3D- och AR-konst: utforska nya stilar eller skapa ett mästerverk.

Verktygen i Adobes ekosystem 3D & AR har allt du behöver för att låta fantasin flöda fritt och förbereda dig inför nästa generations design.

3D art of abstract translucent stems and fanned spokes

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/merch/products/substance3d/sticky-banner/default

Skapa nya typer av AR-material och stilar.

Möjligheterna är oändliga – när man skapar i 3D får man en oändlig duk för komplexa skapelser, innovativa koncept och ny estetik. Vidga de kreativa gränserna för praktiskt taget alla typer av konst- eller designarbete – från abstrakt, konceptuell, surrealistisk, realistisk eller stiliserad konst till illustrationer och grafisk design. När du väl har definierat arbetet i 3D kan du blåsa liv i det med förstärkt verklighet och skapa interaktiva upplevelser. Verktygen i Adobes ekosystem 3D & AR ger självständighet för konstnären att utforska oändliga möjligheter.
3D har lett till de senaste ledande designtrenderna och driver på innovativa skapelser av både toppdesigners och amatörer. Trenden verkar inte avta, utan fortsätter att inspirera konstnärer när dessa influenser fortsätter att spridas. Designtrenderna som kom igång snabbt genom 3D-material kommer med all sannolikhet att fortsätta att utvecklas till identifierbara stilar i och med att allt fler konstnärer drar nytta av alla de fördelar som skapande i 3D erbjuder. Utforska några av de mest spännande och kreativa moderna 3D-designtrenderna som finns idag på Behance. Några inspirerande exempel innefattar nästa generations 3D-typografi, moderna stillebenkoncept och interaktiv webbdesign i 3D.

Kraften i en enorm kreativ verktygslåda.

Att ha en enormt stor verktygslåda att arbeta med, och en ändlös digital duk att skapa på, kan driva på skapandet av nya typer av material med en unik estetisk stil. Skapa konst med 3D-modeller, avancerat material och ljussättning samt tekniker för fotomontage (drivet av maskininlärning) för att förverkliga vilken dröm som helst. Oavsett vilket verktyg som används som utgångspunkt, oavsett om du plockar med material från Adobe Stock 3D eller något tredjepartsverktyg gör Adobes ekosystem 3D & AR det enkelt att flytta över material från det ena verktyget till det andra. Dra nytta av de unika funktioner som erbjuds i respektive verktyg.

Dessa produkter erbjuder en 2D-duk att jobba på och vissa designers kanske känner sig mer bekväma i detta medium. Adobes svit med 3D- och AR-verktyg som Adobe Dimension, Substance Painter och Adobe Aero erbjuder användargränssnitt som är välbekanta för dem som är vana vid Photoshop och Illustrator.

Dimension är en utmärkt utgångspunkt som tar din kreativitet till 3D och erbjuder ett intuitivt sätt att arbeta med modeller. Importera ett brett utbud av material från Adobe Stock som är optimerade för Dimension, liksom modeller från modelleringsprogramvara från tredje part. Konstnärer har full kontroll över alla steg – de kan till och med skicka tillbaka sina 3D-renderingar till Photoshop eller Adobe Fresco för att skapa just den stil de vill ha.

Jeryce Dianingana
Av: Jeryce Dianingana . Skapat med Substance av Adobe och Blender.

Genom att ta in 3D-modeller till Substance kan 3D-erfarna konstnärer få fantastiska resultat genom att anpassa utseendet på modeller med olika materialval. Uppnå realistiska resultat som därefter kan utnyttjas i Dimension till att sätta upp scener där man kan utforska hur designer tar sig ut i verkliga miljöer.

Och Adobe Aero, som finns kostnadsfritt för iOS, mobil och surfplatta, kan ta designen ännu längre, låter konstnärer skapa engagerande upplevelser med förstärkt verklighet. Aero öppnar upp för nya möjligheter för användare – oavsett om du är expert på AR-framtagna upplevelser eller bara testar på det här med AR. Se ditt arbete pålagt på den verkliga världen och skapa immersiva upplevelser som målgruppen kan utforska. Du kan enkelt lägga till interaktiva beteenden för att engagera målgruppen; du designar rörelser hos 3D-objektet genom att helt enkelt rita en bana på skärmen eller med enheten.

