探索如何製作像素藝術

如何開始繪製像素藝術？

Atari 2600、Nintendo Entertainment System、Sega Genesis 和早期電腦圖形的視覺風格，在過去與現在持續為數百萬創意人員帶來深遠的影響。像素藝術發揮此影響力並帶來懷舊情感。儘管現代的圖形解析度已遠超越早期的任一款遊戲系統，像素風格所呈現的獨特美學和情懷，至今充滿吸引力。

什麼是像素藝術？

像素藝術不僅是使用像素打造的藝術作品，還可喚起人們對早期電腦和電玩遊戲影像的懷舊之情。這當中包含著《乓》到《音速小子》等所有事物。

早期電玩遊戲採用的解析度較低，無法隱藏建構 Space Invaders 和 大金剛 遊戲世界的細小矩形，為此像素藝術才誕生的。在 70 年代和 80 年代參與電玩遊戲製作的藝術家必須致力於創新，並努力將影像淬鍊為本質。僅能藉由幾個紅色像素表示 Mario 的帽子，並使用一或兩個像素來呈現他的手或臉龐。

在 90 年代的 16 位元世代中，儘管像素變得更加細緻，背後的理念依舊保持不變。可供藝術家揮灑的空間變大不少，但他們仍舊需要精心安排各個像素，而每個像素都在整體影像中扮演著重要角色。

哪些軟體最適合用來製作像素藝術？

凡是可讓您在格線中配置正方形的軟體，都有機會做為像素編輯工具。舉例來說，Adobe Photoshop 就具備製作像素影像所需的一切基本功能，而 Adobe Illustrator 可讓您將作品套用至像素格線中，提供您所需的顆粒控制，以打造出色的復古影像。

無論使用哪一款程式，您都需要花費不少時間在「鉛筆」和「線條」工具上。像素藝術家確實會在作品中使用「填滿」和「筆刷」工具，但會有意識且謹慎地加以運用，畢竟光是單一像素就能造成極大的差異。是否能隨心且輕鬆移動像素，應是您選擇軟體時的重要依據。

請避免將像素作品儲存為 JPG。最好使用 PNG 或 GIF 等檔案格式。JPG 為常見的檔案類型，也經常為預設值，但其採用的壓縮方式會破壞像素的品質，並妨礙藝術家逐一調整像素。

從事像素藝術工作

像素藝術擁有活躍的線上社群。舉凡 Behance 等社群，都可讓藝術家分享其作品和作品集，進而向潛在雇主展示自身的作品。繪製星之卡比、精靈寶可夢或 Pac Man 等經典人物雖可帶來不少樂趣，但 Pixel Dailies 等社交媒體帳戶也鼓勵藝術家以各種主題創造作品，例如早餐、史詩英雄、殭屍入侵或放鬆紓壓等。或許您只需憑藉小小的靈感啟發，就能著手激盪出像素藝術大作。

像素藝術雖有其需求，但仍屬小眾市場。多數都與電玩產業有關。雖然《Shovel Knight》和《Enter the Gungeon》等現代電玩遊戲都專為現代電玩主機和 PC 設計，卻仿效 NES 的圖形風格。