
提供元:Jeryce Dianingana - Substance by AdobeとBlenderで作成
アドビの3D & ARエコシステムには、創造力を無限大に広げ、次世代のデザインに対応するためのツールがすべて揃っています。
これらの製品には2Dカンバスの作業環境があり、2Dでの制作を好むデザイナーもいるでしょう。Adobe Dimension、Substance Painter、Adobe Aeroなど、アドビの3D & ARツール群には、PhotoshopやIllustratorと同じ使い慣れたUIが採用されています。
3D化の出発点としては、直観的にモデルを操作できるDimensionがおすすめです。Adobe Stockから多彩な素材を読み込めば、Dimension用に最適化されます。サードパーティ製モデリングソフトウェアのモデルも同様に使用できます。組み立てる手順は完全にアーティストの自由。途中で3DレンダリングをPhotoshopやAdobe Frescoに戻し、必要な加工を施すこともできます。
3D体験が豊富なアーティストなら、3DモデルをSubstanceで開き、様々なマテリアルを使ってモデルの外観に多彩な演出を施すことができます。リアルな外観にして、Dimensionのステージシーンに配置すれば、現実環境でデザインがどのように見えるかを確認できます。
また、Adobe Aero(iOS、スマートフォン、タブレット向け無料アプリ)を使えば、さらにデザインを応用し、臨場感のあるAR(拡張現実)体験を作成できます。Aeroは、AR制作のエキスパートだけでなく、はじめてAR制作に挑戦するアーティストにもおすすめの革新的なツールです。現実世界にアートワークを重ねて表示し、観客がその中に入り込んだように感じる没入型体験を作成しましょう。インタラクティブな反応を追加して観客をその世界観に引き込むのも簡単。スクリーンまたはデバイスでパスを描画するだけで、3D素材のモーションをデザインできます。
プロジェクトのコンセプト考案段階のスピードアップにも役立つと、著名なグラフィックデザイナーのPaula Scher氏が3Dテクノロジーの力について次のように語っています。
「創作活動にテクノロジーは欠かせない道具であり… 3D作品の場合はそれが特に顕著です。テクノロジーのおかげで、あらゆることを高速に処理でき、視覚化することにとても役立っています。これまで目に見えない部分は想像するだけでしたが、テクノロジーの力を借りて、まったく新しい方法で不可能を可能にできます」
3Dアーティストは、Substanceでの試行を繰り返す中で作品が失われないか心配する必要はありません。最初のマテリアルとテクスチャは、バリエーションを試した後も維持されています。また、どの時点の操作でもやり直すことができる上に、それに応じて自動的に次のアクションが変化します。