Utforska nya idéer.

Frihet att utforska design i 3D kan hjälpa dig att upptäcka olika vinklar och variationer som kan vara svåra att visualisera på annat sätt. Här kan också konstnärer experimentera snabbt och enkelt med olika element, som byta ut en bakgrundsbild eller förgrundsmodell, något som dramatiskt ändrar känslan i hela konceptet.
Victoria Siemer
Av: Victoria Siemer. Skapat med Adobe Dimension.

Det kan också snabba upp konceptfasen i projekten. Världsberömda designern Paula Scher beskriver väl kraften i 3D-tekniken:

”Teknik är ett viktigt verktyg i det jag sysslar med … Det gäller i synnerhet 3D-arbeten. Tekniken gör allt så mycket snabbare och hjälper verkligen till att visualisera saker. Istället för att bara behöva föreställa mig saker kan jag använda tekniken till att omskapa saker på helt nya sätt.”

När man jobbar i Substance behöver 3D-konstnärer inte oroa sig över att förlora något i sitt arbete när de itererar. De material och texturer de började med går inte förlorade när de gör ändringar och de kan när som helst ändra någon åtgärd de vidtagit och alla efterföljande åtgärder kommer automatiskt att anpassa sig till detta.

Komma igång med konceptuell design med Adobes verktyg.

  • Designa dina 2D-element i Adobe Illustrator eller Photoshop.
    Använd de program som passar dig bäst för att skapa de 2D-komponenter du behöver. Illustrator passar bra till att ta fram grafik och logotyper som ska monteras på 3D-objekt medan Photoshop kan användas till att skapa varumärkesbilder eller redigera befintliga foton.
  • Börja designa med Dimension.
    Dimension gör det enkelt att börja skapa på en tredimensionell duk utan att man behöver importera eller arbeta utifrån ursprungliga designer i 2D.
  • 3D-skapande och sammanställning med Dimension och Substance.
    a) Använd modeller från Adobe Stock-mallar eller importera material från Adobe Stock som är optimerade för Dimension. Eller importera modeller från andra källor. Dimension har stöd för OBJ, Autodesk FBX, STL och SketchUp SKP.

    b) Experimentera med olika idéer genom att ändra färg och materialegenskaper i Dimension.

    c) Med rutin i 3D kan du ta designen i Substance och måla den med nyanserade texturer för att få dem att bli mer realistiska.

    d) Plocka in flera av dina designer i Dimension för att iscensätta kompletta scener. Justera ljussättning, kameravinklar med mera.
  • Exportera och dela 2D- och 3D-filer från Dimension.
    a) Exportera enkelt ditt 3D-material till 2D-bilder eller exportera dem som fulla 360-graders designer som åskådarna fritt kan undersöka.

    b) Du kan också exportera designerna från vissa specifika vinklar och använda dem som bas för animeringar i Photoshop eller Aero för tredimensionell visning i realtid i den verkliga världen eller använda dem till animeringar i Photoshop eller Aero.

    c) Ta materialet till Photoshop, Illustrator och Aero och redigera dem vidare. Eller använd dem till att skapa animeringar eller för att måla över arbetsflöden.

    d) Importera materialet till Aero för att skapa immersiva upplevelser i förstärkt verklighet och lägg på designen i den verkliga världen.
  • Importera materialen till Aero och designa din upplevelse.
    a) Öppna Aero, skanna utrymmet och definiera en yta. Plocka in ditt material från Adobe Creative Cloud och placera smidigt ut det i utrymmet.

    b) Ange en trigger som ”peka” och lägg till interaktiva beteenden som ”snurra” eller ”studsa” när du designar upplevelsen.

    c) När du är klar kan du enkelt förgranska upplevelsen och dela den via en inspelad video eller en nedladdningslänk som du kan dela till en vän.
För mer inspiration kan du följa vår nya Instagram-kanal, Dimension Behance Gallery, Substance Painter Behance Gallery och Aero Behance Gallery.
John Vio
Av: Jon Vio, House of van Schneider – skapat i Adobe Dimension och Photoshop.

Gör mer med Adobe Dimension.

Du kanske även är intresserad av…

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/products/dimension/bottom-blade-cta-dimension