
Credit: Jeryce Dianingana . Ginawa gamit ang Substance ng Adobe at Blender.
Mayroon ang mga tool sa ecosystem ng 3D & AR ng Adobe ng lahat ng kailangan mo para paganahin ang imahinasyon mo at maghanda para sa susunod na henerasyon ng design.
Dahil nagbibigay ang mga produktong ito ng 2D canvas na gagamitin, posibleng mas kumportable ang ilang designer sa medium na ito. Ang hanay ng mga 3D & AR tool ng Adobe tulad ng Adobe Dimension, Substance Painter, at Adobe Aero ay nagbibigay ng mga UI na pamilyar sa mga designer na sanay sa Photoshop at Illustrator.
Mainam na panimula ang Dimension para dalhin ang iyong pagkamalikhan sa 3D at nagbibigay ito ng mahusay na paraan para gumamit ng mga model. Mag-import ng iba't ibang asset mula sa Adobe Stock na na-optimize para sa Dimension, pati na rin mga model mula sa third-party na modeling software. May ganap na kontrol ang mga artist sa mga hakbang na gagawin nila — pwede rin nilang ibalik ang kanilang mga 3D render sa Photoshop o Adobe Fresco para gumawa ng isang partikular na naka-istilong hitsurang gusto nila.
Ang pagdadala ng mga 3D model sa Substance ay nagbibigay-daan sa mga artist na sanay sa 3D na makakuha ng mas magagandang resulta sa pamamagitan ng pag-customize sa hitsura ng mga model gamit ang iba't ibang opsyon sa materyal. Makakuha ng mga makatotohanang resulta na pwedeng i-leverage sa Dimension para mag-stage ng mga scene, at i-explore kung ano ang hitsura ng mga design sa mga setting sa totoong buhay.
At ang Adobe Aero, na available nang libre sa iOS, telepono, at tablet, ay mas makakapagpaganda pa ng mga design, na nagbibigay-daan sa mga artist na gumawa ng mga nakakaengganyong experience sa augmented reality. Nagbubukas ang Aero ng bagong mundo ng mga oportunidad para sa mga user — isa ka mang eksperto sa mga experience na ginawa sa AR o kung nagsisimula ka pa lang sa paggawa sa AR. Makitang naka-overlay ang iyong artwork sa totoong mundo, at gumawa ng mga immersive experience na ie-explore ng audience mo. Magagawa mong magdagdag ng mga interactive na gawi para iengganyo ang iyong audience nang walang kahirap-hirap, at i-design ang motion ng 3D asset mo sa pamamagitan lang ng pagguhit ng path sa screen mo o gamit ang device mo.
Mapapabilis din nito ang yugto ng konsepto ng mga proyekto. Mahusay na inilarawan ng tanyag na graphic designer na si Paula Scher ang kakayahan ng 3D technology:
“Mahalagang tool ang teknolohiya sa ginawa ko…. Napakatotoo nito sa 3D na gawa. Pinapabilis ng teknolohiya ang lahat ng bagay, at nakakatulong talaga ito sa pag-visualize ng mga bagay. Sa halip na isipin lang ang mga bagay, pwede mong gamitin ang teknolohiya para isipin ulit ang mga ito sa mga bagong paraan.”
Habang ginagamit ang Substance, hindi kailangang mag-alala ng mga 3D artist na mawawala ang anuman sa gawa nila habang nag-uulit sila. Hindi mawawala ang mga materyal at texture na ginamit nila sa simula kapag may mga binago sila, at pwede nilang baguhin ang anumang pagkilos na ginawa nila sa anumang punto, at awtomatikong aangkop ang bawat susunod na pagkilos.
Synthetic photography: Mga picture-perfect na larawan, hindi kailangan ng studio.
Alamin kung paano binabago ng 3D technology ang tradisyonal na paggawa ng commercial photoshoot gamit ang synthetic photography.
Visualization ng brand sa 3D & AR: Ang kakayahang makita ang brand mo nang may konteksto.
Tuklasin ang mga tool sa ecosystem ng 3D & AR ng Adobe na makakatulong na ma-visualize ang anumang 3D design na maiisip mo.
Environmental design: Pagpapakita ng mga spatial concept sa 3D.
Mag-prototype at mag-visualize ng mga space gaya ng mga architectural interior, signage, layout ng sahig, retail storefront, at marami pa.
Alamin pa ang tungkol sa paggawa ng art at illustration gamit ang versatile na uri ng file na ito.