3D & AR art: Mag-explore ng mga bagong style o gumawa ng masterpiece.

Nasa mga tool sa Adobe 3D & AR ecosystem ang lahat ng kailangan mo para mapagana ang imahinasyon mo at makapaghanda ng disenyong pangsusunod na henerasyon.

3D art ng mga abstract na translucent na tangkay at fanned na spokes

https://main--cc--adobecom.aem.page/cc-shared/fragments/merch/products/substance3d/sticky-banner/default

Gumawa ng mga bagong uri ng AR content at style.

Walang katapusan ang mga posibilidad — ang paggawa sa 3D ay nagbibigay ng walang hanggang canvas para sa mga kumplikadong paggawa, malikhaing konsepto, at bagong aesthetics. Itodo ang creativity para sa halos anumang uri ng gawa sa art o disenyo, mula sa abstract, conceptual, surrealistic, realistic, o stylized art hanggang sa mga illustration at graphic design. Kapag nagawan mo na ng 3D ang artwork mo, bigyang-buhay ito gamit ang augmented reality, at gumawa ng mga interactive na experience. Ang mga tool sa Adobe 3D & AR ecosystem ay nagbibigay ng autonomy sa artist para mag-explore ng napakaraming posibilidad.
May kinalaman ang 3D sa mga kamakailang nangungunang trend sa disenyo, na naghihikayat ng mga innovative na gawa mula sa mga nangungunang designer at amateur. At hindi ito nagpapakita ng senyales ng pagbagal, at patuloy itong nagbibigay-inspirasyon sa mga artist habang patuloy na kumakalat ang mga impluwensya ng mga trend na ito. Ang mga trend sa disenyo na sinimulan ng mga 3D creation ay posibleng patuloy na i-develop sa mga nakikilalang style habang sinusulit ng mas maraming artist ang lahat ng benepisyo ng paggawa sa 3D. I-explore ang ilan sa mga pinakakapana-panabik at malikhaing modernong trend sa 3D na disenyo sa mundo ngayon sa Behance. Kabilang sa ilan sa mga halimbawang nagbibigay-inspirasyon ang pangsusunod na henerasyon na 3D typography, mga modernong konsepto ng still life, at interactive na 3D web design.

Ang kakayahan ng malawak na creative toolbox.

Kapag maraming iba't ibang tool na puwedeng gamitin, at walang hanggan ang digital canvas kung saan puwedeng gumawa, mahihikayat nito ang paggawa ng mga bagong uri ng content na may natatanging aesthetic style. Gumawa ng art gamit ang mga 3D model, magagandang material at lighting, at mga technique sa pag-composite ng larawan (na pinapagana ng machine learning) para tuparin ang kahit anong pangarap mo. Kahit ano pang tool ang gamitin bilang panimula, magdadala ka man ng mga asset mula sa Adobe Stock 3D o third-party na tool, pinapadali ng Adobe 3D & AR ecosystem na magdala ng mga asset sa isang tool mula sa isa pang tool. Sulitin ang mga natatanging feature na iniaalok ng bawat tool.

Dahil ang mga produktong ito ay nag-aalok ng 2D canvas kung saan gagawa, mas komportable ang ilang designer sa medium na ito. Ang suite ng mga 3D at AR tool ng Adobe tulad ng Adobe Dimension, Substance Painter, at (inihinto nang) Adobe Aero ay nag-aalok ng mga UI na pamilyar sa mga sanay na sa Photoshop at Illustrator.

Mahusay na panimula ang Dimension para dalhin ang creativity mo sa 3D at nagbibigay ito ng intuitive na paraan para gumamit ng mga model. Mag-import ng iba't ibang asset mula sa Adobe Stock na naka-optimize para sa Dimension, pati na rin ng mga model mula sa third-party na modeling software. May ganap na kontrol ang mga artist sa mga hakbang na gagawin nila — puwede rin nilang ibalik ang mga 3D render nila sa Photoshop o Adobe Fresco para gumawa ng isang partikular na naka-stylize na hitsurang gusto nila.

Jeryce Dianingana
Credit: Jeryce Dianingana . Ginawa gamit ang Substance by Adobe at Blender.
Ang paghahatid ng mga 3D model sa Substance ay nagbibigay-daan sa mga artist na sanay sa 3D para makakuha ng mas magagandang resulta sa pag-customize sa hitsura ng mga model gamit ang iba't ibang opsyon sa material. Makakuha ng mga makatotohanang resultang puwedeng i-leverage sa Dimension para mag-stage ng mga eksena, at i-explore kung ano ang hitsura ng mga disenyo sa mga setting sa totoong buhay.

