เรียนรู้องค์ประกอบสำคัญในการถ่ายภาพ Minimal

เช่นเดียวกับศิลปะแนว Minimal รูปแบบอื่นๆ การถ่ายภาพ Minimal นั้นเป็นการถอดทุกอย่างออกจากตัวแบบให้เห็นถึงแก่นสำคัญ สร้างรูปภาพที่ตัดผ่านความยุ่งเหยิงด้วยเส้นคมกริบ พื้นที่ว่าง และมีแค่องค์ประกอบที่จำเป็นเท่านั้น

ภาพลูกขนไก่สีสดใสสามลูก

ทำให้ง่ายเข้าไว้

ทุกครั้งที่คุณถ่ายภาพ คุณเลือกได้ว่าจะวางของไว้รอบๆ ตัวแบบมากน้อยแค่ไหน หากคุณชอบฉากหลังว่างเปล่า พื้นที่ว่างสีขาว หรือรูปทรงเรขาคณิต คุณอาจเป็นช่างภาพแนว Minimal

 

การถ่ายภาพ Minimal พัฒนามาจากภาพวาดและประติมากรรม Abstract แบบสุดโต่งของศิลปินในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ด้วยรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย เส้นที่ชัดเจน หรือพื้นสีต่างๆ ศิลปินแนว Minimal ได้สร้างสรรค์ผลงานที่ไม่ได้อ้างอิงถึงสิ่งใดในโลกแห่งความเป็นจริง แต่แสดงถึงความเป็นตัวของตัวเองเท่านั้น ช่างภาพ Minimal รับการเน้นย้ำในความเรียบง่ายและการจัดองค์ประกอบที่มีอยู่จำกัดนี้มา และนำหลักการเหล่านี้มาใช้กับสิ่งที่พวกเขาเห็นในโลกแห่งความเป็นจริง

 

ในการสร้างภาพ Minimal ของคุณเองนั้น คุณต้องมีความมั่นใจว่าฉากที่ดึงดูดใจคุณนั้นดึงดูดใจผู้อื่นด้วย “เป็นเรื่องของการดึงสายตาผู้ชมไปยังวัตถุหรือตัวแบบชิ้นเดียวและกำจัดสิ่งรบกวนออกไป” ช่างภาพ Aleks Baharlo กล่าว “หลายปีที่ผ่านมาผมได้เรียนรู้ที่จะเชื่อในสัญชาตญาณของตัวเองและทำตามนั้น แต่เป็นเรื่องน่ากลัวอยู่เหมือนกันที่ให้วัตถุชิ้นเดียวในเฟรมนั้นกินพื้นที่น้อยกว่าห้าเปอร์เซ็นต์ของเฟรมในขณะที่อย่างอื่นเป็นสีขาวทั้งหมด”

ภาพมุมมองแบบนกของเรือกลางน้ำที่เย็นเป็นน้ำแข็ง
ภาพนกเกาะอยู่บนเสาไม้

เน้นที่ตัวแบบของคุณ

เพราะการถ่ายภาพ Minimal นั้นมักจะดูว่างเปล่า ตัวแบบในแต่ละภาพจึงมีความสำคัญมากกว่าตัวแบบในการถ่ายภาพประเภทอื่นๆ มาก ตัวแบบจะต้องดึงดูดความสนใจของผู้ชมโดยไม่มีบุคคลหรือองค์ประกอบอื่นในฉากหน้าหรือฉากหลังเลย “ควรมีโจทย์ที่น่าสนใจนะ ไม่อย่างนั้นภาพถ่าย Minimal อาจกลายเป็นภาพถ่ายที่เรียบง่ายเกินไปได้” Baharlo กล่าว การแยกวัตถุที่น่าสนใจออกมาจะทำให้ผู้ชมได้มีพื้นที่สำหรับการใช้จินตนาการในการเล่าเรื่องของตัวเอง

 

