เคล็ดลับการถ่ายภาพให้เก่งขึ้น
ทำตามคำแนะนำนี้เพื่อพัฒนาทักษะการถ่ายภาพและถ่ายทอดวิสัยทัศน์อันสร้างสรรค์ของคุณ
วิธีพัฒนาภาพถ่ายของคุณ
ทุกคนมีความเห็นที่แตกต่างกันไปเกี่ยวกับปัจจัยที่ส่งผลให้ภาพถ่ายนั้นยอดเยี่ยม ภาพต้องสวยงามใช่หรือไม่ ต้องชวนให้ครุ่นคิดใช่ไหม หรือต้องทำให้ผู้รับชมภาพรู้สึกประหลาดใจหรือตกใจหรือเปล่า ไม่ว่าภาพของคุณจะมีเจตนาอย่างไร หากภาพนั้นสามารถถ่ายทอดข้อความหรือความคิดของคุณได้ ภาพดังกล่าวก็ถือเป็นภาพที่ดีแล้ว แต่ในการถ่ายทอดความคิดให้สำเร็จนั้น คุณจำเป็นต้องฝึกฝนด้านเทคนิคการถ่ายภาพให้เชี่ยวชาญ ทำความเข้าใจวิธีการทำงานของกล้อง วิธีการจัดองค์ประกอบภาพ และวิธีการถ่ายภาพในสภาวะแสงที่ไม่แน่นอน ทำตามข้อมูลเชิงลึกและเคล็ดลับเหล่านี้จากผู้เชี่ยวชาญเพื่อยกระดับความสามารถในการถ่ายภาพของคุณ
ทำความเข้าใจรายละเอียดเกี่ยวกับการเปิดรับแสง
ทุกๆ ภาพถ่ายที่ยอดเยี่ยมล้วนมีจุดเริ่มต้นจากการกำหนดค่าการเปิดรับแสงที่เหมาะสม เรียนรู้ว่าการตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง และ ISO ของคุณนั้นเกี่ยวข้องกันอย่างไร ยกตัวอย่างเช่น หากคุณถ่ายภาพในสภาวะแสงน้อยโดยใช้รูรับแสงขนาดเล็กและความเร็วชัดเตอร์สูง ภาพที่คุณถ่ายได้จะมีแสงไม่เพียงพอ และเมื่อคุณเข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างค่าต่างๆ แล้ว คุณก็จะสามารถใช้เครื่องมือเหล่านี้เพื่อพลิกแพลงและถ่ายภาพตามที่คุณต้องการได้ ลองใช้ความเร็วชัตเตอร์ที่ช้าลงในการสร้างเอฟเฟกต์ Motion Blur หรือใช้รูรับแสงที่กว้างขึ้นเพื่อถ่ายภาพที่มีระยะชัดลึกตื้น เมื่อเปลี่ยนการตั้งค่าอย่างหนึ่งไป คุณจะต้องปรับการตั้งค่าอื่นๆ ตามทั้งหมดเพื่อทดแทนการเปลี่ยนแปลงดังกล่าว ทั้งนี้อย่าลืมว่าหากภาพของคุณมีแสงมากหรือน้อยเกินไป ปัจจัยดังกล่าวจะเบี่ยงเบนความสนใจของผู้รับชมภาพจากองค์ประกอบภาพ สี หรือเนื้อหาในภาพถ่ายของคุณ
เรียนรู้เกี่ยวกับอุปกรณ์ของคุณ
ช่างภาพ Jeff Carlson อธิบายว่า “ยิ่งคุณรู้ข้อมูลเกี่ยวกับกล้องมากเท่าไร คุณก็จะยิ่งใช้ประโยชน์จากกล้องได้มากเท่านั้น รวมทั้งสามารถปรับค่าต่างๆ โดยไม่ต้องหยุดคิดนาน” หากคุณถ่ายภาพพระอาทิตย์ตกด้วยกล้อง DSLR คุณจำเป็นต้องรู้วิธีปรับรูรับแสงและความเร็วชัตเตอร์อย่างรวดเร็วเพื่อให้สอดคล้องกับแสงที่เปลี่ยนไปเรื่อยๆ การทำความรู้จักกับกล้องที่คุณใช้จึงเป็นเรื่องสำคัญ เพื่อให้คุณสามารถถ่ายภาพในจังหวะที่สมบูรณ์แบบเมื่อพระอาทิตย์เคลื่อนผ่านต้นไม้และหมู่เมฆได้อย่างไม่พลาด
