了解極簡主義攝影的關鍵元件

如同其他形式的極簡主義藝術，極簡主義攝影同樣是將主體降減至精髓。運用俐落的線條、空白的空間以及必要元素理清混亂格局，從中創作相片。

保持簡單

每次拍攝時，您都必須決定要在主體周圍包含多少關聯。如果您偏好荒涼的背景、一片片白色空間或是幾何形狀，那麼您可能成為極簡主義攝影師。

極簡主義攝影源自 20 世紀晚期極端抽象的繪畫與雕刻藝術家。極簡主義藝術家運用簡單的幾何圖案、粗硬的線條或塗出的色域，創作出不參照真實世界中任何事物，只因自身而存在的作品。極簡主義攝影師同樣強調簡單和使用有限的構圖元素，他們將這些原則套用到真實世界的見聞上。

為製作極簡主義影像，您必須自信地認為，對您有吸引力的場景對其他人同樣有吸引力。「重點在於讓觀眾的目光聚焦於單一物件或主體，並消除白噪音，」攝影師 Aleks Baharlo 表示。「多年來，我已學會信任自己的直覺，放手去做，但是想到要讓一個主體佔整個影格不到百分之五的空間，而其餘部分全是白色，還是令人有種害怕的感覺。」

聚焦主體

由於極簡主義攝影一般採用荒涼景致，每張相片的主體在這種攝影中甚至比在其他攝影風格中更為重要。由於前景和背景中沒有其他人物或構圖元素，主體必須緊抓住觀眾的注意力。「主題必須有趣，否則極簡主義相片會變成過於單調的相片，」Baharlo 說。將有趣的主體隔離出來，可以留下讓觀眾發揮想像力並自行訴說故事的空間。

注意構圖

由於沒有背景噪音，影格中包含的元素以及拍攝它們的角度變得甚至更為重要。為了吸引觀眾注意主體，您在觀景窗中必須仔細為相片構圖。您可以自問影格中的一切是否皆為必要。「拿走一個元素，看看自己是否喜歡，」攝影師 Nicole Morrison 建議道。「感覺是否更均衡?是否覺得自己的注意力聚集到了所需的地方?」您可以一再重複，移動相機或改變位置，直到只剩下最為必要的元素。

要記得三分法。它比較像是方針而非規定，如想運用它的助益，可以用三條水平線和三條垂直線將相片分割為網狀方格，然後移動影格直到主體或其他元素位於這些直線的交叉點。「我通常使用三分法規則來找出適合放置主體的位置，」Morrison 表示。「在了解這些規則後，可以找出自己喜歡的，哪些要實施，哪些可以完全忽略。我會注意那些原則，但我通常還是看自己感覺對不對。」

Baharlo 對於打破三分法規則完全不在意。「我在拍攝時經常使用大量對比線，亦即水平的界限，垂直的主題，」他這麼說。「影格中的一切都是垂直或水平的，不然就是兩者的對比。」用每一張相片做實驗，找出最適合每個主體的做法。

減少景深

在淺景深的情況，您可以讓背景模糊，使觀眾的注意力保持在主體上。「我使用比較淺的景深，讓主題保持對焦，背景中的一切則完全模糊，」Baharlo 說。若要做到這一點，可以使用較大的光圈，讓更多的光線進入相機的感應器，也可以增加相機和主體之間的距離，然後放大主體。這會形成比較模糊的背景。如果主體後面有光，較淺的景深可以產生散景效果，將光點變成模糊的圓圈。

實驗不同的曝光

要使抵達相機感應器的光增加，擴大光圈並不是唯一方法。你還可以放慢快門速度來產生更高的曝光度或光線更充足的相片。更高的曝光度能將多雲的天空變成白色。「我大多數的相片都有許多白色的負空間，它們讓更灰色或暗色主題變得更為鮮明，」Baharlo 說。他推薦使用包圓曝光，在適當的曝光度拍攝相片，然後在高得多和低得多的曝光度下各拍一張。這些變化讓你在編輯相片時有更多選擇。

隨處進行極簡主義拍攝

若要拍攝極簡主義的風景相片，在比較安靜的設定下工作通常效果最好。「要在都市環境拍攝大量極簡主義相片非常困難，沙漠、海灘或山裡一般比較適合極簡主義攝影，」Baharlo 表示。

即使居住在擁擠的城市，仍然找得到極簡主義主題。藍天、單調的牆，延伸的水泥，或是公園草地都可以是極簡主義主題。「在日常生活持續觀察，」Morrison 說。「我拍過我居住的社區，在有意識地注意自己周圍的環境後，我發現到處都可以當作背景。」

您甚至不需要離開房子也能拍好的相片。Morrison有許多產品攝影是以她的公寓為工作室，並以彩色紙張為背景。您還可以運用適當的光線來創造戲劇性的陰影。

刻意使用顏色

您有可能決定顏色是您拍攝中最不必要的元素之一。有些極簡主義攝影師認為顏色會分散對形式的注意，但您也可能很快發現顏色是極簡主義相片中的必要部分。Baharlo 大多數的相片採黑白色調。「但是，」他說，「在某些情況下，顏色可以增強攝影或主題。」比方說，我拍一朵花和許多負空間，唯一的焦點就是那朵花。如果顏色不會分散對主體的注意，我會將那個顏色包含在內。」

以極簡風格拍攝產品

極簡風格非常適合產品攝影它的竅門在於吸引觀眾注意產品，同時仍然構思出趣意橫生的相片。Morrison 尋找能搭配品牌的顏色，或是將產品帶離一般常見的元素。「您有可能在一道水泥牆前面看到一支單獨擺放的鞋子，而柔軟鞋子和堅硬牆面的材質形成對比，創造出有趣的構圖。這兩種物體之間的差異能真正突顯出一樣產品的特定性質。」

由於產品相片中的構圖元素少，角度就變得非常重要。攝影師經常以平拍的方式展現產品，也就是以鳥瞰視角進行拍攝。「我也看到更多以四分之三角度拍攝的作法，」Morrison 說。也就是以介於俯視和眼平角度之間一半的角度拍攝。」

您還可以運用光線來增加極簡主義產品攝影的戲劇性效果。「誇張的長陰影或是來自鏡頭外某種物體的神秘陰影，都日漸受到歡迎，」Morrison 說。

替自己佈置家庭作業

現今已知限制會增加創意，所以不要怕給自己限制或接納那些已遇到的限制。「給自己隨機作業，」Morrison 說。「你感興趣的還原工程作品。」她也建議使用自家附近的事物，看能用它們創造出什麼成果。從巧妙散落的茶葉到紙上的油滴，最簡單的元素可以創造出美麗的影像。「我從櫥櫃裡拿出茶葉，拍一張相片，然後用它泡茶，」Morrison 說。善用手邊的事物，開始拍攝。