ให้ความสำคัญกับการจัดองค์ประกอบ

เมื่อไม่มีสิ่งรบกวนจากโดยรอบแล้ว องค์ประกอบที่คุณรวบรวมไว้ในเฟรมและมุมที่คุณถ่ายภาพก็ยิ่งมีความสำคัญมากขึ้นไปอีก ในการดึงโฟกัสของผู้ชมไปยังวัตถุของคุณ ให้จัดองค์ประกอบภาพอย่างระมัดระวังในช่องมองภาพ ถามตัวเองว่าทุกอย่างในเฟรมนี้มีความสำคัญหรือไม่ “ลองนำองค์ประกอบออกไปและดูว่าคุณชอบแบบไหน” ช่างภาพ Nicole Morrison แนะนำ “รู้สึกว่าภาพสมดุลขึ้นไหม รู้สึกว่าความสนใจของคุณอยู่ในจุดที่คุณต้องการหรือไม่” คุณสามารถทำซ้ำแล้วซ้ำอีกได้ ขยับกล้องหรือเปลี่ยนตำแหน่งของคุณจนกว่าจะเหลือเพียงสิ่งที่จำเป็นจริงๆ เท่านั้น

ภาพคนใส่ชุดสีดำยืนอยู่กลางเนินทราย

นึกถึงกฎสามส่วนเอาไว้ ถือได้ว่าเป็นแนวทางมากกว่าเป็นกฎ แต่ก็อาจเป็นประโยชน์ที่จะแบ่งภาพของคุณออกเป็นตารางจากเส้นแนวนอนสามเส้นตัดกับเส้นแนวตั้งสามเส้น และย้ายกรอบจนกว่าตัวแบบหรือองค์ประกอบอื่นๆ จะอยู่ที่จุดตัดของเส้นเหล่านั้น “ฉันมักจะใช้กฎสามส่วนเพื่อให้รู้ว่าจะวางตัวแบบไว้ตรงไหน” Morrison กล่าว “เรียนรู้กฎ แล้วดูว่าคุณชอบแบบไหน อันไหนที่ควรทำต่อ และอันไหนที่มองข้ามไปได้เลย ฉันก็ดูคู่มือนะ แต่ปกติฉันแค่ถามตัวเองว่าแบบนี้รู้สึกใช่สำหรับตัวเองหรือไม่”

 

Baharlo ไม่มีปัญหากับการไม่ทำตามกฎสามส่วนเลย “การถ่ายภาพของผมมักจะมีเส้นตัดกันมากมาย เช่น ขอบฟ้าในแนวนอน ตัวแบบในแนวตั้งฉาก” Baharlo กล่าว “มีทั้งแบบที่ทุกอย่างในกรอบเป็นแนวตั้ง ทุกอย่างในกรอบเป็นแนวนอน หรือภาพความแตกต่างของสองแบบนั้น” ทดลองกับแต่ละภาพเพื่อดูว่าแบบไหนที่เหมาะกับตัวแบบแต่ละอย่างมากที่สุด

 

ลดระยะชัดลึก

หากมีระยะชัดลึกที่ตื้น คุณสามารถดึงความสนใจของผู้ชมให้อยู่ที่ตัวแบบได้ด้วยการเบลอฉากหลัง “ผมใช้ระยะชัดลึกที่ตื้นเพื่อให้ตัวแบบอยู่ในโฟกัส และทุกอย่างในฉากหลังนั้นเบลอทั้งหมด” Baharlo กล่าว คุณสามารถทำได้โดยการขยายรูรับแสงให้กว้างขึ้น ซึ่งจะทำให้แสงเข้าสู่เซนเซอร์ของกล้องได้มากขึ้น หรือคุณสามารถเพิ่มระยะห่างระหว่างกล้องกับวัตถุแล้วค่อยซูมเข้าไปที่วัตถุ ซึ่งจะส่งผลให้ฉากหลังเบลอมากขึ้น หากมีแสงจากด้านหลังวัตถุ ระยะชัดลึกที่สั้นลงสามารถสร้างเอฟเฟกต์โบเก้ได้โดยการเปลี่ยนจุดของแสงให้เป็นวงกลมเบลอๆ

