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Descubre diversas formas de aprovechar las herramientas digitales para la creación artística, la toma de notas y mucho más. Además, observa cómo estas herramientas te ayudan a acelerar tu flujo de trabajo y elaborar creaciones increíbles.
Mientras que el arte tradicional suele acabar desbordando la papelera con montones de borradores descartados, las herramientas de dibujo digital hacen más fáciles que nunca la prueba, el error, la creación y la exploración. Te permiten dibujar, esbozar, pintar, tomar notas digitales y mucho más con la comodidad de repetirlo las veces que quieras y almacenarlo digitalmente. Además, puedes crear donde y cuando quieras con tabletas y aplicaciones para dispositivos móviles. Descubre todas las formas en las que puedes crear con medios digitales, que cada día se vuelven más avanzados.
Crear con una tableta y un lápiz táctil se ha convertido en una parte esencial del flujo de trabajo de numerosas personas diseñadoras y artistas. “Obtienes más control y flexibilidad que con un ratón y tienes más opciones que con un lápiz”, explica la diseñadora Robin Casey.
Las herramientas de dibujo digital son rápidas y flexibles, lo que permite a cada persona crear sin tener que reponer ningún material físico. La comunidad de artistas puede simplemente seleccionar la opción de deshacer y volver a intentarlo en lugar de desechar un lienzo entero en caso de equivocación o preocuparse por desperdiciar materiales caros. Lo único que tienes que vigilar es la batería de tu bolígrafo inteligente recargable.
En lo que respecta a las herramientas digitales, puedes hacer uso de un bolígrafo inteligente táctil en una pantalla de ordenador, en un dispositivo de pantalla táctil, como un iPad o una tableta Wacom, o incluso en dispositivos móviles. Cada uno tiene sus ventajas. Por ejemplo, dibujar directamente en una tableta consigue que la experiencia de dibujo sea más natural que conectarla a una pantalla con un cable USB. Además, las tabletas con pantalla te permiten ver tu trabajo mientras dibujas, justo como lo harías con las herramientas de dibujo tradicionales.
El tipo de configuración que escojas depende de lo que te permita tu presupuesto, pero no hagas de tu equipo tu máxima prioridad. “Trabaja con lo que ya tienes”, aconseja el artista Kevin Mellon. “No necesitas comprar un equipo por valor de miles de dólares”. La tecnología de dibujo digital ha avanzado hasta niveles donde incluso las opciones básicas funcionan muy bien.
Observa a artistas usar la combinación de bolígrafo y regla digitales de Ink y Slide.
Aprende los conceptos básicos de la pintura y el uso de pinceles con un bolígrafo digital en Adobe Photoshop.
Experimentar y probar ajustes diferentes es el mejor modo de acostumbrarse a trabajar con un bolígrafo digital. “Obtén una primera impresión. Observa cómo responde a herramientas diferentes”, señala Casey. “La mejor manera de aprender a trabajar con él es manejándolo”. El ilustrador Adam Bujorian recomienda empezar con el medio al que estés más acostumbrado: “Ponte con algo que conozcas. Comienza con eso y desvíate a partir de ahí”.
Aunque un bolígrafo en mano sea mucho más natural, puede pasar factura a tus manos y muñecas. “Como artistas, estamos constantemente intentando evitar el túnel carpiano”, comenta Mellon. “Algunas personas envuelven con cinta los bolígrafos para hacerlos más gruesos porque los más delgados son más duros para las manos”. Averigua qué es lo que mejor te funciona a la hora de crear una configuración cómoda que mantenga tu productividad.
Las herramientas de dibujo digital no están limitadas a los elementos que puedes sostener en la mano. Plataformas como Photoshop, Adobe Illustrator y Adobe Fresco incluyen una amplia gama de pinceles que te permiten dibujar o pintar con diferentes estilos y texturas. Además, puedes comprar pinceles creados por otras personas diseñadoras y personalizar los tuyos. No hay límite en los tipos de pinceles que puedes combinar con tu bolígrafo. Obtén más información sobre el uso y la creación de pinceles digitales consultando estos tutoriales:
Los protectores de pantalla mate son un accesorio popular para las pantallas de las tabletas porque proporcionan una experiencia más cercana al dibujo en papel. Además, los protectores mate dan a la pantalla un toque más áspero, lo que se traduce en que el bolígrafo tiene más fricción y textura de la que tendría si simplemente dibujaras sobre el cristal.
Puedes cambiar la punta dependiendo de qué tipo de lápiz táctil tengas. Esto puede suponer un gran cambio en cómo se siente y dibuja el bolígrafo. El Apple Pencil aún no cuenta con diferentes tipos de punta, pero la mayoría de los bolígrafos inteligentes de Wacom y Anoto Livescribe tienen una gran variedad de opciones entre las que elegir. Incluso aunque estés a gusto con la punta predeterminada, recuerda que estas se desgastan con el tiempo. Deberás reemplazar la punta con cierta frecuencia para lograr el mejor rendimiento en todo momento.
Tanto si ilustras, diseñas o trabajas en un estudio, las herramientas de dibujo digital ofrecen nuevas formas emocionantes de crear. Si tienes pensado integrar en tu flujo de trabajo una tableta o un bolígrafo de dibujo, obtén más información sobre cómo trabajar con estas herramientas en Illustrator, Animate y Photoshop.
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