“ตัวอุปกรณ์ไม่สำคัญเท่าวิธีที่คุณใช้อุปกรณ์ เรียนรู้วิธีใช้ในสิ่งที่คุณมีอยู่กับตัว แม้คุณจะมีแค่ iPhone คุณก็ยังสามารถถ่ายภาพได้อย่างสร้างสรรค์” ช่างภาพ Sarah Marcella อธิบาย กล้อง Smartphone และกล้องดิจิทัลทุกชนิดผ่านการพัฒนามาอย่างยาวนานจนมีประสิทธิภาพอย่างมาก และเมื่อใช้ร่วมกับเครื่องมือแต่งภาพในกระบวนการหลังการถ่ายภาพอย่าง Adobe Photoshop Lightroom คุณจะสามารถแต่งภาพถ่ายของคุณแบบมืออาชีพได้ง่ายๆ ในทุกเมื่อ
ถ่ายภาพเยอะๆ
“คำแนะนำอันดับหนึ่งของฉันคือให้ฝึกฝน ฉันได้เรียนรู้อะไรใหม่ๆ ทุกครั้งที่ฉันถ่ายภาพ ทุกสภาพแวดล้อมและทุกการถ่ายภาพนั้นมีเอกลักษณ์ไม่ซ้ำกัน” ช่างภาพ Jenn Byrne เล่า การฝึกฝนไม่ได้หมายถึงการเดินทางไปที่สตูดิโอถ่ายภาพแล้วถ่ายภาพเป็นจำนวนมากเพียงเท่านั้น แต่คุณต้องถ่ายภาพช่วงเวลาต่างๆ ที่เกิดขึ้นตรงหน้าและขัดเกลาวิสัยทัศน์ทางศิลปะของคุณไปด้วย ดังนั้นให้พกกล้องติดตัวเมื่อคุณออกไปท่องโลก แล้วถ่ายภาพสิ่งที่คุณสนใจ ถ่ายภาพระยะใกล้ของพืชพันธุ์ขณะเดินเล่น หรือถ่ายภาพคนในครอบครัวแบบ Candid
Carlson แนะนำให้ “ถ่ายภาพไว้เยอะๆ โดยทำความเข้าใจว่าหลายๆ ภาพที่ถ่ายได้จะออกมาแย่ แต่นั่นไม่เป็นไรเลย” ทุกภาพที่ถ่ายได้ไม่อาจออกมาสวยงามไปทั้งหมด แม้แต่ช่างภาพมืออาชีพเองก็ถ่ายภาพแย่ๆ ออกมาได้ คุณจะเก่งขึ้นผ่านการลองผิดลองถูก อีกทั้งยังจะค้นพบสไตล์และแนวทางที่จุดประกายในตัวคุณ ดังนั้นให้ลองถ่าย ล้มเหลว แล้วก็ลองใหม่อีกครั้ง
ค้นหาแสงที่ตอบโจทย์คุณ
แสงที่ดีคือหัวใจสำคัญของภาพสวยๆ โดยแสงสามารถกำหนดอารมณ์ ก่อให้เกิดการเปิดรับแสงที่เหมาะสม และขับองค์ประกอบสำคัญๆ ในภาพให้โดดเด่นได้ ทดลองใช้ทั้งแสงไฟสตูดิโอและแสงธรรมชาติเพื่อดูว่าแนวทางใดเหมาะกับภาพถ่ายของคุณ การใช้แสงไฟสตูดิโอจะช่วยให้คุณสามารถควบคุมสี ความสว่าง และตำแหน่งของไฟได้อย่างสมบูรณ์ คุณอาจต้องใช้เวลาสักพักในการเรียนรู้วิธีจัดแสงไฟสตูดิโอให้กับฉากและผู้คนอย่างเป็นธรรมชาติ แต่เมื่อคุณทราบวิธีติดตั้งแสงไฟหลักๆ แล้ว คุณก็จะสามารถถ่ายภาพได้ตามที่คุณต้องการ