 

ทดลองกับการเปิดรับแสงแบบต่างๆ

การขยายรูรับแสงไม่ใช่วิธีเดียวในการเพิ่มแสงที่เข้าไปถึงเซนเซอร์กล้อง คุณยังสามารถลดความเร็วชัตเตอร์ลงเพื่อสร้างการเปิดรับแสงที่สูงขึ้นหรือภาพที่เต็มไปด้วยแสงมากขึ้น การเปิดรับแสงที่สูงขึ้นสามารถเปลี่ยนท้องฟ้าที่มีเมฆมากเป็นพื้นสีขาวล้วนได้ “ภาพถ่ายส่วนใหญ่ของผมมีพื้นที่ว่างรอบๆ ตัวแบบเป็นสีขาว ซึ่งช่วยเน้นตัวแบบสีเทาหรือสีโทนเข้ม” Baharlo กล่าว เขาแนะนำให้ถ่ายแบบ Bracketing คือการถ่ายภาพโดยใช้การเปิดรับแสงที่เหมาะสม จากนั้นถ่ายโดยใช้การเปิดรับแสงที่สูงกว่ามากๆ และถ่ายอีกภาพโดยใช้การเปิดรับแสงที่ต่ำมากๆ ความหลากหลายเหล่านี้ทำให้คุณมีตัวเลือกมากขึ้นในตอนที่คุณแก้ไขรูปภาพ

ภาพขั้นบันไดสีขาวหน้ากำแพงสีขาว

พบกับภาพ Minimal ได้ทุกที่

ในการถ่ายภาพภูมิทัศน์แบบ Minimal สถานที่ที่เงียบสงบมักจะให้ผลดีที่สุด “การถ่ายภาพ Minimal หลายๆ ภาพในสภาพแวดล้อมกลางเมืองนั้นเป็นเรื่องยากมาก แต่ทะเลทราย ชายหาด หรือภูเขามักจะเป็นมิตรกับการถ่ายภาพ Minimal มากกว่า” Baharlo กล่าว

 

แม้คุณจะอาศัยอยู่ในเมืองที่มีผู้คนพลุกพล่าน คุณก็สามารถหาตัวแบบที่มีความ Minimal ได้ มีท้องฟ้าสีคราม ผนังว่างเปล่า พื้นคอนกรีตทอดยาว หรือทุ่งหญ้าในสวนสาธารณะ “เปิดตามองสิ่งรอบตัวในชีวิตประจำวันอยู่เสมอ” Morrison กล่าว “ฉันถ่ายภาพแถวละแวกบ้าน และหลังจากพยายามให้ความสนใจกับสิ่งที่อยู่รอบๆ ตัว ฉันก็ได้เห็นว่ามีฉากหลังอยู่ทั่วทุกที่”

 

คุณไม่จำเป็นต้องออกจากบ้านเพื่อให้ได้ภาพดีๆ ด้วยซ้ำ ส่วนใหญ่แล้ว Morrison ใช้อะพาร์ตเมนต์ของตัวเองเป็นสตูดิโอและใช้กระดาษสีทำเป็นฉากพื้นหลังสำหรับการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ คุณสามารถสร้างเงาที่น่าทึ่งได้ด้วยการจัดแสงที่เหมาะสม 

 

