https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/merch/products/substance3d/sticky-banner/default

Do czego służy modelowanie 3D?

Modeli 3D używa się między innymi w filmach, grach, architekturze czy wzornictwie przemysłowym. Choć ich występowanie w przypadku rozrywki i rzeczywistości wirtualnej już nie dziwi, zaskakujące może być, że modele 3D występują w wielu innych branżach.

Dzisiejsze zastosowania modeli 3D

Oto kilka popularnych przykładów modelowania 3D. Realistyczny wygląd modeli często skutecznie ukrywa fakt, że oglądamy renderowany obraz.

1. Rozrywka i multimedia

Modelowanie 3D jest często używane podczas pracy nad efektami wizualnymi, grami komputerowymi, filmami i programami telewizyjnymi. Popularne są produkcje w całości opracowane przy użyciu programów do obróbki grafiki 3D.

2. Architektura i handel nieruchomościami

Architekci i projektanci używają modelowania 3D, aby tworzyć szczegółowe reprezentacji budynków, wnętrz oraz krajobrazów. Modele ułatwiają ilustrowanie wizji artystycznej potencjalnym inwestorom, klientom lub obywatelom.

3. Wzornictwo przemysłowe i produkcja

Modelowanie 3D jest efektywną i ekologiczną metodą opracowywania prototypów, wizualizowania pomysłów na produkty i symulowania działania przed rozpoczęciem produkcji. Projektanci mogą dopracowywać pomysły, tworząc dowolnie wiele wersji przed sfinalizowaniem produktu.

4. Przemysły motoryzacyjny i lotniczy

Modelowania 3D używa podczas opracowywania i testowania pojazdów oraz ich podzespołów, jak również na potrzeby reklamy i marketingu. Wiele reklam samochodów i samolotów pasażerskich zawiera wygenerowane zobrazowania 3D, które wyglądają tak realistycznie, że prawie niemożliwe jest ich odróżnienie od nagrań wykonanych kamerą. Dzięki grafice 3D możliwe jest realistyczne symulowanie pojazdów, co ułatwia testowanie pomysłów na nowe produkty przed ich wytworzeniem.

5. Medycyna i służba zdrowia

Modelowanie 3D jest pomocne jako technika obrazowania w medycynie oraz element planowania operacji. Dokładnie odtworzone organy, kości i tkanki ułatwiają diagnozowanie, planowanie leczenia oraz prowadzenie badań medycznych.

6. Rzeczywistość rozszerzona i wirtualna

Immersyjna zawartość wymaga modelowania 3D. Rzeczywistość rozszerzona i wirtualna znajduje szereg zastosowań w prawie wszystkich branżach.

7. Edukacja i szkolenia

W kontekście edukacji modelowanie 3D pomaga omawiać pojęcia z różnych dziedzin — od biologii przez geografię po historię. Dzięki tej technologii uczniowie, studenci i inni użytkownicy mogą korzystać z modeli oraz symulacji wirtualnych w bezpiecznych, kontrolowanych środowiskach. Doskonałym przykładem takiego zastosowania są loty pilotów w symulatorach lotu.

3D model of a bike handlebar
Obrazy autorstwa: Giona Andreani
3D model of a bike pedal

Przegląd procesu modelowania 3D

Poniżej wymieniono ogólne etapy procesu modelowania 3D. Faktyczny obieg pracy zależy od oprogramowania, osobistych preferencji artysty, a także konkretnych wymagań projektu. Oto jego ogólna postać:

Opracowywanie koncepcji

Ten etap pozwala zagwarantować, że podejmujemy się realizacji pomysłu, który jest tego wart — a tym samym unikamy marnowania czasu. Może to na przykład polegać na realizacji burzy mózgów na temat pomysłów lub testowaniu koncepcji w oprogramowaniu przy użyciu prostych kształtów.

Modelowanie

Na tym etapie jest tworzony sam model 3D w wybranym oprogramowaniu. Jeśli używamy modelowania wielokątów, obejmuje to pracę z wierzchołkami, krawędziami i powierzchniami w celu zbudowania siatki. Są też dostępne programy takie jak Substance 3D Modeler, które umożliwiają rzeźbienie w „glinie” cyfrowej przy użyciu szeregu narzędzi i metod rzeźbiarskich.

Teksturowanie

Po ustaleniu kształtu modelu nakłada się na jego powierzchnię tekstury i materiały, aby uzyskać odpowiednio realistyczny lub stylizowany wygląd. Tekstury mogą definiować kolory, wzorki i szczegóły powierzchni, takie jak wypukłości czy odbicia. Można je malować odręcznie, generować proceduralnie lub uzyskiwać z fotografii HD.

Renderowanie i przetwarzanie

Po ukończeniu modelu i nałożeniu tekstur ostatnim krokiem modelowania 3D jest budowanie sceny i renderowanie. Renderowanie pozwala wygenerować wysokiej jakości obraz lub sekwencję animacji z uwzględnieniem oświetlenia, cieniowania i innych efektów wizualnych. Ten proces może wymagać dużej mocy obliczeniowej. Aby dodatkowo ulepszyć renderowany wynik, są też dostępne techniki przetwarzania końcowego.
3D texturing a mountain bike scene
Obrazy autorstwa: Giona Andreani
3D rendering of a mountain bike scene

Odkryj bogactwo możliwości.

Połączenie wszystkich etapów modelowania 3D umożliwia artystom i projektantom osiąganie doskonałych rezultatów. Oto kilka przykładów realizacji z różnych branż, które ilustrują możliwości modelowania 3D.