คุณอาจถ่ายภาพได้ง่ายกว่านิดหน่อยในแสงธรรมชาติเนื่องจากแสงประเภทนี้ไม่จำเป็นต้องใช้อุปกรณ์เสริมมากมาย แต่หากคุณออกไปถ่ายภาพข้างนอกโดยใช้แสงธรรมชาติ คุณไม่ควรถ่ายภาพในช่วงเที่ยงวันที่ดวงอาทิตย์มีตำแหน่งอยู่เหนือศีรษะพอดี ซึ่งอาจส่งผลให้ภาพของคุณดูไร้มิติและสว่างจ้าจนเกินไป แต่ควรถ่ายภาพในช่วงหนึ่งชั่วโมงก่อนพระอาทิตย์ตกและหนึ่งชั่วโมงแรกหลังพระอาทิตย์ขึ้นแทน หรือที่เรียกกันว่าช่วงเวลา Golden Hour แสงในช่วงเวลานี้จะนุ่มนวลกว่า จึงถ่ายภาพได้ง่ายกว่า
ทดลองจัดองค์ประกอบภาพ
การจัดองค์ประกอบภาพคือการที่ช่างภาพจัดเรียงวัตถุต่างๆ ภายในเฟรมภาพ การทำตามกฎการจัดองค์ประกอบภาพมาตรฐานอย่างกฎสามส่วนถือเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการทดลองดูว่าวัตถุต่างๆ ควรจัดวางอยู่ในตำแหน่งใดของภาพ โดยคุณไม่ควรถ่ายภาพโดยวางตัวแบบไว้ตรงกลางภาพ แต่ให้วางตัวแบบไว้ทางซ้ายหรือขวาของส่วนหนึ่งในสามของภาพแทน แล้วปล่อยให้พื้นที่ส่วนที่เหลือเปิดโล่ง เมื่อคุณถ่ายภาพโดยคำนึงถึงกฎสามส่วนได้อย่างเชี่ยวชาญแล้ว ทดลองถ่ายภาพในมุมต่างๆ และถ่ายจากมุมมองที่ต่างไปไปจากเดิม พยายามถ่ายภาพอย่างมีสมดุล เติมเต็มเฟรมด้วยตัวแบบ หรือพิจารณาใช้เส้นนำสายตาที่ช่วยดึงดูดสายตาของผู้รับชมให้มองไปตามภาพ องค์ประกอบภาพที่น่าสนใจสามารถช่วยให้ภาพถ่ายออกมาดูดีและโดดเด่นเป็นพิเศษได้
ถ่ายภาพในสไตล์ต่างๆ
แสวงหาและสำรวจแง่มุมของการถ่ายภาพที่คุณสนใจ “ลองนึกว่าคุณชอบถ่ายภาพอะไร เพราะความรู้สึกนั้นจะถ่ายทอดไปถึงผู้รับชมภาพของคุณ เพียงถ่ายภาพอะไรก็ได้ที่ทำให้คุณมีความสุข” Carlson แนะนำ การที่คุณมีความหลงใหลเกี่ยวกับตัวแบบในภาพของคุณย่อมส่งผลให้ภาพออกมาดูน่าสนใจยิ่งกว่าเดิม ถ้าคุณชอบปีนเขา คุณก็ควรลองถ่ายภาพภูมิทัศน์ หรือเชื่อมต่อกับผู้คนในชีวิตของคุณแล้วลองถ่ายภาพบุคคล ถ่ายภาพตามความชื่นชอบของคุณและสำรวจดูตัวแบบที่คุณสนใจ
มุ่งสร้างวิสัยทัศน์ทางศิลปะของคุณ
ช่างภาพ Dawndra Budd แนะนำให้ “เรียนรู้จากช่างภาพคนอื่นๆ แต่ไม่ควรเปรียบเทียบตัวเองกับช่างภาพเหล่านั้น” ศิลปินที่ยอดเยี่ยมมีอยู่มากมายอย่างนับไม่ถ้วนบนโลกใบนี้ และผลงานของศิลปินเหล่านั้นก็งดงามและช่วยสร้างแรงบันดาลใจได้ แม้ว่าคุณจะควรศึกษาและชื่นชมผลงานของศิลปินเหล่านี้ แต่คุณไม่ควรปล่อยให้ผลงานดังกล่าวนั้นทำให้คุณรู้สึกท้อใจ คุณควรพยายามพัฒนาทักษะและสร้างวิสัยทัศน์ทางศิลปะของคุณขึ้นมาแทน