ใช้สีอย่างมีเป้าหมาย

สีอาจจะเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่คุณมองว่าไม่จำเป็นสำหรับการถ่ายภาพ ช่างภาพแนว Minimal บางคนมองว่าสีเป็นสิ่งที่ดึงความสนใจไปจากตัวแบบ แต่คุณอาจค้นพบได้ง่ายๆ ว่าสีเป็นส่วนสำคัญของภาพถ่าย Minimal ภาพถ่ายส่วนใหญ่ของ Baharlo เป็นภาพขาวดำ “แต่ว่า” Baharlo กล่าว “มีบางครั้งที่สีช่วยส่งเสริมภาพถ่ายหรือตัวแบบ สมมติว่าผมถ่ายภาพดอกไม้โดยมีพื้นที่ว่างรอบๆ เยอะมาก และจุดโฟกัสเดียวก็คือดอกไม้ หากสีไม่ได้ดึงความสนใจไปจากตัวแบบ ผมก็จะเติมสีเข้าไปด้วย” 

ภาพของรูปทรงสีสันสดใสพร้อมอาหารที่วางอยู่ด้านบนหรือวางอยู่รอบๆ อย่างมีศิลปะ
ภาพพัดลมสีขาวตั้งอยู่บนพื้นผิวสีเข้มหน้าผนังสีขาว

ใช้ความ Minimal ในการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์

ความ Minimal ใช้กับการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ได้ดี เคล็ดลับคือการดึงสายตาของผู้ชมไปยังผลิตภัณฑ์โดยที่ยังคงจัดองค์ประกอบของภาพอย่างน่าสนใจ Morrison มองหาสีที่ช่วยส่งเสริมแบรนด์ หรือจัดผลิตภัณฑ์ให้ต่างไปจากองค์ประกอบโดยทั่วไป “คุณอาจเห็นบางอย่าง เช่น รองเท้าวางเดี่ยวๆ อยู่หน้าผนังซีเมนต์ และมีบางอย่างที่น่าสนใจเกี่ยวกับพื้นผิวที่แตกต่างกันระหว่างรองเท้านุ่มๆ กับผนังแข็งๆ ความแตกต่างระหว่างสองสิ่งนี้สามารถเน้นถึงคุณสมบัติบางอย่างของผลิตภัณฑ์ได้อย่างแท้จริง”

 

เพราะในภาพถ่ายผลิตภัณฑ์มีองค์ประกอบอยู่เพียงเล็กน้อย มุมจึงมีความสำคัญอย่างมาก ช่างภาพมักจะแสดงผลิตภัณฑ์ด้วยการถ่ายแบบ Flatlay หรือภาพที่ถ่ายจากมุมมองแบบนก “ฉันเริ่มเห็นภาพมุมบนแบบสามในสี่ของตัวแบบเพิ่มมากขึ้นเช่นกัน” Morrison กล่าว เป็นภาพกึ่งกลางระหว่างการถ่ายภาพมุม Overhead กับมุมระดับสายตา”

 

คุณสามารถพลิกแพลงการจัดแสงเพื่อเพิ่มความน่าทึ่งให้กับภาพถ่ายผลิตภัณฑ์แบบ Minimal ของคุณได้เช่นกัน “เงาที่ยาวเกินจริง หรือเงาลึกลับจากบางอย่างที่อยู่นอกกรอบของกล้องนั้นเริ่มเป็นที่นิยมมากขึ้น” Morrison กล่าว

 

หาการบ้านให้ตัวเอง

ว่ากันว่าการมีข้อจำกัดช่วยเพิ่มความคิดสร้างสรรค์ได้ ดังนั้นอย่ากลัวที่จะหาข้อจำกัดให้ตัวเองหรือยอมรับข้อจำกัดที่คุณกำลังเจออยู่ในงาน “มอบหมายงานให้ตัวเองแบบสุ่ม” Morrison กล่าว “ตรวจย้อนดูรายละเอียดงานที่ถูกใจคุณ” Morrison ยังแนะนำให้ใช้ของที่คุณมีอยู่รอบๆ บ้านเพื่อดูว่าคุณสามารถทำอะไรกับสิ่งเหล่านั้นได้บ้าง ตั้งแต่ใบชาที่กระจัดกระจายอย่างมีศิลปะ ไปจนถึงหยดน้ำมันบนกระดาษ องค์ประกอบที่เรียบง่ายที่สุดก็สามารถสร้างภาพที่สวยงามได้ “ฉันเอาใบชาออกมาจากตู้ ถ่ายรูป จากนั้นก็นำมาชงชา” Morrison กล่าว เพียงแค่ใช้ในสิ่งที่คุณมีและลองพลิกแพลงดู