1. Moda

Przekonaj się, jak firma Hugo Boss usprawnia swoje procesy przy użyciu grafiki 3D.

2. Projektowanie produktów

Dowiedz się, jak firmy Puma i INDG projektują wspaniałe buty dzięki kolekcji Substance 3D i rzeczywistości rozszerzonej.

3. Rozrywka

Piękny projekt End of Summer (Koniec lata) jest wynikiem pracy utalentowanych artystów zatrudnionych przez firmę Adobe. Ilustruje on, co można osiągnąć, używając prawie wyłącznie narzędzi Substance 3D.

Wskazówki dotyczące modelowania 3D

Oto kilka kwestii, które warto wziąć pod uwagę podczas pracy nad modelami 3D:

1. Nauka od podstaw

Ważne jest zdobycie obszernej podstawowej wiedzy w zakresie najważniejszych zagadnień związanych z modelowaniem 3D. Trzeba się także nauczyć efektywnie używać narzędzi. Pozwoli to tworzyć bardziej dopracowane modele w krótszym czasie.

2. Nauka skrótów klawiaturowych i optymalizacji obiegów pracy

Oprogramowanie do pracy z grafiką 3D może być złożone. Dostępna jest gama narzędzi i metod, dlatego warto znać skróty, aby pracować o wiele wygodniej. Usprawniają one obieg pracy, zwiększają produktywność i powodują, że cały proces przebiega płynniej.

3. Używanie odniesień

Odniesienia ułatwiają planowanie i wizualizowanie projektu, a także pomagają w tworzeniu realistycznych modeli 3D — o właściwych proporcjach, kształtach i szczegółach. Dzięki odniesieniom projekty mają silną podstawę. Ułatwiają one utrzymywanie dobrej jakości wizualnej. Warto rozważyć przygotowanie tablicy nastrojów z szeregiem odniesień, które pomogą w procesie kreatywnym i przyczynią się do powstawania pomysłów.

4. Eksploracja różnych technik

Dobrzy artyści 3D wciąż się uczą. Ciągłe ćwiczenia umiejętności związanych z grafiką 3D i nauka nowych narzędzi oraz technik pomagają w rozwoju jako artysty i grafika. Eksploruj różne techniki i zapoznawaj się z programami — na przykład próbując modelowania przy użyciu wielokątów lub rzeźbienia, aby wciąż uzupełniać swoje umiejętności.

Korzystanie z zawartości i inspiracji, uwalnianie kreatywności

Jeśli chcesz rozpocząć tworzenie grafiki 3D lub poszukujesz nowych sposobów pracy, przedstawiamy kolekcję Adobe Substance 3D — zaawansowany zestaw narzędzi dla artystów. Oferuje on znane przestrzenie robocze produktów firmy Adobe oraz wydajne narzędzia usprawniające wiele aspektów procesu obróbki grafiki 3D — od modelowania przez teksturowanie, tworzenie materiałów i budowanie scen po renderowanie. Odkryj możliwości kolekcji Substance 3D i przekonaj się, co nowego możesz stworzyć w projektach 3D. Skorzystaj z 30-dniowego, bezpłatnego okresu próbnego obejmującego wszystkie moduły do pracy z grafiką 3D.

Często zadawane pytania

DO CZEGO SŁUŻY MODELOWANIE 3D?

Istnieje mnóstwo zastosowań modelowania 3D w różnych branżach — od rozrywki przez architekturę, wzornictwo przemysłowe, produkcję i edukację po ochronę zdrowia. Modele 3D stanowią zarówno formę sztuki, jak i narzędzie, przez co służą do bardzo wielu celów. Artyści i graficy używają modelowania 3D między innymi w sztuce, projektowaniu, planowaniu, testowaniu, symulacjach, marketingu, reklamie oraz edukacji.

JAKIE SĄ PRZYKŁADY MODELI 3D?

Modele 3D mogą mieć różne formy — fotorealistyczne, stylizowane, a nawet abstrakcyjne. Więcej praktycznych i artystycznych modeli 3D znajdziesz na stronie Substance 3D Magazine. Zawiera ona przydatne wskazówki, samouczki, przypadki użycia oraz przykłady profesjonalnie opracowanych modeli 3D.

JAKIE SĄ RÓŻNE TYPY MODELOWANIA 3D?

1. Modelowanie wielokątów To jest najczęściej stosowana technika. Modele 3D są w tym przypadku tworzone przez modyfikowanie wielokątów (zazwyczaj trójkątów lub czworokątów) w celu zdefiniowania siatki obiektu. Jest to

2. Rzeźbienie Technika rzeźbienia emuluje tradycyjne metody rzeźbiarskie w środowisku cyfrowym. Artyści przy użyciu narzędzi wirtualnych modyfikują i kształtują powierzchnię cyfrową. Jest do doskonała technika tworzenia organicznych, wysoce szczegółowych modeli, takich jak postacie. Dzięki odpowiednim narzędziom nadaje się również do modelowania twardych powierzchni.

3. Modele generowane proceduralnie Modelowanie proceduralne polega na tworzeniu modeli przy użyciu algorytmów o wstępnie zdefiniowanych parametrach. Jest to efektywne w przypadku opracowywania złożonych konstrukcji, definiowania terenu lub budowania elementów architektonicznych. Generowanie proceduralne stosuje się powszechnie w ogromnych środowiskach występujących na przykład w grach komputerowych, filmach, efektach wizualnych i symulacjach.

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/products/substance3d/bottom-blade-cta-s3d-collection