Marcella เล่าว่า “ฉันคิดว่าเคล็ดลับที่มีประโยชน์ที่สุดของฉันคือการปล่อยให้ตัวเองไอเดียตันบ้าง” หากคุณจะรู้สึกหมดไฟไปบ้างก็ไม่เป็นไร ปล่อยให้ตัวเองใช้ช่วงเวลานั้นในการค้นหาสิ่งอื่นที่สนใจ หากภาพถ่ายที่คุณสร้างสรรค์ขึ้นมาดูไม่น่าสนใจสำหรับคุณ ลองก้าวออกมานอกกรอบแล้วทำอะไรที่แปลกใหม่ ใครจะไปรู้ คุณอาจค้นพบความชอบที่เหนือความคาดหมายแล้วสามารถสร้างสรรค์ภาพถ่ายอันยอดเยี่ยมขึ้นมาก็ได้
พลิกแพลงค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้า
แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะถ่ายภาพอย่างสมบูรณ์แบบจากในกล้อง ซอฟต์แวร์แต่งภาพอย่าง Adobe Photoshop Lightroom จึงเข้ามามีบทบาท โดย Byrne เล่าว่า “ฉันเรียนรู้อะไรมากมายจากการใช้ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้า รวมถึงการใช้ค่าเหล่านี้เป็นจุดเริ่มต้นในการแต่งภาพ” สำรวจดูค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้ามาตรฐานที่มีอยู่ใน Lightroom แล้วจึงใช้ค่าเหล่านี้ในการสร้างฟิลเตอร์ภาพถ่ายในแบบฉบับของคุณเพื่อแต่งภาพให้ออกมาตรงใจคุณ ภาพถ่ายที่ดีและภาพถ่ายที่ยอดเยี่ยมต่างกันที่รายละเอียด และเมื่อมีเครื่องมือที่เหมาะสมพร้อมให้ใช้งาน คุณก็จะสามารถแก้ไขรายละเอียดเหล่านี้ให้สมบูรณ์แบบได้
ผู้มีส่วนร่วม
ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe Photoshop Lightroom
แก้ไขรูปภาพอย่างง่ายดายด้วย Preset ของ Lightroom อย่างSuper Resolution แชร์ภาพถ่ายอย่างง่ายดายจากทุกอุปกรณ์ และเข้าถึงโปรเจกต์ต่างๆ ของคุณได้ทุกที่ด้วยการจัดการพื้นที่จัดเก็บภาพถ่ายบนระบบคลาวด์
และคุณอาจสนใจ...
พื้นฐานกล้อง DSLR
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับข้อดีและข้อเสียของกล้องดิจิทัลประเภทนี้
ค้นพบวิธีที่สามารถปรับหลักสำคัญของสามปัจจัยในการเปิดรับแสงนี้ให้มีผลต่อระยะชัดลึก
ทำความเข้าใจระยะชัดลึกที่ตื้น
สำรวจวิธีที่ระยะชัดลึกที่ตื้นสามารถเพิ่มมิติให้ภาพถ่ายของคุณ
สร้างสรรค์ภาพถ่ายบุคคลที่ยอดเยี่ยม
เข้าใกล้ภาพถ่ายบุคคลที่สมบูรณ์แบบมากขึ้นด้วยเคล็ดลับและคำแนะนำจากช่างภาพมืออาชีพ
รับ Photoshop Lightroom
แก้ไข จัดระเบียบ จัดเก็บ และแชร์ภาพถ่ายได้จากทุกที่
ใช้งานฟรี 7 วัน หลังจากนั้น ฿380.92/เดือน (รวม VAT)