 

แก้ไขด้วยการแต่งเพิ่มอีกเล็กน้อย

คุณจะพบพื้นที่สำหรับการทดลองมากขึ้นเมื่อคุณแก้ไขรูปภาพของคุณหลังการถ่าย Baharlo แก้ไขงานในสไตล์ Minimal “สำหรับผม เครื่องมือในการแก้ไขช่วยปรับตกแต่งภาพถ่ายได้จริงๆ” Baharlo กล่าว “ผมใช้เครื่องมือง่ายๆ เช่น เปลี่ยนภาพสีเป็นภาพขาวดำ แล้วเพิ่ม Contrast ระหว่างตัวแบบกับพื้นที่ว่างรอบๆ ให้เยอะๆ”

 

ด้วย Adobe Photoshop Lightroom คุณสามารถปรับแต่งเล็กๆ น้อยๆ ในส่วนของ Contrast ไฮไลต์ และเงาได้ แต่ก็สามารถทำการเปลี่ยนแปลงใหญ่ๆ ได้เช่นกัน เช่น การลบวัตถุที่คุณไม่ต้องการให้อยู่ในภาพออก สำรวจเครื่องมือสำหรับกระบวนการหลังการถ่ายหรือลองดูบทช่วยสอนและใช้ภาพถ่าย Minimal ของคุณให้เกิดประโยชน์สูงสุด

ผู้มีส่วนร่วม

ทำสิ่งต่างๆ ได้มากขึ้นด้วย Adobe Photoshop Lightroom

แก้ไขรูปภาพอย่างง่ายดายด้วย Preset ของ Lightroom อย่างSuper Resolution แชร์ภาพถ่ายอย่างง่ายดายจากทุกอุปกรณ์ และเข้าถึงโปรเจกต์ต่างๆ ของคุณได้ทุกที่ด้วยการจัดการพื้นที่จัดเก็บภาพถ่ายบนระบบคลาวด์

และคุณอาจสนใจ...

landscape-photography

การสร้างภาพทิวทัศน์ที่ยอดเยี่ยม
สำรวจวิธีถ่ายภาพทิวทัศน์ที่สวยงามอย่างมีศิลปะพร้อมเคล็ดลับในการถ่ายภาพทิวทัศน์

ภาพนิ่งของดอกแดฟโฟดิลสีเหลืองที่กำลังบานในสภาวะที่แสงน้อย

ศิลปะแห่งการถ่ายภาพนิ่ง

พัฒนาทักษะการจัดองค์ประกอบภาพของคุณด้วยการเรียนรู้ศิลปะแห่งการถ่ายภาพนิ่ง

ภาพถ่ายบุคคลของผู้หญิงมีกระบนฉากหลังสีดำ

สร้างสรรค์ภาพถ่ายบุคคลที่ยอดเยี่ยม

เข้าใกล้ภาพถ่ายบุคคลที่สมบูรณ์แบบมากขึ้นด้วยเคล็ดลับและคำแนะนำจากช่างภาพมืออาชีพ

รถจักรยานยนต์กำลังขับอยู่บนท้องถนนที่ปูด้วยหินในยามค่ำคืน

สร้างสรรค์เรื่องราวด้วยการถ่ายภาพ Street

เปิดรับรูปแบบการเล่าเรื่องที่ตรงไปตรงมานี้และเริ่มถ่ายภาพต่างๆ ในชีวิตประจำวัน

รับ Photoshop Lightroom

แก้ไข จัดระเบียบ จัดเก็บ และแชร์ภาพถ่ายได้จากทุกที่

ใช้งานฟรี 7 วัน หลังจากนั้น ฿380.92/เดือน  (รวม VAT)