För bara några år sedan ansågs 3D-designverktyg höra hemma i domäner som fordonstillverkning eller arkitekturillustrationer – det vill säga design av föremål med hårda ytor. Design av mer flexibla föremål som textilier eller kläder ansågs vara alltför komplicerat för befintliga 3D-designverktyg.
Detta är inte längre sant. 3D-teknik för modedesign omvandlar sättet på vilket kreatörer inom kläder, mode och lyxartiklar (AF&L) arbetar med produktutveckling, mönsterframtagning, passform mer mera. 3D-program för kläddesign gör hela utvecklingsprocessen smidigare och minskar både tid och kostnader liksom miljöpåverkan. Med 3D och AR kan modeindustrins varumärken få kontakt med publik runt om i världen, något som driver en starkare varumärkestrohet.
Dagens 3D-teknologi kan prestera ultrarealistiska avbildningar av draperade tyger och detta omdanar hela modebranschen. Företag som Adidas, Hugo Boss, Louis Vuitton och många andra använder 3D-lösningar som en del av sina designarbetsflöden.
Självklart är e-handel ett växande område för modekreatörer. Användning av 3D-verktyg öppnar upp möjligheten att införliva förstärkt verklighet och immersiva upplevelser i e-handel, något som hjälper till att öka varumärkesuppfattningen och förbättrar kundrelationerna. Under ett antal år har kläddesigners ställt frågan ”Kan virtuella plagg vara tillräckligt tilltalande för att potentiella kunder ska fatta inköpsbeslut?” Svaret på den frågan är nu ett rungande ja.
”Med Substance kan vi vara mer kreativa och experimentella samtidigt som vi skär ned produktionstiden – men, framför allt, når enastående resultat.”
— BASTIAAN GELUK, INDG
Fördelarna 3D-designverktyg kan ge modeföretag är betydande. En av de viktigaste fördelarna är hur de bidrar till att öka den totala produktionstakten. Designers kan utföra många itereringar virtuellt av ett plagg, vilket kan minska produktens tid till marknad med flera veckor eller rentav månader. De kan skapa och dela fotorealistiska produktbilder efter behov utan att behöva vänta på fysiska prover och arbete i 3D minskar avsevärt kostnaderna som är kopplade till fysiska prototyper.
Ökad hastighet går hand i hand med möjligheten att föreslå ett mycket bredare utbud av kreativa alternativ. Med verktygen i Adobe Substance 3D kan du komma med fler designförslag parallellt än vad som skulle vara fallet med mer konventionella verktyg. Du kan dessutom skapa realistiska, detaljerade bilder av alla designidéer och visa upp arbetet med verklig påverkan.
Hållbarhet är lika mycket en anledning till oro för modeindustrin som för andra branscher. En 3D-process kan avhjälpa denna oro – genom att designa kläder i 3D minskas det svinn som annars uppstår i samband med mönstertillskärning och inpassning. Arbete i 3D är, enkelt uttryckt, den mest etiska, hållbara strategin för kläddesign. Designa samlingen i 3D, utför virtuella provningar i 3D och släpp till och med hela kollektionen virtuellt.
Med verktygen i Adobe Substance 3D kan du skapa alla material du kan tänka dig. Du kan skapa egna material från grunden eller extrapolera 3D-material från foton av verkliga resurser som sedan kan ändras efter behov. Du kan också definiera dina egna materialförinställningar så att de enkelt kan exporteras som resurser, du kan producera material som sömlöst kan upprepas och skapa bilder i extremt hög upplösning (8K).
Material i Substance ingår i processer – du behöver bara ange dina parametrar för materialet så genererar programvaran ett fotorealistiskt material som är precis så enhetligt eller unikt du vill. När du till exempel arbetar med ett lädermaterial kan du definiera parametrar som innefattar färg, riktning och enhetlighet på narven, vilken mjukhetsgrad lädret ska ha samt graden av slitage. Genom att arbeta med så många parametrar du behöver kan du producera en oändlig materialmatris. Lägg på ytterligare element som dekorsömmar eller dekaler för att skapa verkligt oändliga resultat.
Du kan enkelt växla mellan verktygen i Substance 3D och övriga verktyg i kläddesignarbetsflödet. Det går att införliva 2D-material som skapats i något annat verktyg i Adobe Creative Cloud, som Illustrator eller Photoshop, och plocka in dem i Substance för användning i 3D. Du kanske vill lägga på en logotyp som 3D-dekal eller använda en 2D-design som alfa för att lägga på färg på ett material i 3D. Det går smidigt att växla fram och tillbaka mellan Substance 3D och andra verktyg.
Du kan också exportera det arbete du tagit fram i Substance 3D till externa program. Du kanske vill skapa en upplevelse med förstärkt verklighet eller rentav en virtuell catwalk. Med verktygen i Substance går det att genomföra den typen av projekt.
Dessutom kan färdiga Substance-material integreras direkt i ett antal olika centrala program som används inom klädindustrin. Du kan ändra och använda Substance-material direkt i tredjepartstillämpningar utan att behöva växla fram och tillbaka till Substance 3D. Detta blir möjligt med modelleringsverktyg som CLO, Marvelous Designer, Vstitcher by Browzwear och Maya, liksom spelmotorn Unreal Engine och renderingsmotorerna V-Ray och Redshift.
”Fördelen med att lägga på ett Substance-material i CLO på ett pågående arbete och kunna ändra parametrarna för materialet i farten sätter verkligen en helt ny standard.”
— JOHN-DANIEL ISACSSON, H&M
För att kunna skapa tilltalande, fotorealistiska 3D-plagg behöver du ha läckra 3D-material. Det grejar Substance 3D åt dig.
Resursbiblioteket i Substance 3D erbjuder ett stort utbud av helt parametriska material. Du hittar läder, stickat, vävda tyger, denim och specialtyger för sportändamål – och eftersom de är parametriska kan alla dessa material justeras efter behov så att du får exakt den look du är ute efter. Om du redan har hittat det du vill ha någon annanstans kan du också importera material från tredjepartsbibliotek.
Du kan dessutom bygga upp ditt eget materialbibliotek från scratch. En möjlighet: du kan använda Substance 3D Designer till att skapa dina egna material från grunden. Definiera vilka grundläggande kvaliteter materialet ska ha och experimentera sedan i ett nodbaserat arbetsflöde tills du fått materialet precis som du önskat.
En annan lösning: du kan använda Substance 3D Sampler till att digitalisera befintliga och verkliga material och tillämpa dem i dina 3D-projekt. Plocka in foton på utvalda prover så kan Sampler extrapolera de data som behövs för att konvertera dem till 3D-material som sedan kan tillämpas på plagg efter behov. Du kan tillämpa dessa material som de är eller ta dem ett steg längre och ändra vissa av deras komponenter – eller lägga till nya. Möjligheterna är oändliga.
”Substance gör det enklare att komma in i branschen för mindre erfarna användare och alla kan skapa materialtillämpningar på enastående realistiska nivåer. Det borde ingå i allas digitala materialarbetsflöde.”
— SAFIR BELLALI, VF CORPORATION
Du kan också applicera tryckt design på plaggen, införliva detaljer som broderier, flockning, glitter och plast. Med 3D-verktygen får du absolut kontroll över egenskaper som tryckets färger, glans, tjockhet, metallegenskaper med mera. Dessutom kan man visualisera alla ändringar i realtid och göra sista minuten-ändringar i farten. Testa de idéer du får och behåll de resultat som blir bra.
Intresserad av att skaffa Substance 3D åt företaget? Läs mer.
Based on your location, we think you may prefer the United States website, where you'll get regional content, offerings, and pricing.
