https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/merch/products/substance3d/sticky-banner/default

Vad används 3D-modellering till?

3D-modeller används inom film, spel, arkitektur, produktdesign med mera. Du kanske förväntar dig att hitta 3D-modeller inom underhållningsindustrin och virtuell verklighet, men du kanske blir förvånad över att 3D-modeller används också inom många andra branscher.

Här hittar vi 3D-modellering idag.

Några vanliga exempel på 3D-modellering. Tänk på att ibland är modellerna så verklighetstrogna att det faktiskt kan vara svårt att förstå att du tittar på en renderad bild.

1. Underhållning och media

3D-modellering används i stor utsträckning inom VFX, videospel, film och tv. Det är inte helt ovanligt med produktioner som har skapats helt och hållet med 3D-program.

2. Arkitektur och fastigheter

Arkitekter och designers använder sig av 3D-modellering för att skapa detaljerade virtuella representationer av byggnader, interiörer och landskap. Dessa modeller är mycket användbara när designern ska kommunicera sin vision till potentiella investerare, kunder och allmänhet.

3. Produktdesign och tillverkning

3D-modellering är ett effektivt och miljövänligt sätt att utveckla prototyper, visualisera produktidéer och simulera funktionalitet före produktion. Designers kan förfina idéer och göra ett oräkneligt antal iterationer innan en produkt är slutförd.

4. Fordons- och flygindustri

3D-modellering används inom både design och testning av fordon och deras komponenter och för reklam och marknadsföring av dem. Många annonser av fordon och flygplan är försedda med 3D-genererade bilder som ser så realistiska ut att det är nästan omöjligt att se att de inte är riktiga kameraklipp. 3D klarar realistiska simuleringar som kan användas vid testning av en idé eller ett fordon innan det har byggts.

5. Medicin och hälsovård

3D-modellering används till medicinsk bildbehandling och planering inför kirurgi. Korrekta avbildningar av organ, ben och vävnad kan användas som hjälp vid diagnoser, behandlingsplanering och hjälp vid medicinsk forskning.

6. Virtuell verklighet (VR) och förstärkt verklighet (AR)

3D-modellering är viktigt när man ska skapa immersiva upplevelser. VR och AR har flera olika tillämpningar och kan användas till praktiskt taget alla branscher.

7. Utbildning

3D-modellering används i undervisningssammanhang för att lära ut koncept inom ett antal olika ämnen, från biologi till geografi och historia. Då kan studerande och specialister interagera med virtuella modeller och simuleringar i säkra, kontrollerade miljöer. Ett bra exempel på detta är piloter som flyger i en flygsimulator.

3D model of a bike handlebar
Bilder av Giona Andreani.
3D model of a bike pedal

3D-modelleringsprocessen i korthet.

Dessa steg ger en allmän överblick över 3D-modelleringsprocessen. Det faktiska arbetsflödet du använder kan variera beroende på programvara, konstnärens egna önskemål eller specifika krav på projektet. En djupdykning:

Konceptualisering

Oavsett om det handlar om brainstormingidéer eller att hoppa direkt in i programmet och använda grundläggande former för att blocka ut en idé är det bra i den här fasen att lägga lite tid på att säkerställa att idén håller innan man lägger alltför mycket tid på den.

Modellering

I den här fasen görs den faktiska 3D-modelleringen med valfri programvara. Om du använder polygonmodellering involverar det att man manipulerar hörnpunkter, kanter och ytor för att bygga nätet. En annan strategi är att använda program som Substance 3D Modeler, med vilket du kan skulptera digital lera exakt med ett antal olika verktyg och skulpteringsmetoder.

Texturering

När formen av modellen är färdig tillämpas texturer och material på modellens yta för att ge den en realistisk och stiliserad look. Texturer kan innefatta färger, mönster och ytdetaljer som ojämnheter och reflektioner. De kan vara handmålade, procedurellt genererade eller baserade på HD-foton.

Rendering och bearbetning

När modellen är färdig och texturerad är det slutliga steget i 3D-modelleringsprocessen iscensättning och rendering. Rendering innefattar att generera animeringar av högkvalitativa bilder eller bildsekvenser med avseende på ljus, skuggor och andra visuella effekter. Detta kan vara en beräkningsintensiv process. Efterbearbetning kan också användas efter renderingen för att ytterligare förbättra det slutliga resultatet.
3D texturing a mountain bike scene
Bilder av Giona Andreani.
3D rendering of a mountain bike scene

Se vad som är möjligt.

