Rewolucja w świecie artystycznym: Trzy najważniejsze sposoby używania kompozycji SI
Odkryj różnorodne zastosowania kompozycji generowanych przez SI. Przekonaj się, jak wpływają one na pracę kreatywną.
#F5F5F5
Praktyczne zastosowania kompozycji SI w sztuce
Skorzystaj z funkcji tworzenia nowych, obrazów ulepszania istniejących zdjęć, a także dopracowywania rysunków technicznych, grafiki marki, grafik koncepcyjnych i innych kompozycji. Dowiedz się, w jaki sposób generatywna SI może być narzędziem usprawniającym burze mózgów lub edytorem najmniejszych szczegółów. Przekonaj się, jak sztuczna inteligencja odmienia świat artystyczny.
Przystępowanie do tworzenia kompozycji SI
Rozpoczęcie eksperymentów z generatywną sztuczną inteligencją w sztuce jest bardzo proste. Modeli Adobe Firefly możesz używać w różnorodnych projektach — od generowania nowych obrazów przez edytowanie istniejących kompozycji i tworzenie efektów tekstowych po modyfikowanie kolorystyki grafiki. Dowiedz się więcej o budowaniu kompozycji SI i rozwijaj swoje umiejętności. Czytaj dalej, aby poznać niektóre z popularnych zastosowań artystycznych generatywnej sztucznej inteligencji.
Rozwijający się świat sztuki opartej na generatywnej SI
Od fantastycznie dopracowanych futurystycznych krajobrazów po szczegółowe projekty architektoniczne — kompozycje generatywnej SI przybierają wiele form. Jest to technologia o wielu zastosowaniach. Prawie każdy proces kreatywny, od burzy mózgów po tworzenie wspaniałych dzieł sztuki, możesz usprawnić dzięki kompozycjom SI. Nadmiernym uproszczeniem byłoby jednak określenie samego wyniku kompozycją SI. Ten złożony proces wymaga szczególnego zbiegu technologii i ludzkiej wyobraźni.
Zanim zajmiemy się szczegółami tworzenia różnych projektów, warto zrozumieć podstawowe założenia kompozycji SI. Prace tego typu zaczynają się od opisu, który wybierasz samodzielnie. Możesz na przykład opisać oczekiwaną zawartość albo cały obraz.
Na podstawie takiego opisu technologia generatywnej sztucznej inteligencji tworzy nową zawartość, używając wzorców pochodzących z dużych zbiorów danych. Generator kompozycji SI Adobe Firefly umożliwia na przykład uzyskiwanie nowych obrazów, efektów tekstowych, palet kolorystycznych i innych materiałów na podstawie kilku prostych słów.
Świat generatywnej sztucznej inteligencji jest fascynujący i wciąż się rozwija. Odkryj więcej aspektów kompozycji SI i przekonaj się, jak je tworzyć.
Opis: panorama miasta przyszłości, gdzie budynki są żywymi roślinami i widać latające samochody ze szkła; widok z dużej wysokości
Jak sztuczna inteligencja zmienia sztukę?
Kiedy tylko nowa metoda twórcza — taka jak prasa drukarska czy tryby cyfrowe rysowania i malowania na tablecie — odmienia sposób pracy kreatywnej, w świecie artystycznym zaczyna się cykl badań, eksperymentów i nowych odkryć. Choć narzędzia mogą ulegać zmianom, najważniejsze pozostają kreatywność i zamiary twórców. Rozważając możliwe zastosowania kompozycji SI, warto zrozumieć, jak inni używają tego przełomowego, nowego medium. Kompozycje utworzone za pomocą technologii generatywnej sztucznej inteligencji pojawiły się w znanych muzeach, takich jak Museum of Modern Art w Nowym Jorku, były wystawiane na aukcjach Sotheby’s i występowały jako główna tematyka prezentacji w galeriach na całym świecie.
Artyści używają generatywnej SI do modyfikowania własnych kompozycji i prezentowania ich z odmiennej — czasami nierozpoznawalnej — perspektywy. Nowa technologia funkcjonuje jako asystent współtworzący sztukę, a także pomocnik w eksploracji motywów związanych z technologią i naturą tworzenia sztuki.
Chcąc spróbować tworzyć kompozycje SI, wszyscy mogą skorzystać z powszechnie dostępnych narzędzi, takich jak Adobe Firefly. Ułatwiają one rozwijanie umiejętności i pozwalają generować prace o indywidualnym charakterze.
Jak generatywna sztuczna inteligencja poszerza możliwości kreatywne?
Nowe technologie stanowią zaproszenie do przemyślenia sposobów tworzenia sztuki. Generatywna SI jest na przykład wydajnym narzędziem do eksploracji oraz realizacji projektów. Wielu artystów używa generatywnej sztucznej inteligencji do przesuwania granic swojej twórczości i modyfikowania kompozycji w zaskakujący sposób. Aby poszukiwać nowych pomysłów, artyści mogą na przykład rozmawiać z czatbotem opartym na generatywnej SI na temat swojego procesu twórczego. Często mylnie zakłada się, że wystarczy utworzyć kompozycję za pomocą generatywnej SI, aby w prosty, szybki sposób uzyskać gotowy wynik. Wielu twórców poświęca mnóstwo czasu na rozważanie skutków używania kompozycji generowanych przez sztuczną inteligencję, eksperymentowanie z nowymi technologiami i doskonalenie określonych zbiorów umiejętności, aby osiągać wyniki wymagające mnóstwa ćwiczeń oraz przemyśleń.
