コンセプチュアルフォトの世界を探る

コンセプチュアルフォトとは？

コンセプチュアルフォトには、明確なテーマがあるわけではありません。むしろ、アイデアから突き動かされたものと言えます。カメラと作成用のソフトウェアを使って、頭の中にあるストーリーやコンセプトを目に見える形にしていきます。コンセプチュアルフォトはファインアート写真の一種で、ビジュアルアーティストたちの場合、それぞれのアイデアを表現するために、ただ被写体をとらえるだけではなくデジタルツールを使ってそれ以上のことをします。

コンセプチュアルフォトは、多くの写真のジャンルから成るコンセプチュアルワークの一つのカテゴリです。コンセプチュアルフォトの中には、風景写真、静物写真、ポートレート、ドキュメンタリー写真でさえも含まれます。コンセプチュアルフォトを思い描く際は、シュールレアリズムと芸術の抽象的な概念がしばしば重要な役割を果たしますが、その作成方法は無限です。

コンセプチュアルフォトが、写真家の興味やアイデアをかき立てるからといって、それが 商業写真として使われないということではありません。広告はメッセージを伝え、商品を売るためにコンセプチュアルフォトを使いますし、化粧品のキャンペーンにおけるハイファッション写真には、コンセプチュアルポートレートがよく使われています。

アイデアがすべて

多くのアートの形態において言えることですが、コンセプチュアルアートは特に重要です。

「テクニックが足りなくても、ビジョンがあれば興味深い作品になります。アイデアよりテクニックを重視する人は確かにうまいですが、作品はつまらないものになります」（コンセプチュアルフォトグラファー／アニヤ・アンティ）

人々を引き付けるアイデアを生み出すためにはインスピレーションが必要です。

「インスピレーションは、運動をする際に必要な筋肉のようなものです」（アニヤ・アンティ）

長い期間をかけて視覚的に体験したことを集めた、ライブラリのようなものを想像します。インスピレーションのカタログが出来上がれば、さまざまな興味の対象、アーティスト、アイデアを見つけ構想する際に役立ちます。

インスピレーションを見つける方法

「写真だけではなく、アート全般をよく見て学び、お気に入りのコンセプチュアルアーティストをフォローします。ギャラリーや美術館に行ってアート体験を積みましょう。人それぞれの味わいやアーティスト的なビジョンを築くことが大切です。なぜなら、撮影技術やソフトウェアの使い方は学べますが、初心者はビジョンが乏しいと感じているからです」（アニヤ・アンティ）

美しいポートレートでも、空想世界の風景でも、シュールな静物写真でもかまいません。ムードボードは、コンセプトを発展させるために大変役立ちます。雑誌や日常生活、BehanceのようなSNSサイトから、コンセプチュアルフォトの手本になるようなものを集めてください。好みの写真と同じような感じで撮ってみるのもいいです。初心者にとっては、良い練習方法になります。
 

コンセプチュアルアーティストとして発信する

「最も困難なことは、どこまでやるかを見極めること。もっとできるのはないかと思ってしまうからです」（マイケル・デイビッド・アダムズ）

ファインアートの写真家になるには、批評家的な視点を養わなければいけませんし、それには練習が必要です。

「数日間作品から離れて戻ってみれば、新鮮な視点で見られるようになります」（マイケル・デイビッド・アダムズ）

作品を一般に公開するのは、勇気がいることです。

「コンセプチュアルアーティストを志望する人に対しては、他者の意見を聞きながらも自分に正直であれ、とアドバイスしています。自分が信じることに対して情熱を持ってやることです」（アニヤ・アンティ）

始めたばかりの頃は、機材やテクニックに重きを置かないほうが良いでしょう。

「特にコンセプチュアルフォトグラファーにとって、アイデアはカギとなります。テクニックは後からついてきます」（アニヤ・アンティ）

身につける唯一の手段は、経験を積むことです。これはというアイデアが浮かんだら、あまり考えすぎず、芸術的ビジョンが生まれてくる過程を楽しみましょう。