Правила микширования музыки для начинающих

Создание хорошего микcа — это важнейший аспект обработки аудио. Внимательно наблюдайте и учитесь, как превращать сырой микс в качественный продукт.

Микшерный пульт крупным планом и палец человека, изменяющего настройки.

Микширование обеспечивает целостность произведения

Микширование аудио — это неотъемлемая часть процесса создания музыки, хотя часто оно остается «невоспетым героем». Звукорежиссеры берут отдельные треки и смешивают их воедино, создавая окончательную композицию, в которой отчетливо звучат каждый инструмент и исполнитель, причем все звуки сливаются в целостное музыкальное произведение. Сделайте первые шаги к созданию собственного микса, следуя этим советам по микшированию музыки.

Вид сверху звуковой рабочей станции, где человек играет на фортепиано в окружении аудиоаппаратуры и компьютеров.

Да: знание принципов

Микширование музыки — это не просто управление уровнями звука. Звукорежиссеры также управляют панорамированием (где каждый инструмент попадает в стереоспектр), обеспечивают чистоту звука с помощью эквалайзера (EQ) и управляют эффектами, которые каждый исполнитель применял к своему инструменту. Общее понимание этих концепций и методов работы с ними в программном обеспечении для обработки аудио — вот с чего стоит начать развитие своего профессионализма.

 

Нет: попытки сделать микс из неподходящего материала

Получив новый набор инструментов, так и хочется использовать его на протяжении всего процесса микширования. Но помните общее правило: в хорошем миксе на передний план должно выходить то, что изначально присутствовало в треке.

 

Звукорежиссер Питер Родокер критически оценивает все содержимое в циклах, чтобы понять, где что должно находиться. «Когда вы начинаете понимать, какие элементы песни важны, вы можете добиться примерного равновесия в том, где, по вашему мнению, должно все это быть, то есть понять, как инструменты работают в песне и как они должны взаимодействовать друг с другом».

 

Да: понимание взаимодействия динамика/помещения в домашней студии

Физическое пространство, в котором вы микшируете музыку, может существенно повлиять на конечный продукт. «То, насколько будет хорош звук в вашей студии, — это то, насколько подходящее помещение вы для нее выбрали, — говорит звукорежиссер Гас Берри. — Помещение, где вы находитесь, придает дополнительное звучание всему, что выходит из ваших динамиков». Расположение динамиков относительно друг друга и помещения имеет значение. Правильно организованная студия играет весомую роль в создании качественных миксов.

Студия звукозаписи с аудиоаппаратурой и фортепиано.

Нет: злоупотребление реверберацией и другими плагинами

Реверберация позволяет воспроизводить звук с инструмента на протяжении всей композиции. Многие инструменты (например, акустические инструменты, такие как гитары) обладают естественным эффектом реверберации. Одна из ошибок, которую делают многие новички-звукорежиссеры, заключается в том, что они злоупотребляют реверберацией, это приводит к мутности, размытости звука в треке. Умеренное применение реверберации позволяет создать динамичный микс с широким диапазоном высоких и низких частот. Если ваш микс начинает звучать слишком непохоже на то, как он должен звучать, немного сократите степень применения эффектов.

 

Да: уровни должны быть сбалансированы

Никакая компрессия и коррекция частот не помогут, если в ваших треках уровни разбросаны как попало. Эффект нормализации в Adobe Audition может оказаться очень полезен при их настройке. Этот эффект обеспечивает усиление ваших треков по амплитуде, обеспечивая постоянный и стабильный уровень, что уменьшает количество высоких и низких нот в готовом миксе.

Программное обеспечение для микширования звука, отображающее несколько частот звуковых волн.

Нет: злоупотребление низкими и высокими частотами

Перебор с низкими и высокими частотами на любой дорожке — это распространенная ошибка. Благодаря более умеренным низким и высоким частотам, а не преувеличенному звучанию, композиция будет идеально звучать в самых разных условиях, например, в наушниках, из автомобильной стереосистемы или домашней аудиосистемы. Помните, слушатель всегда может самостоятельно отрегулировать уровни.

Снимок экрана с волнами стереовхода в программе микширования аудио.

Теперь пришло время создавать свои миксы

И новички, и опытные профессионалы сведения звука найдут в Audition все инструменты, необходимые для создания профессиональных и красивых музыкальных миксов. Если вы хотите развить другие базовые навыки, которые помогут вам лучше понять принципы микширования, начните с изучения принципов записи и редактирования музыки, прежде чем приступать к микшированию музыки и даже созданию музыкальных ремиксов для видео.

Другие полезные возможности

Микрофон на штативе в студии подкастов.

Основы записи подкастов

Изучите основы записи подкастов — это поможет вам найти свое место в сфере этого популярного аудиосредства.

Редактирование видео в программе для редактирования цифрового видео

Используйте эффекты кинопленки, чтобы добавить магию кино в свои видео

Эти полезные приемы помогут усилить художественный эффект и эмоциональную глубину вашей работы.

Снимок обустройства домашней студии звукозаписи.

Организация домашней студии звукозаписи

Узнайте основные правила создания пространства для высококачественной записи звука у вас дома.

Использование правила третей для съемки идущей женщины с розовым зонтом

Как использовать и нарушать правило третей

Улучшите свои навыки фотокомпозиции, чтобы фотографии были более эффектными. 

Загрузите Adobe Audition

Создавайте, микшируйте и совершенствуйте звуковые эффекты с помощью программы для цифрового аудиомонтажа, которую используют профессионалы.

7 дней бесплатно, далее 1 622,40 руб. в месяц.