3D- och AR-konst: utforska nya stilar eller skapa ett mästerverk.

Verktygen i Adobes 3D- och AR-ekosystem har allt du behöver så att fantasin kan flöda fritt och du kan förbereda dig inför nästa generations design

3D-konst med abstrakta genomskinliga stjälkar och solfjäderformade ekrar

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/merch/products/substance3d/sticky-banner/default

Skapa nya typer av AR-material och stilar.

Möjligheterna är oändliga – när man skapar i 3D får man en oändlig duk för komplexa arbeten, innovativa koncept och ny estetik. Vidga de kreativa gränserna för praktiskt taget allt konst- eller designarbete – från abstrakt, konceptuell, surrealistisk, realistisk eller stiliserad konst till illustrationer och grafisk design. När du väl har definierat arbetet i 3D kan du blåsa liv i det med förstärkt verklighet och skapa interaktiva upplevelser. Verktygen i Adobes 3D- och AR-ekosystem ger frihet för konstnären att utforska oändliga möjligheter.
3D har lett till de senaste ledande designtrenderna och driver på innovativa skapelser av både toppdesigners och amatörer. Trenden verkar inte avta, utan fortsätter att inspirera konstnärer i och med dessa influenser fortsätter att spridas. Designtrenderna som kom igång snabbt genom 3D-material kommer med all sannolikhet att fortsätta att utvecklas till identifierbara stilar i och med att allt fler konstnärer drar nytta av alla de fördelar som skapande i 3D erbjuder. Utforska några av de mest spännande och kreativa moderna 3D-designtrenderna som finns idag på Behance. Några inspirerande exempel innefattar nästa generations 3D-typografi, moderna stillebenkoncept och interaktiv webbdesign i 3D.

Kraften i en enorm kreativ verktygslåda.

Att ha en enormt stor verktygslåda att arbeta med, och en ändlös digital duk att skapa på, kan driva på skapandet av nya typer av material med en unik estetisk stil. Skapa konst med 3D-modeller, avancerat material och ljussättning samt tekniker för fotomontage (drivet av maskininlärning) för att förverkliga vilken dröm som helst. Oavsett vilket verktyg som används som utgångspunkt, oavsett om du plockar med material från Adobe Stock 3D eller något tredjepartsverktyg gör Adobes ekosystem 3D & AR det enkelt att flytta över material från det ena verktyget till det andra. Dra nytta av de unika funktioner som erbjuds i respektive verktyg.

Eftersom dessa produkter erbjuder en 2D-arbetsyta kan vissa designers känna sig mer hemma i detta medium. Adobes svit av 3D- och AR-verktyg som Adobe Dimension, Substance Painter och (utgångna) Adobe Aero har gränssnitt som känns bekanta för dem som är vana vid Photoshop och Illustrator.

Dimension är en utmärkt utgångspunkt som tar din kreativitet till 3D och erbjuder ett intuitivt sätt att arbeta med modeller. Importera ett brett utbud av material från Adobe Stock som är optimerade för Dimension, liksom modeller från modelleringsprogramvara från tredje part. Konstnärer har full kontroll över alla steg – de kan till och med skicka tillbaka sina 3D-renderingar till Photoshop eller Adobe Fresco för att skapa just den stil de vill ha.

Jeryce Dianingana
Källa: Jeryce Dianingana . Skapad med Substance by Adobe och Blender.
Genom att ta in 3D-modeller till Substance kan 3D-erfarna konstnärer få fantastiska resultat genom att anpassa utseendet på modeller med olika materialval. Uppnå realistiska resultat som därefter kan utnyttjas i Dimension till att sätta upp scener där man kan utforska hur designer tar sig ut i verkliga miljöer.

Utforska nya idéer.

Frihet att utforska design i 3D kan hjälpa dig att upptäcka olika vinklar och variationer som kan vara svåra att visualisera på annat sätt. Här kan också konstnärer experimentera snabbt och enkelt med olika element, som byta ut en bakgrundsbild eller förgrundsmodell, något som dramatiskt ändrar känslan i hela konceptet.
Victoria Siemer
Källa: Victoria Siemer. Skapad med Adobe Dimension.

Det kan också snabba upp konceptfasen i projekten. Världsberömda designern Paula Scher beskriver väl kraften i 3D-teknologin:

”Teknologin är ett viktigt verktyg i det jag sysslar med … Det gäller i synnerhet 3D-arbeten. Den gör allt så mycket snabbare och hjälper verkligen till att visualisera saker. Istället för att bara behöva föreställa mig saker kan jag utnyttja tekniken till att omskapa saker på helt nya sätt.”

När man jobbar i Substance behöver 3D-konstnärer inte oroa sig över att förlora något i sitt arbete när de itererar. De material och texturer de började med går inte förlorade när de gör ändringar och de kan när som helst ändra något så rättar sig alla efterföljande åtgärder automatiskt efter detta.

Så kommer du igång med konceptuell design med Adobes verktyg.

  • Designa dina 2D-element i Adobe Illustrator eller Photoshop.
    Använd det program som passar dina behov bäst för att skapa 2D-komponenter. Illustrator är perfekt för att utforma grafik och logotyper som ska placeras på 3D-objekt, medan Photoshop kan användas för att skapa varumärkesbilder eller redigera befintliga foton.
  • Börja designa med Dimension.
    Dimension gör det enkelt att börja skapa på en tredimensionell arbetsyta utan att behöva importera eller arbeta utifrån initiala 2D-designer.
  • 3D-skapande och sammansättning med Dimension och Substance.
    a) Använd modeller från Adobe Stock-mallar eller importera Adobe Stock-resurser som är optimerade för Dimension. Du kan också importera modeller från andra källor. Dimension stöder filformaten OBJ, Autodesk FBX, STL och SketchUp SKP.

    b) Experimentera med olika idéer genom att ändra färg- och materialegenskaper i Dimension.

    c) När du har fått mer erfarenhet av 3D kan du ta med dig din design till Substance och måla dem med nyanserade texturer och göra dem mer realistiska.

    d) Samla flera arbeten i Dimension och skapa kompletta scener. Justera belysning, kameravinklar och mycket mer.
  • Exportera och dela 2D- och 3D-resurser från Dimension.
    a) Exportera enkelt dina 3D-arbeten som 2D-bilder eller som fullständig 360-gradersdesign som betraktare fritt kan utforska.

    b) Du kan även exportera dina arbeten från specifika vinklar och använda dem som grund för animeringar i Photoshop.

    c) Ta med dina resurser till Photoshop och Illustrator för ytterligare redigering. Eller använd dem för att skapa animeringar eller måla över dem.
Låt dig inspireras – följ vår nya Instagram-kanal, Dimension Behance Gallery och Substance Painter Behance Gallery.
John Vio
Källa: Jon Vio, House of van Schneider – skapad i Adobe Dimension och Photoshop.

Gör mer med Adobe Dimension.

Du kanske även är intresserad av …

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/products/dimension/bottom-blade-cta-dimension