ビデオグラフィとシネマトグラフィの違いを理解しよう

ビデオグラフィとシネマトグラフィとは

ビデオグラフィとシネマトグラフィは、両方とも映像を捉える作業でが、映像制作のプロセスにおける制作者の視点が異なります。

ビデオグラフィ は、瞬間を捉えたり、ライブイベントなどを撮影したりすることを意味します。ビデオグラファーはどちらかと言えば、小規模の動画作品、例えばウェディング写真やライブイベント、コンサートなどの撮影をします。ビデオグラファーは大抵、1人で作業するか小人数のスタッフと共に作業します。これらのスタッフの仕事も映像を捉えることです。

シネマトグラフィは高度な映像を捉える作業ですが、ビデオグラフィと異なるのは、戦略的なプランニング、芸術的な演出、芸術性に基づく判断が必要であり、大人数のスタッフ、つまり撮影スタッフを使って制作する必要がある点です。ミュージックビデオや高レベル映像のハリウッド映画は、シネマトグラファーの手による作品です。

「シネマトグラフィでは、必ずと言っていいほど芸術的なアプローチが用いられます。より綿密に作られています。それが抽象的であれ、具象的であれ、何かを表現するには最適な方法です」と語るのは映画制作者のホイット・イングラムさんです。

ビデオグラフィで瞬間を捉える

ビデオグラファーはライブでの瞬間を捉えます。動画撮影の場合、事前の計画はあまりありません。作品によっては、どのような撮影状態になるのか予想がつかないこともあります。ビデオグラファーの主な仕事は、カメラの操作、照明を最適な状態にすること、音を捉えることです。

シネマトグラフィの芸術性

シネマトグラファーは、多くの場合、撮影監督（DP）と呼ばれ、映画制作の重要な役目を担います。シネマトグラフィは映画作品全体を計画し、実行していきます。以下がその仕事の例です。

プリプロダクション：作品制作の方向性に関するアイデアを出す、絵コンテを作る、撮影スタッフを雇う、ロケーションを確保する、映画監督との調整や共同作業をおこなう。

撮影中： クリエイティブな演出が指示されていることを確認する、芸術性を追求したカメラの動きで適切なシーンが撮影されるようカメラマンと共に作業をする、演出にマッチするように露出、構図、フレーミングを調整する。

ポストプロダクション： 色のグラデーションやカラーパレットをチェックし、映像をエディターに引き渡す。

映画制作には、芸術的なアプローチが必要なので、シネマトグラファー、つまり撮影監督には幅広いスキルが要求されます。例えば、カメラテクニックの豊富な知識、映画制作の豊富な経験、そして最も重要なのがコミュニケーションスキルと撮影スタッフをリードしていく力量です。

シネマトグラファーはまた、スタッフの役割を分担し、それらスタッフの責任者ともなります。様々な役割の中でも、特に重要なスタッフは、カメラオペレーター、ステディカムオペレーター、ファーストとセカンドのアシスタントカメラ、照明、キーグリップなどです。

ポストプロダクションを簡単にするPremiere

ノスタルジックなウェディング動画からドキュメンタリースタイルの長編動画まで、Premiereは編集処理を簡単にします。このツールには、プリセットで効率を上げる、スムーズなトランジションで音声をまとめる、などビデオグラファーにとって役立つ機能が盛りだくさんです。シネマトグラファーにとっても、ポストプロダクションの編集を通して、Bロールや映像をまとめ、カラー調整をおこなうことができます。

ライブイベントの撮影でも、大ヒットを狙う大作でも、Premiereの編集ツールを使えば、どのような作品にも挑戦できます。