Marquez les esprits avec des tatouages créatifs.

Laissez libre cours à votre imagination.

Des recherches peuvent vous aider à déterminer le style de tatouages que vous voulez réaliser à partir de vos dessins. « Je consulte des livres d’art et les réseaux sociaux pour trouver l’inspiration », explique Lorraine Salazar. Il existe de nombreux moyens de voir les créations d’autres artistes et designers ainsi que le rendu des motifs personnalisés sur la peau. Commencez par explorer les exemples suivants :

• La nature est une merveilleuse source d’inspiration. Découvrez comment un artiste crée des tatouages de fleurs à partir d’un dessin plein de délicatesse et de subtilité, tandis qu’un autre dessine des traits francs et sombres pour donner une dimension totalement différente à un tatouage floral.

• Si vous envisagez de tatouer un motif classique, comme un crâne, jetez un œil à ce design détaillé tatoué sur le dos.

• Les tatouages flash sont des dessins prêts à tatouer généralement affichés sur les murs des salons de tatouage pour donner des idées aux clients. Ils peuvent être réalisés très rapidement et sont pratiques pour les clients occasionnels. Les tatouages flash constituent également une excellente source d’inspiration pour les designers de tatouages.

• Si vous voulez inclure du texte dans votre tatouage, gardez la typographie et la police à l’esprit. Découvrez comment Dan Rhatigan place les lettres au cœur de ses motifs de tatouage. Si vous utilisez des lettres, veillez à les espacer suffisamment car au fil du temps, l’encre s’étalera et s’estompera sous la peau.

• Les tatouages tribaux tirent leur origine de l’art tribal ancestral. Dans la culture maorie, par exemple, les tatouages servent de rite de passage ou à indiquer le rang social et les liens familiaux. Le tatouage ta moko est réservé au peuple Maori, mais rien ne vous empêche de vous inspirer de son style. Le kirituhi est le nom officiel d’un tatouage de style Maori créé pour un porteur non Maori.

Apprenez les rudiments.

Tenez compte du budget.
L’inspiration est essentielle, mais il est également important de prendre en compte le budget du tatouage. En tant qu’artiste, votre temps est précieux. Inutile de réaliser un motif sophistiqué si votre client ne dispose pas du budget suffisant. Vous travaillerez dans la précipitation et le résultat final sera de moindre qualité.

Créez des motifs pour tous les corps.
« Le tatouage sera différent selon qu’il est destiné à l’avant-bras ou au bas du dos. La courbe du corps n’est pas la même et votre dessin doit en tenir compte », souligne la tatoueuse Carrie Smith. Les contours du corps étant différents, le degré de douleur ou d’inconfort varie en fonction de l’emplacement du tatouage. Si votre client ne supporte pas très bien la douleur, vous pouvez lui conseiller d’éviter certaines zones, telles que les côtes ou les pieds.

Choisissez la taille du tatouage.
Une fois que vous savez où réaliser le tatouage, il vous reste à déterminer sa taille. La taille dépend certes du budget, mais elle constitue également un choix esthétique. N’oubliez pas que le type d’aiguilles utilisées et la vitesse du dermographe varient en fonction de la taille et du motif du tatouage. « Les petits tatouages peuvent s’avérer plus difficiles à réaliser, car vous devez réduire la vitesse du dermographe et tatouez donc plus lentement », souligne Lorraine Salazar. Lorsque le client choisit la taille, il doit savoir qu’elle peut avoir une incidence sur la durée du tatouage, et donc sur l’inconfort qui en résulte.

Définissez la palette de couleurs.
Lorsque vous créez un tatouage, reprenez les couleurs de ceux déjà présents sur le corps du porteur. S’il s’agit d’un premier tatouage, demandez au client s’il a d’autres idées de motif pour la suite. Si vous prévoyez de tatouer un bras entier, assurez-vous que le tatouage du poignet sera assorti à cette esthétique. Tenez également compte du teint et de la carnation de votre client, car certaines couleurs ressortent mieux que d’autres en fonction de la couleur de peau. Par ailleurs, sachant que les tatouages en couleur nécessiteront plus de retouches dans le temps, ils sont parfois plus indiqués pour les petits motifs.

Passez au digital.

Le moment venu d’esquisser, de finaliser et de numériser le design d’un tatouage, vous pouvez coucher votre concept sur le papier avec un croquis au crayon ou travailler directement dans une application de dessin numérique. « Il existe de nombreux outils digitaux pour simplifier et rationaliser le dessin et la création de tatouages », indique Carrie Smith. Si vous avez réalisé un dessin sur papier de votre motif, numérisez-le dans Adobe Illustrator afin de le peaufiner. Si vous disposez d’une version numérique de votre tatouage, vous pourrez modifier rapidement et avec subtilité la taille du dessin, retravailler les couleurs et lisser les traits avant de commencer à tatouer. Le tatouage étant l’une des formes artistiques les plus permanentes, il est important de le réussir du premier coup.

« Il existe de nombreux outils digitaux pour simplifier et rationaliser le dessin et la création de tatouages. »

En tenant compte de la taille et de l’emplacement du tatouage, de la palette de couleurs et du budget, avec un peu d’entraînement, vous serez fin prêt à tatouer. À chaque fois, la préparation vous permettra de vous concentrer sur la réalisation d’un tatouage original sur le corps d’une personne, une zone de travail qui mérite votre respect.