När alla faser av 3D-modellering förs samman kan konstnärer och designers skapa enastående arbete. Här finns några verkliga exempel från olika branscher som visar upp vad 3D-modellering kan göra.

1. Mode.

Se hur Hugo Boss använder sig av 3D för att förbättra sina processer.

2. Produktdesign.

Se hur Puma och INDG utnyttjar Substance 3D-program och AR för att designa fantastiska skor.

3. Underhållning.

Det vackra projektet, End of Summer, skapades av begåvade konstnärer från Adobe som visar upp vad som är möjligt med praktiskt taget enbart Substance 3D-verktyg.

Tips för 3D-modellering.

Här följer några tips att beakta vid 3D-modellering:

1. Bemästra grunderna.

Det är nödvändigt att bygga en stabil grund med grundläggande 3D-modelleringsprinciper och lära sig att effektivt använda tillgängliga verktyg i programmet. Modellerna blir renare och tiden utnyttjas också mer effektivt.

2. Lär dig kortkommandon och optimering av arbetsflöden.

3D-program kan vara mycket komplexa. Det finns många verktyg och metoder och genom att lära sig kortkommandon stärks kvaliteten enormt under skapandet. Arbetsflödet snabbas upp och produktiviteten förbättras så att hela processen känns effektivare.

3. Utnyttja referenser.

Att arbeta med referenser är ett bra sätt att inte bara planera och visualisera ett projekt, utan också säkerställa att din 3D-modell är realistisk, har korrekta proportioner, former och detaljer. Referenser ger en stabil grund och hjälper till att upprätthålla den visuella troheten. Överväg att skapa ett moodboard med flera olika referenser för att uppmuntra kreativitet och idégenerering.

4. Utforska olika tekniker.

En bra 3D-grafiker lär sig hela tiden nya saker. Genom att hela tiden öva dina 3D-färdigheter och lära dig nya verktyg och tekniker blir du bättre som grafiker och designer. Utforska olika tekniker och program som polygonmodellering eller skulptering för att hjälpa dig att utveckla en mer mångsidig kompetens.

Få material, låt dig inspireras, bli kreativ.

Om du funderar på att komma igång med att skapa 3D eller vill förnya din strategi är vi stolta att dela Adobe Substance 3D, kraftfulla verktyg för kreatörer. I dessa program hittar du välbekanta Adobe-arbetsytor med kraftfulla verktyg som är utformade att slimma många aspekter av 3D-processen, från modellering till texturering, materialframtagning samt iscensättning och rendering. Upptäck möjligheterna med Substance 3D och frigör an ny nivå av kreativitet i 3D-projekten med en 30-dagars fri provperiod på alla våra 3D-program redan idag.

Frågor och svar

VAD ANVÄNDS 3D-MODELLERING TILL?

3D-modellering har ett antal olika tillämpningar i många branscher, från underhållning till arkitektur, produktdesign, tillverkning, utbildning, hälsa med mera. 3D-modeller är både en konstform och ett verktyg så de kan användas på mängder av olika sätt. Konstnärer och designers använder sig av 3D-modellering inom konst, design, planering, testning, simuleringar, marknadsföring, reklam, utbildning med mera.

GE EXEMPEL PÅ 3D-MODELLER?

Det finns många former av 3D-modeller. De kan vara fotorealistiska, stiliserade eller till och med abstrakta. Många praktiska och konstnärliga exempel på 3D-modeller finns i Substance 3D Magazine. Du hittar praktiska tips, självstudiekurser, fallstudier och exempel på professionella 3D-modeller.

VILKA OLIKA TYPER AV 3D-MODELLERING FINNS DET?

1. Polygonmodellering. Detta är en vanligaste tekniken. Med den skapar man 3D-modeller genom att manipulera polygoner (ofta trianglar eller fyrkanter) för att definiera objektnätet. Det är

2. Skulptering. Skulptering är en teknik som emulerar traditionella skulpteringsmetoder i en digital miljö. Konstnärer använder virtuella verktyg för att manipulera och forma en digital yta. Tekniken är utmärkt för att skapa organiska och mycket detaljerade modeller, som karaktärer. Med rätt verktyg lämpar sig tekniken också för modeller med hård yta.

3. Procedurellt genererade modeller. Procedurell modellering involverar att skapa modeller algoritmiskt med fördefinierade parametrar. Det är bra när man ska generera komplexa strukturer, terräng eller arkitektoniska element. Procedurell generering är mycket vanligt när man ska skapa storskaliga miljöer för videospel, filmer, VFX och simuleringar.

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/products/substance3d/bottom-blade-cta-s3d-collection