etableringsbilde, long shot, heltotalbilde eller ultratotalbilde – er et av de viktigste for å trekke seerne inn i en ny scene.
"Etableringsbildet gir deg en følelse av tid og sted", forteller den uavhengige filmskaperen Nick Escobar. "Noen ganger kan det også skildre et øyeblikk, men det handler først og fremst om å forankre scenen hos seeren".
Når bør du bruke et totalbilde?
"Et totalbilde er alle slags opptak i en film som er tatt med et minimum 35 mm objektiv", forteller Escobar. "De fleste etableringsbilder er gjerne totalbilder. De viser for eksempel et overblikk over en by for å fortelle at de neste scenene finner sted i nettopp den byen, eller utsiden av en boligblokk for å antyde at scenen som følger rett etter, foregår inne i bygningen."
En annen måte vidvinkelobjektiver kan brukes på, er til å filme et totalbilde av en hel scene, kjent som et mastershot. Et mastershot er ofte det første bildet i en scene. Det viser publikum hvor karakterene er i forhold til hverandre, før det klippes til en serie over skulderen-utsnitt, nærbilder og halvnærbilder av skuespillerne.
Denne vekslingen kan bidra til at publikum knytter seg til karakterene, ved at karakterens ansikt og skiftende ansiktsuttrykk kommer i fokus, men det trengs også et solid mastershot for å etablere scenen. Under postproduksjonen kan det også være nyttig for klipperen å ha en scene man kan klippe tilbake til for å få riktig rytme, slik at publikum ikke ser de samme klippene flere ganger.
Totalbilder kan etablere stemningen i en scene.
Utover å gi publikum romlig informasjon om scenen og karakterene kan et totalbilde også formidle et emosjonelt eller tematisk budskap. Ekstreme vidvinkelopptak av ørkenlandskapet i Lawrence of Arabia komplementerer den episke historiefortellingen, og scenebyggende totalbilder brukes også ofte i westernfilmer.
"I filmen The Hateful Eight er dette gjort på en veldig virkningsfull måte. Når du ser totalbildene av området i "det ville vesten", kan du se hvor kaldt det er. Det er ingen – og ingenting – der. Du er isolert og alene", forklarer Escobar. "Og du føler med karakterene som er der, som bare trenger å komme seg til en form for sivilisasjon uten å bli sittende fast ute i ødemarken."
Og der western-fansen vil gjenkjenne bruken av totalbilder, finnes det ironisk nok en kjent vinkel kalt et "cowboy-utsnitt", som er et halvnærbilde av skuespilleren der filmfotografen bruker kameraet til å vise motivet fra knærne eller midt på låret til rett over hodet for å fremstille karakteren som selvsikker og heroisk (samtidig som det fokuseres på viktige handlinger, som å trekke et våpen).
Planlegg og forbered det perfekte totalbildet.
Før du begynner å filme, bør du lage en opptaksliste over alle de forskjellige kamerateknikkene, utsnittene og vinklene du vil ha med i filmen. Gå gjennom listen og identifiser totalbildene, og gjør deretter litt research etter innspillingssted for å finne den perfekte settingen for hvert totalbilde basert på manuset, dreieboken og regissørens visjon. Samtidig må du huske på at alle steder man filmer på, vil ha sine egne unike forhold og utfordringer du må hanskes med.
"Når du planlegger et totalbilde innendørs, trenger du mer utstyr", sier Escobar. "Du trenger flere lys for å lyssette hele området, og du må ta oppstilling (blocking) av alle karakterene i scenen. Og hvis du er utendørs, er du prisgitt naturens luner."
Når du har valgt et innspillingssted, må du planlegge hvor langt fra kameraet skuespillerne skal være, og velge et objektiv med riktig brennvidde for å holde alt i fokus. Når du setter opp bildeutsnittet, bør du se etter fremtredende landemerker du kan sentrere det rundt, og bruke treerregelen for å sikre at interessante eller spennende objekter er spredt utover i bildet.
En verden av inspirasjon.
Du trenger ikke gå på filmskole for å lage en fantastisk film med imponerende filmfotografi. Du kan lære mye bare ved å se på filmer av kjente filmskapere som er spesialister på storslåtte totalbilder.
Stanley Kubricks film Ondskapens hotell er et stjerneeksempel på fantastisk effektiv bruk av ultravidvinkel, som han brukte for å formidle en følelse av uhygge rundt det isolerte hotellet Overlook høyt oppe i fjellene. Sam Mendes' Oscar-vinnende krigsfilm 1917 er i bunn og grunn ett sammenhengende vidvinkelopptak der karakterene beveger seg mot og bort fra publikum, noe som illustrerer viktigheten av komposisjon, oppstilling/posisjonering (blocking) og belysning. Og Céline Sciammas Portrett av en kvinne i flammer bruker vidvinkel til å formidle ensomheten og sårbarheten til en kunstner som maler et portrett, og understreker hennes stadig sterkere emosjonelle tilknytning til motivet.
Uansett om du lager en film om et storslått villmarksepos eller en intim karakterstudie der hele handlingen foregår inne i ett enkelt hus, er velkomponerte vidvinkelopptak og totalbilder en virkningsfull måte å trekke publikum inn i filmens verden på.