Wszyscy mogą stosować te techniki w swoim procesie artystycznym, a także używać ich do przełamywania blokad kreatywnych. Generatywna sztuczna inteligencja może być traktowana jak asystent, który pomaga w badaniu nowych pomysłów i spoglądaniu na proces twórczy z nowej perspektywy. Jeśli potraktujesz generatywną SI jako narzędzie do eksploracji, pozwoli to otworzyć wrota na nowe możliwości, ułatwiając realizowanie spersonalizowanych kompozycji, z którymi odbiorcy nawiążą więzi emocjonalne.
Trzy najczęstsze zastosowania kompozycji SI
1. Przypadki użycia grafik koncepcyjnych
Projektowanie postaci i świata
W projektach związanych z grami, animacjami i komiksami podstawową czynnością jest tworzenie nowych postaci i środowisk. Szczegółowe opisy pozwalają generować wstępne wizualizacje pomysłów, aby ustalić formę wizualną wszystkich elementów — od postaci przez grafikę tła po obiekty.
Grafika marki
Generatywna sztuczna inteligencja może bardzo pomagać w projektowaniu grafiki, gdyż często zaczynamy od ogólnych koncepcji tego, co chcemy osiągnąć. Dzięki kompozycjom SI graficy mogą określać, w jakim kierunku będą podążać, a także przygotowywać warianty do wyboru dla klientów podczas pracy nad projektami dla określonych marek. Narzędzie Grafika wektorowa na podstawie tekstu w programie Adobe Illustrator umożliwia na przykład szybkie generowanie różnorodnych koncepcji logo. Kompozycje generatywnej SI mogą być przydatne jako scenorysy i pakiety prezentacji. Ułatwiają także tworzenie prototypów i wizualizacji produktów.
Projekty techniczne
Używając kompozycji generatywnej SI, możesz łatwiej ilustrować architekturę, modę czy grafiki informacyjne. Szczegółowe opisy pomagają w przystępowaniu do ilustrowania mody czy projektowania produktów. Umożliwiają też testowanie nowych pomysłów przy wstępnym projektowaniu architektury. Korzystając z narzędzia Obraz na podstawie tekstu, możesz przygotować wersję roboczą elementów wizualnych grafiki informacyjnej.
2. Przypadki użycia asystenta kreatywnego
Inspiracje i burze mózgów
Jednym z podstawowych usprawnień, jakie oferuje generatywna SI w procesie kreatywnym, jest łatwiejsze realizowanie burz mózgów i poszukiwanie inspiracji. Wprowadzając opisy, możesz szybko tworzyć obrazy związane z ogólnym pomysłem, aby poszukiwać inspiracji we wszystkim — od stylu do koloru. Generatywna sztuczna inteligencja pozwala tworzyć obrazy odniesienia do kompozycji analogowych, a także testować kolejne wersje kompozycji, aby zobaczyć ją z nowych, zaskakujących stron.
Wydajność
Korzystając z generatywnej SI, możesz automatyzować zadania odwracające uwagę od tworzenia. Wystarczy zmodyfikować słowo lub dwa w opisie, aby szybko wygenerować mnóstwo wariantów pierwotnego projektu. Następnie możesz zebrać je w prezentacji dla klientów. Dodawaj obiekty i ludzi do obrazów koncepcyjnych architektury, wnętrz oraz krajobrazów. Generator umożliwia przygotowanie tła do zobrazowania produktu bez konieczności realizowania sesji zdjęciowej.
Udoskonalanie obrazów
Generatywna sztuczna inteligencja oferuje wydajne metody poprawiania jakości obrazów. Dzięki narzędziom takim jak Wypełnienie generatywne możesz szybko, w efektowny sposób modyfikować obrazy, dodając i usuwając ich elementy. Utwórz nową zawartość określoną przez opis albo rozszerz obraz i wypełnij nowy obszar elementami pasującymi do istniejącego oryginału. Zastosowanie generatywnej SI pozwala retuszować obrazy w błyskawiczny sposób. Nie musisz już wykonywać wielu czynności ani żmudnie przeglądać baz danych zasobów stockowych. Jest to również technologia sprzyjająca odważnym eksperymentom. Baw się zdjęciami, aby zobaczyć, dokąd Cię to zaprowadzi.
- Definiowanie stylu
Opisy mogą zawierać odniesienia do stylów artystycznych, takie jak „impresjonistyczne malarstwo krajobrazowe” lub „portret kubistyczny”.
- Opisywanie kompozycji
W opisie tekstowym możesz zdefiniować cechy kompozycji, na przykład „portret ze zbliżeniem na osobę w prawej jednej trzeciej”.
