KREATIV GENERATIV KI
Generativ KI er raskt i ferd med å bli et viktig verktøy for kunstnere. Les videre for å finne ut hva generativ KI-kunst er, hvordan du lager den, og hvordan du kan bruke den i praksis.
Hjelpetekst: Tre Eiffeltårn i ørkenen med en elv; fotorealisme
Det er mer enn én type generativ kunstig intelligens.
Det finnes store språkmodeller som er opplært av tekst, og som brukes til å generere ny tekst – alt fra poesi til e-postmeldinger. Man kan lage kunstverk av alle slag, alt fra illustrasjoner og maleriske kreasjoner til logoer, takket være diffusjonsmodeller som er opplært på bilder. Mange av de populære generativ KI-verktøyene bruker en av disse modellene.
Kunstnere og skribenter bruker generativ KI til å lage mange forskjellige typer kreative arbeider, alt fra dikt og historier til kreasjoner som ser ut som analoge malerier eller fotografier. Hastigheten og fleksibiliteten til generativ KI gjør det mulig for innholdsskapere å kickstarte og fullføre prosjekter raskere og åpner for alle slags spennende nye muligheter for kreative uttrykk – som KI-malerier og surrealistiske bilder.
Folk skaper kunst ut fra tingene som omgir dem – trær i skogen, bylandskap, sitt eget speilbilde. Generativ kunstig intelligens tar også inn mye informasjon i form av ord og bilder, og bruker dette til å lage kunstverk ved hjelp av en hjelpetekst.
Teknologien som muliggjør dette, kalles et nevralt nettverk. Et nevralt nettverk er et matematisk system – en algoritme – som finner mønstre i store datasett. Når du ber en KI-generator om å skildre et tre, lager den et nytt bilde ved å bruke informasjonen den har lært om hvordan trær ser ut. Dine føringer som kunstner finjusterer disse bildene ytterligere – for eksempel ved å gi instruks om at KI-verktøyet skal generere en rosa gran eller et tre med tropiske blomster i full flor. Disse verktøyene er fullpakket med informasjon, men det krever fantasi fra brukeren å lage KI-kunst.
Kunstnere har eksperimentert med ulike former for kunstig intelligens i arbeidene sine i flere tiår, og reflektert over implikasjonene og bruksområdene for slik teknologi i KI-kunst – lenge før resten av oss.
Kunstneren Vera Molnár begynte allerede i 1968 å eksperimentere med tidlige programmeringsspråk for å produsere tilfeldig genererte kunstverk. Hun regnes som en pioner innen generativ kunst, og de geometriske kreasjonene hennes er innlemmet i store museumssamlinger.
Hopp frem noen tiår, og du kan finne KI-generert kunst i Museum of Modern Art i New York. I 2023 viste museet det sprudlende og stadig skiftende kunstverket til Refik Anadol på en enorm skjerm. Den abstrakte kreasjonen ble laget med kunstig intelligens opplært av kunstverk som var en del av museets samling.
KI-kunstverk har blitt auksjonert av Sotheby's og stilt ut på Venezia-biennalen. Kunstig intelligens er blitt innlemmet i pensum for kunstfag ved utdanningsinstitusjoner som Columbia University og Rhode Island School of Design.
Dette er bare noen få eksempler på hvordan kunstig intelligens har påvirket kreativt arbeid. I likhet med andre teknologiske fremskritt har KI inspirert kunstnere til å utforske både hvordan kunst skapes, og hva som defineres som kunst.
Hjelpetekst: et vakkert oljemaleri, rødt, jadegrønt, oransje og grått, skarpe linjer og blandede toner
GAN (Generative Adversarial Network): Et GAN er et sett med to nevrale nettverk som er opplært av de samme dataene, og som fungerer sammen. Det ene genererer et fotorealistisk bilde, og det andre prøver å finne ut om det bildet er ekte eller skapt. For eksempel kan det første generere et bilde av en hest, og det andre prøver da å finne ut om bildet er et fotografi eller digitalt laget. Dette hjelper systemet med å lage mer realistiske bilder.
VAE (Variational Autoencoder): En VAE består av to nevrale nettverk som jobber sammen, hvert av dem med sin egen jobb. Det ene er en koder som tar inn informasjon, og det andre er en dekoder som er i stand til å omtolke denne informasjonen til helt nytt innhold. I likhet med GAN-er produserer de fotorealistiske bilder.
Bildesyntese: Bildesyntese går ut på å lage nye bilder fra store datasett med andre bilder.
Kreativ koding: Kunstnere som lager programmer som genererer kunstverket deres, blir beskrevet som kreative kodere. Hensikten med kreativ koding er ikke å produsere et funksjonelt resultat, men et som er uttrykksfullt.
Med generativ KI er det lett å havne utenfor den kunstneriske komfortsonen. Utforsk nye utseender med Fireflys KI-bildegenerator ved å velge alternativer fra Stil-menyen, for eksempel Steampunk, Papir i lag eller Prikking.
Bruk generativ KI til å opprette raske prototyper til kundene eller lage referansebilder til kunstverkene du vil lage. Bruk Firefly-verktøy som Generativ farging på nytt og Tekst til mønster (beta) i Illustrator for å gjenbruke motivene dine og lage flott kunst.
Inviter en venn til å redigere et av kunstverkene dine ved å bruke Generativt fyll i Photoshop, et Firefly-verktøy som lar deg velge en hvilken som helst del av et bilde og erstatte det ved hjelp av en enkel hjelpetekst. Med generativ KI kan du skape innhold sammen med andre på en helt ny måte.
Generativ KI gir deg tilgang til flere typer kunstneriske uttrykk. Med KI kan en dyktig grafisk designer prøve seg på å lage dramatiske redigeringer av et fotografi, eller en nybegynner kan sette i gang med å eksperimentere med flere typer kunst ved hjelp av Tekst til bilde.
Hjelpetekst: uendelig intrikat fraktalmønster, hyperrealistisk, science-fiction, 4k
Based on your location, we think you may prefer the United States website, where you'll get regional content, offerings, and pricing.