Mag-explore ng mga bagong ideya.

Ang kalayaang i-explore ang pagdisenyo sa 3D ay makakatulong sa iyo na tumuklas ng iba't ibang anggulo at variation na posibleng mahirap i-visualize. Mabibigyang-daan din nito ang mga artist na mag-eksperimento gamit ang iba't ibang element nang mabilis at walang kahirap-hirap, gaya ng pagpapalit ng background image o foreground model, na lubhang magpapabago sa dating ng konsepto.
Victoria Siemer
Credit: Victoria Siemer. Ginawa gamit ang Adobe Dimension.

Mapapabilis din nito ang yugto ng konsepto ng mga project. Mahusay na inilarawan ng tanyag na graphic designer na si Paula Scher ang kakayahan ng 3D technology:

“Mahalagang tool ang teknolohiya sa ginagawa ko…. Napakatotoo nito sa 3D na gawa. Pinapabilis ng teknolohiya ang lahat ng bagay, at nakakatulong talaga ito sa pag-visualize ng mga bagay. Sa halip na i-imagine lang ang mga bagay, puwede mong gamitin ang teknolohiya para i-reimagine ang mga ito sa mga bagong paraan.”

Habang ginagamit ang Substance, hindi kailangang mag-alala ng mga 3D artist na mawawala ang alinman sa gawa nila habang inuulit-ulit nila ang proseso. Hindi mawawala ang mga material at texture na ginamit nila sa simula kapag may mga binago sila, at puwede nilang baguhin ang anumang pagkilos na ginawa nila sa anumang punto, at automatic na iaangkop ang bawat susunod na pagkilos.

Paano magsimula sa pagdisenyo ng konsepto gamit ang mga tool ng Adobe.

  • Idisenyo ang mga 2D element mo sa Adobe Illustrator o Photoshop.
    Gamitin ang alinmang app na pinakaangkop sa mga pangangailangan mo para sa paggawa ng anumang 2D component na kakailanganin mo. Mahusay ang Illustrator para sa paggawa ng graphics at logo na ilalagay sa mga 3D object, habang puwede namang gamitin ang Photoshop para gumawa ng mga brand image o mag-edit ng mga kasalukuyang larawan.
  • Simulan ang pagdisenyo gamit ang Dimension.
    Pinapadali ng Dimension na magsimulang gumawa sa three-dimensional canvas nang hindi na kailangan pang mag-import o gumawa mula sa mga paunang 2D na disenyo.
  • 3D authoring at aggregation gamit ang Dimension at Substance.
    a) Gumamit ng mga model mula sa mga Adobe Stock template, o mag-import ng mga Adobe Stock asset na naka-optimize para sa Dimension. O kaya, mag-import ng mga model mula sa ibang source. Supported ng Dimension ang mga OBJ, Autodesk FBX, STL, at SketchUp SKP file format.

    b) Mag-eksperimento sa iba't ibang ideya sa pagpapalit ng mga property ng kulay at material sa Dimension.

    c) Gamit ang kasanayan sa 3D, dalhin ang mga disenyo sa Substance para i-paint ang mga ito nang may mga nuanced texture at gawing mas makatotohanan ang hitsura ng mga ito.

    d) Dalhin ang marami sa mga disenyo mo sa Dimension para mag-stage ng mga kumpletong eksena. I-adjust ang lighting, mga anggulo ng camera, at iba pa.
  • Mag-export at mag-share ng mga 2D at 3D file mula sa Dimension.
    a) Madaliang i-export ang mga 3D creation mo bilang 2D image, o i-export ang mga ito bilang buong 360-degree na disenyong malayang mae-explore ng mga viewer.

    b) Puwede mo ring i-export ang mga disenyo mo mula sa mga partikular na anggulo para gamitin ang mga ito bilang basehan para sa mga animation sa Photoshop.

    c) Dalhin ang iyong mga asset sa Photoshop at Illustrator para i-edit pa. O kaya, gamitin ang mga ito para gumawa ng animation o mag-paint pa sa mga workflow.
Para sa inspirasyon, i-follow ang aming bagong Instagram channel, Dimension Behance Gallery, at Substance Painter Behance Gallery.
John Vio
Credit: Jon Vio, House of van Schneider - ginawa sa Adobe Dimension at Photoshop.

Gumawa ng marami pang bagay sa Adobe Dimension.

Baka interesado ka rin sa…

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/products/dimension/bottom-blade-cta-dimension