- Dostosowywanie oświetlenia
Określ oświetlenie, pisząc na przykład „spektakularne światłocienie” lub „miękkie światło złotej godziny”.
- Sterowanie szczegółami
Aby uzyskać więcej lub mniej szczegółów w danym obszarze, użyj opisu takiego jak „szczegółowe detale odzieży, miękkie rozmycie tła”.
- Budowanie palet kolorów
Kolory możesz definiować bezpośrednio, używając opisów takich jak „przytłumione odcienie oliwkowej zieleni i bordowego”, a także przez nazwanie określonej palety.
- Opisywanie motywów
Dołącz opisy motywów, na przykład „panorama miasta przyszłości solarpunk” lub „zaczarowany las”.
- Budowanie nastroju i atmosfery
Opisz także emocje, na przykład słowami „błogie, spokojne, rozmarzone” czy „niepokojące, koszmarne, złowieszcze”.
- Generowanie obiektów i postaci
Możesz opisać obiekty i postacie, które mają zostać uwzględnione, na przykład „posągi, fontanny, pnącza” czy „potężna czarodziejka”.
- Poprawianie wyników
Modyfikując opisy, możesz dopracować wyniki. Użyj poleceń takich jak „jaśniejsze”, „bardziej fantastyczne” czy „skomplikowane szczegóły”.
Pierwotny opis: czerwony grzyb w kropki w lesie otoczony mchami i trawami
3. Przypadki użycia kompozycji SI w muzeach, muzyce i do innych celów
Prezentowane kompozycje SI
Kompozycje SI stały się już powszechnym widokiem w miejscach, w których dotąd królowała sztuka tradycyjna. Do najbardziej znanych artystów korzystających dziś ze sztucznej inteligencji należy Refik Anadol. Jego prace są wystawiane na całym świecie — między innymi w Los Angeles, gdzie tak zwane żywe obrazy przy użyciu specjalnych algorytmów przetwarzają publicznie dostępne zestawy danych o krajobrazach Kalifornii w pulsujące, abstrakcyjne kompozycje wyświetlane na ogromnych ekranach. Odbiorcy mogą w ten sposób oglądać lokalne środowisko w zupełnie nietypowy sposób. W 2019 roku artystka Anna Ridler użyła SI podczas pracy nad serią cyfrowych tulipanów, które „zwiędły” (same się usunęły) niedługo po sprzedaży. Artystka multimedialna Ellie Pritts modyfikuje obrazy wygenerowane przez SI za pomocą tradycyjnych metod cyfrowych, tworząc psychodeliczne wideo z efektami przypominającymi usterki techniczne. Sztuczna inteligencja przyczynia się do rozwoju nowej gałęzi sztuki, a jednocześnie umożliwia artystom wpływanie na sposób interakcji odbiorców z ich dziełami.
Renowacja dzieł sztuki
Sztuczna inteligencja pomaga specjalistom w przywracaniu świetności dzieł sztuki, a nawet odtwarzaniu utraconych arcydzieł. W XVIII wieku odcięto fragmenty obrazu Straż nocna Rembrandta. W 2021 roku pracownicy Rijksmuseum w Amsterdamie użyli SI, aby odtworzyć brakujące części. Po raz pierwszy od 1715 roku przedstawiono publicznie kompletną, odrestaurowaną wersję. Dopiero zaczynamy poznawać zastosowania sztucznej inteligencji w renowacji dzieł sztuki.
Muzyka, moda i inne dziedziny artystyczne
Kompozycje utworzone przy użyciu generatywnej SI rozpowszechniły się w wielu dziedzinach sztuki. W 2021 roku zespół naukowców i muzyków dokończył niepełną 10. symfonię Beethovena, używając sztucznej inteligencji. Artykuły opracowane ze wsparciem SI opublikowano na łamach czasopism Harper’s Magazine i The New Yorker. W 2023 roku na dorocznej konferencji Adobe MAX uczona Christine Dierk zaprezentowała suknię cyfrową, którą zaprojektowała z użyciem sztucznej inteligencji. Ta suknia bez rękawów wyświetlała zmieniające się i przesuwające wzorki, podkreślając możliwe zastosowania SI w świecie mody. Możliwości i przystępność sztucznej inteligencji rosną z czasem — tak jak jej zastosowania we wszystkich formatach kreatywnych.
Prezentacja interaktywnej sukni uczonej Christine Dierk, którą opracowała przy użyciu modeli Adobe Firefly — Adobe MAX 2023
Więcej niż pędzle: Przyszłość generatywnej SI jako nowego medium artystycznego
Generatywna sztuczna inteligencja oferuje wydajne, ekscytujące, nowe metody ekspresji artystycznej. Należy traktować ją tak samo jak inne obiekty w przyborniku artysty. Jest to przyrząd do wyrażania myśli sterowany wyobraźnią twórców.
Firma Adobe stara się opracowywać narzędzia oparte na SI z myślą o twórcach, aby inspirować ich i wspierać ich kreatywne metody wyrażania siebie. Wypróbuj technologię Adobe Firefly i przekonaj się, dokąd zaprowadzi Cię wyobraźnia.
