Guide pour réussir un portrait en photographie. 

Deux paramètres importants sont à connaître lorsqu’on parle de l’objectif, la focale et l’ouverture. Le 50 mm est la focale standard sur les appareils dotés d’un capteur 24x36 (ou le 35 avec un capteur APSC). C’est la focale « passe-partout » qui permet d’être au plus proche du champ de vision de l’œil humain. Vous pouvez très bien photographier un portrait avec un 50 mm, mais pour vous spécialiser dans la prise de portrait, il est plutôt recommandé d’utiliser une focale de 85 mm sur un 24x36 (ou 50 mm sur APSC). Vous pourrez ainsi faire un cadrage serré de votre modèle sans avoir à se rapprocher de trop près.

2. Le lieu. 

Une photo de portrait peut être prise n’importe où, que ce soit en intérieur ou en extérieur, mais le lieu reste tout de même un aspect important de la photographie de portrait, notamment en ce qui concerne la lumière. Vous serez souvent amené à choisir entre la lumière artificielle et la lumière naturelle. Chaque type d’éclairage a ses avantages et ses inconvénients. Vous devez donc apprendre à les reconnaître et à les utiliser dans l’intérêt de votre sujet.

• À l’intérieur. L’apport de lumière naturelle est mécaniquement limité par la taille et la position des surfaces vitrées. Vous devrez donc probablement la combiner à d’autres sources d’éclairage artificiel bien orientés. Si la lumière du soleil est trop directe, placez un voile devant la fenêtre afin d’obtenir un éclairage plus diffus.

• À l’extérieur.  Choisissez le bon moment de la journée pour photographier un portrait. Si le soleil est au zénith, il produit une lumière verticale qui crée des ombres très prononcées. Cet éclairage n’est généralement pas flatteur pour le visage. Préférez plutôt la lumière rasante des débuts et fins de journées. Vous profiterez ainsi d’un éclairage naturel et éventuellement profiter de la Golden Hour, pour un résultat plus uniforme et optimal pour une photo de portrait réussi. 

3. Les techniques et les paramètres.

Bien sûr, savoir faire des photos de portrait réussies ne s’improvise pas. Il est vrai que certaines personnes ont naturellement « un œil particulier » pour la photographie. Toutefois, tout le monde peut devenir un bon photographe, il suffit juste d’apprendre les techniques et d’ajuster de nombreux réglages. Vous pourrez ainsi tirer le meilleur parti de votre matériel de photographie, de l’éclairage, de votre sujet et de son environnement. Découvrez maintenant quelques techniques pour réussir vos photos de portrait.

Évitez également de commencer à mitrailler votre sujet dès la première minute. Commencez par bavarder et apprenez naturellement à le connaître. Plus vous nouerez un contact personnel, plus votre sujet parviendra à se détendre. Au fur et à mesure de la séance photo, il pourra retrouver un comportement authentique devant l’objectif.

2. Trouvez le bon éclairage.

Beaucoup considèrent que l’éclairage est la clé de la photographie de portrait. D’une manière générale, le portrait se prête assez mal à l’éclairage de face et à la lumière trop directe. Évitez donc les éclairages trop puissants qui font plisser les yeux ou qui créent des ombres et des contrastes très marqués. De plus, l’éclairage vertical venant du dessus n’est généralement pas flatteur pour un portrait.

L’idéal est de trouver une lumière diffuse et assez uniforme. En extérieur, évitez le soleil de midi ou placez votre sujet à l’ombre. À l’intérieur, n’hésitez pas à utiliser un réflecteur pour illuminer des zones spécifiques. Gardez cependant en tête qu’il ne s’agit pas de règles immuables. Avec l’expérience, vous pourrez mieux jouer avec les ombres et la lumière pour apporter l’effet recherché. Vous pourrez par exemple tenter de dompter la lumière à contre-jour pour créer un effet dramatique.

3. Composez un portrait unique.

La composition est également un élément crucial pour réussir une photo de portrait. La règle des tiers, technique bien connue en photographie, s’applique également à la prise de portrait. Imaginez que votre photo est coupée en trois lignes et trois colonnes. L’image est alors divisée en neuf zones égales (des carrés ou des rectangles). Le principe de la règle des tiers est de placer votre sujet principal sur les lignes et les intersections de cette grille imaginaire.

Lorsque vous faites un portrait, ne positionnez pas le visage de votre modèle en plein centre de la photo. Choisissez plutôt de placer son regard sur la ligne de tiers supérieure par exemple. Vous pouvez également positionner d’autres éléments forts du cliché, comme les mains, aux endroits stratégiques définis par la règle des tiers.

Cette règle implique donc de réfléchir au cadrage de la photo portrait. Si votre sujet principal occupe un tiers de la photo, vous devrez donc le positionner astucieusement dans l’ensemble. En général, ajustez le cadre en fonction du regard du modèle. Laissez de l’espace du côté où le sujet regarde. Ainsi, vous encouragez le spectateur à regarder dans la même direction et vous l’impliquez davantage dans la photo.

