創造出色的人像攝影

如果能夠與拍攝主體建立良好關係，拍攝出色人像照就已成功一半。

專業人像攝影師 Anthony Pidgeon 說明「拍攝一張好人像照的重點，就是建立默契。這並不屬於攝影的技術層面，但我認為對人像照來說，這真的是重要關鍵，因為彼此需要合作無間。拍攝主體能讓你拍攝到什麼，您要加以肯定並想辦法表現出來。這當中存在信任的元素。對方是否信任您？您是否相信對方能夠在整個拍攝過程中都能跟上您？你們之間是否已建立默契？接著您可透過光線、擺姿勢與構圖，尋找最適合的表現方式。」

Anna Goellner 的專長是婚禮攝影，她的看法是：「您要試著說故事。試著表達這個人是誰。」

建立連結

那麼要如何創造那合作的瞬間呢？為出色的照片拍攝做準備需要時間，請確保給自己一點空間。設計師兼攝影師 Shawn Ingersoll 建議在安排拍攝排程時，應至少要安排一個小時的時間。他解釋，「您可能要花前 30 分鐘才能真正對彼此有所認識。」

Pidgeon 提到每個拍攝過程都不相同，您必須對拍攝主體保持警覺，也有些人是很好配合的。「我覺得要視對方而定，他們身在何處，發生什麼事，還有他們是否想待在拍攝現場。很多時候他們其實並不想。」他說。「很多時候他們在您前面安排了五件事，在您後面又排了另外五件事，所以一直看時鐘。有些人會說『好，那我們拍點有趣的。』有些人說『我們趕快拍一拍結束吧。』有些人則非常害羞。感受他們的參與程度便能指引拍攝方向。」 

這裡的重點是選擇焦點的能力。Boyd 說明，「在我使用真正的攝影機，也就是 SLR，進行拍攝前，我只會用傻瓜相機拍，所有東西都會對到焦。我想快照跟藝術照片的不同之處，就是強調拍攝主體。這不是說您非得使用淺景深，但專業風格的人像照會使用淺景深。當您第一次自己拍攝的時候，那種感覺就像魔術一樣。那種效果永遠讓我深深入迷。我一直都很喜歡那種背景完全模糊、眼神銳利，且在眼中捕捉到閃耀光芒的人像照。」

了解規則後，試著加以突破

許多攝影師一開始會使用自動程式模式拍攝。這種模式對初學者很有幫助，讓您有時間與拍攝主體建立關係並將注意力放在光線上，但 Pidgeon 警告這種模式最終將會對您的進步造成阻礙。

「程式可提供基本需求，但我不覺得可以讓您有創意。」Pidgeon 說道。「程式會讓您停留在『這樣就可以了』的範圍內。」但如果您想進入攝影領域，要追求的就不只是「可以」就好。您必須改為手動才能獲得那細微的差別。這其實很恐怖，很多人覺得，「這個程式模式很好用。我可以在這種情境下拍到很棒的照片。我不想捨棄它。」有一天您忽然遇到不一樣的情況，結果就不管用了。但以前都是程式在幫您做事，幫您思考和做決定。所以您又必須回過頭，搞清楚曝光是怎麼一回事。」了解相機手動設定和做更加細微的決定，代表您可得到更有創意、更富藝術感的人像照。

您不需停止精煉您對曝光的使用。Alex Tan 是一位在洛杉磯的攝影師兼設計師，他鼓勵進行更多嘗試。他說，「我認為畫面填充是非常有趣的事：像是部分影像沒有完全在畫面中，或是有主體整個在前景中，占掉畫面的三分之一。我覺得我最近在拍攝人像時有很大的轉變，從把人物放在畫面正中央且讓背景非常乾淨，轉為『如果相機在這個房間裡，而且是在某人身後或是從某個人肩膀上望出去，看起來的畫面會是怎樣呢？』」

這些都可回溯到人像攝影的基本元素。Tan 說道，「故事才是王道，這應該是很多攝影的一般經驗法則。這也是我們為什麼要創造，為什麼要設計，為什麼拍影片，為什麼要寫作，我強烈鼓勵大家不要忘記這一點。」

Zabih 也強調了相同的想法，他說，「人像照之所以有趣，是因為我們常會拋棄那些規則。如果我能在照片中捕捉到某種情感，那意義是非常重大的。我會拍攝故意亂搞的照片，像是用我平常不會做的方式降低快門速度或把東西切掉。只要照片中有情感存在，就會成為我最喜歡的照片。人像攝影有趣的地方，就是最棒的影像不一定要是最完美的影像。」

尋找人像靈感

人像照的世界豐富多樣。如果您在尋找入門方式，可試著探索幾種不同人像風格，看看哪種方式最適合您。

精通自拍技巧

自拍照是一種創意的自我表達方式，但也是磨練人像攝影技巧的絕佳方式。當您身兼模特兒和攝影師，就可慢慢調整相機設定、嘗試不同光線，並實驗各種創意構想。

拍攝專業形象照

透過形象照攝影，您可將創意帶進專業領域。企業形象照通常需遵循特定風格或視覺方法，但您還是可找到獨特方式讓拍攝者脫穎而出，在照片中帶出他們的個性。

加入一點美感

從藝術人像照到前衛的時尚照，美感攝影強調主體的個性、態度和外表。了解如何規劃屬於您的美感拍攝，利用後製編輯工具修飾影像，並在作品集中加入一點富有美感的照片。

不管您是資深專家還是攝影初學者，人像照都是建立技巧和培養創意的絕佳方式。為自己試試，別忘了將焦點對在拍攝主體上，突顯他們的個性。