VIDEO
Ce este un plan general?
Aflați cum un plan general poate stabili o locație și poate pregăti scena pentru o secvență importantă.
Începeți încercarea gratuită | Începeți încercarea gratuită a {{premiere}} Explorați {{premiere}}
Realizarea unui film înseamnă crearea unui sentiment de spațiu.
Realizatorii de film folosesc o varietate de cadre pentru a-și spune poveștile, dar cadrul general – cunoscut și sub denumirea de cadru de stabilire a scenei, plan larg, plan întreg sau cadru extrem de larg (EWS) – este unul dintre cele mai importante pentru a atrage spectatorii într-o scenă nouă.
„Cadrul de stabilire a scenei este cel care îți oferă senzația de timp și loc”, spune regizorul independent Nick Escobar. „Uneori poate transmite un moment. Dar este mai mult vorba despre a ancora spectatorul în scenă.”
Când să folosiți un plan general.
„Un plan general este orice cadru dintr-un film filmat cu un obiectiv de 35 mm sau mai general”, spune Escobar. „Majoritatea cadrelor de ansamblu sunt cadre generale. Care, de exemplu, vă arată exteriorul unui oraș pentru a vă da de știre că următoarele scene se petrec în acel oraș sau o clădire de apartamente pentru a da de știre că scena care urmează imediat după aceea se petrece în interiorul acelei clădiri.
O altă utilizare a obiectivului cu unghi larg este filmarea unei scene întregi, cunoscută sub numele de cadru principal. Un cadru principal este adesea primul cadru dintr-o scenă, pentru a arăta publicului unde se află personajele în raport unul cu celălalt, înainte de a trece la o serie de cadre peste umăr, cadre apropiate și cadre medii ale actorilor care interacționează.
Aceste schimbări pot ajuta publicul să se conecteze cu personajele, arătând fața subiectului și expresiile faciale în schimbare ale acestuia, dar aveți nevoie de o imagine generală solidă pentru a stabili scena. În timpul postproducției, poate fi util pentru editor să aibă o scenă la care să poată reveni, care să contribuie la ritmul montajului, astfel încât publicul să nu vadă aceleași două cadre în mod repetat.
Cadrele generale pot crea atmosfera unei scene.
Pe lângă faptul că îi oferă publicului informații spațiale despre scenă și personaje, o imagine largă poate transmite și un mesaj emoțional sau tematic. Planurile extrem de largi ale peisajelor deșertice din Lawrence of Arabia completează povestea epică a filmului, în timp ce westernurile folosesc frecvent planuri generale pentru a crea atmosfera.
„The Hateful Eight reușește foarte bine acest lucru. Când priviți acele cadre generale ale zonei din vestul SUA, puteți vedea cât de frig este. Nu e nimic și nimeni în jur. Sunteți izolați și singuri”, explică Escobar. „Și aveți simpatie pentru aceste personaje, care trebuie doar să ajungă într-un fel de civilizație fără să rămână blocate acolo.”
Iar spectatorii care iubesc westernurile vor recunoaște utilizarea cadrelor generale, deși, în mod ironic, un unghi bine cunoscut denumit „plan american” este o imagine destul de apropiată a unui actor. Cadrele care încadrează subiectul de la genunchi sau mijlocul coapsei până la vârful capului pentru a descrie personajele ca fiind încrezătoare și eroice (concentrându-se în același timp pe acțiuni critice, cum ar fi scoaterea unei arme) sunt atât de comune încât unii directori de imagine le numesc acum planuri americane.
Planificați și pregătiți-vă pentru o filmare generală perfectă.
Înainte de a începe filmarea, întocmiți o listă cu toate tipurile de cadre de care veți avea nevoie pentru filmul dvs. Parcurgeți lista și identificați cadrele generale, apoi căutați locații pentru a găsi decorul perfect pentru fiecare dintre ele, pe baza scenariului, storyboardurilor și viziunii regizorului. Dar rețineți că orice loc în care filmați va avea condiții și complicații unice.
„Când planificați o filmare cu cadru general, aveți nevoie de mai mult echipament”, spune Escobar. „Veți avea nevoie de mai multe lumini pentru a ilumina întreaga zonă și va trebui să blocați toate personajele din scenă. Dacă sunteți afară, sunteți la mila naturii.”
Odată ce ați stabilit locația, stabiliți distanța la care vor fi actorii față de cameră și alegeți un obiectiv cu distanța focală adecvată pentru a menține totul în focus. Când compuneți cadrul filmării, căutați repere proeminente pe care să le centrați în cadru și folosiți regula treimilor pentru a vă asigura că obiectele interesante sau demne de remarcat sunt distribuite uniform în cadru.
O gamă largă de inspirație.
Nu este necesar să urmați cursuri de cinematografie pentru a realiza un film remarcabil, cu o imagine uimitoare. Puteți învăța multe doar urmărind filme create de realizatori de film celebri, care au talentul de a filma cadre generale uluitoare.
Filmul The Shining al lui Stanley Kubrick este o capodoperă a fotografiei cu unghi larg extrem, pe care îl folosește pentru a transmite un sentiment de neliniște în jurul hotelului izolat Overlook, situat în munți. Filmul de război al lui Sam Mendes, câștigător al premiului Oscar, 1917, este în esență o singură secvență continuă în care personajele se apropie și se îndepărtează de public, ilustrând importanța compoziției, a blocării și a iluminării. Iar filmul Portrait of a Lady on Fire al lui Céline Sciamma folosește cadre largi pentru a transmite singurătatea și fragilitatea unei artiste care pictează un portret, subliniind legătura emoțională tot mai puternică dintre ea și subiectul său.
Indiferent dacă filmul dvs. este o epopee grandioasă despre sălbăticie sau un studiu intim al personajelor, care se desfășoară într-o singură casă, un cadru general bine realizat este o modalitate puternică de a atrage publicul în lumea filmului dvs.