4. Ajustez votre objectif.

Maintenant, attardez-vous sur les réglages techniques de votre appareil. Très souvent, le portrait veut mettre en valeur le visage du sujet. Vous devez donc faire la mise au point sur ses yeux, son nez ou son front. Réduisez la profondeur de champ en choisissant une ouverture focale de f/2,8 ou moins.

Pour mettre en valeur votre sujet, vous pouvez choisir de flouter l’arrière-plan en utilisant un effet bokeh. Pour obtenir un beau bokeh sur portrait, vous devez sélectionner une grande ouverture, ce qui va créer une faible profondeur de champs.

5. Soyez créatif.

Le portrait doit être vivant pour transmettre une émotion. Pour y arriver, évitez de reproduire les mêmes poses dans les mêmes conditions avec tous vos sujets. À vous d’être créatif pour créer le meilleur environnement pour chaque photo.

Pensez à prendre soin de l’arrière-plan de vos portraits. Bannissez les fonds surchargés qui n’ont ni intérêt ni cohérence. Un arrière-plan uni et neutre vous aidera à centrer toute l’attention sur votre sujet et son visage. Au contraire, un fond marqué comme un décor graphique ou un mur décrépi peut apporter du caractère et un contraste intéressant.

N’hésitez pas à utiliser des accessoires pour varier vos clichés. Pas besoin d’aller chercher des objets exceptionnels, on ne voudrait pas voler la vedette à votre sujet principal. Prenez par exemple une jolie chaise, un bijou, une fleur ou un ballon. En plus d’apporter une touche de créativité à votre portrait, les accessoires permettront à votre modèle de s’occuper les mains et l’esprit. Ainsi, il arrivera sans doute mieux à se détendre et prendre une pose plus naturelle.

6. Autres techniques et astuces.

N’oubliez pas que c’est à vous de diriger votre sujet pour obtenir le portrait idéal. Même s’il est détendu, il n’est sans doute pas habitué à faire un shooting photo. Il est donc probable qu’il ne sache pas comment se comporter et se positionner. Guidez-le gentiment en lui donnant des suggestions simples.

Un bon moyen pour capturer un bon cliché est de photographier les déplacements de votre modèle ou les changements de scène. Vous pourrez ainsi saisir des expressions spontanées lorsque votre modèle se concentre sur quelque chose d’autre. 

Autre astuce, demandez à votre sujet de fermer les yeux pendant que vous effectuez vos réglages. Lorsque vous êtes prêt, faites-lui ouvrir les yeux rapidement et prenez immédiatement la photo. Vous pourrez ainsi capturer un regard naturel et expressif avant qu’il ne prenne vraiment la pose.

L’outil par excellence pour éditer et retoucher vos photos de portrait est Adobe Photoshop Lightroom. La fonction Suppression des défauts vous permettra de gommer les imperfections de la peau. Vous pourrez ainsi offrir une peau lisse à votre sujet. Le Pinceau de retouche, quant à lui, vous aide notamment à adoucir la peau. Vous pouvez également faire ressortir des éléments précis du visage comme la couleur des yeux ou des lèvres. 

Pour en savoir plus sur la retouche de portrait, suivez cette vidéo ou ce tutoriel détaillé.

Vous pouvez également utiliser Photoshop pour retoucher vos portraits. Ce logiciel ultra puissant vous permet de retoucher toutes sortes d’images, et notamment les photos de portrait. Avec Adobe, faites ressortir tout le potentiel de vos meilleures photos de portrait !

Si vous êtes passionné par la photographie de portrait, lancez-vous dès aujourd’hui. Malgré le fait que ce soit une discipline difficile à maîtriser dans le monde de la photographie, avec les bonnes techniques et compétences, vous aurez tous les atouts de votre côté pour devenir un photographe portraitiste de qualité.  

Afin de d’essayer la photographie de portrait et de devenir portraitiste, nous vous conseillons notamment :

• D’apprendre et d’essayer de nouvelles techniques, et ceci, constamment. 
• Suivre les conseils d’experts portraitistes. Recherchez de nouveaux tutoriels ainsi que des livres et articles d’expert en la matière afin de peaufiner vos compétences et techniques.  
• Travailler sur sa confiance en soi-même. 

Au-delà de la théorie, la plupart des photographes professionnels vous le diront, le plus important est également de prendre en compte la destination d’une photo pour réaliser le portrait adéquat. En effet, la façon de prendre un portrait sera différente selon qu’il s’agit d’une photo pour LinkedIn, pour un éditorial ou pour une entreprise. Si l’idée est simple à comprendre, c’est certainement l’étape la plus compliquée à appréhender pour un photographe portraitiste en herbe. 

Il est donc temps de prendre votre appareil photo et de commencer votre aventure dans le monde de la photographie de portrait ! Choisissez votre sujet et capturez une photo de portrait spectaculaire grâce aux conseils et techniques mentionnées dans ce guide.