Anong papel ang pwedeng gampanan ng AI-generated art sa pag-design ng laro?
Ang AI sa mga laro ay umabot na hanggang sa mga programa ng checkers at chess noong dekada 1950. Ngayon, halos bawat video game ay naglalaman ng ilang anyo ng AI upang i-simulate ang realidad at gumawa ng mas makatotohanang mga hindi-manlalarong karakter (mga NPC). Sa mga susunod na taon, ang AI para sa pag-program ng laro ay maaaring magawa ang marami sa mga mahihirap na bahagi ng paglikha ng mundo. Ang AI para sa laro ay maaaring maglaro ng papel sa pagbuo ng mga karakter at kuwento.
Isa sa mga mas kamakailang pag-unlad ng AI sa industriya ng laro ay ang paggamit ng generative AI sa pag-didesenyo ng laro. Gamit ang mga AI generator na gumagamit ng mga modelo ng machine learning upang lumikha ng mga imahe, ang mga developer ng laro ay maaaring maglagay ng isang text o maikling paglalarawan ng bagay na nais nilang makita, at agad na lumikha ng isang imahe. Ang teknolohiyang ito ay sobrang bilis at may kakayahan na nagpapahintulot sa mga programmer ng laro na sundan ang kanilang mga ideya saan man nito sila dalhin.
Bago ka magsimula sa game programming, pwede mong gamitin ang AI art upang tuklasin ang mga bagong ideya at maraming iteration. Maaari kang mag-generate ng mga imahe para sa mga kapaligiran at karakter ng laro, lumikha ng mga text effect para sa mga pamagat ng laro, at gamitin ang AI upang subukan ang iba't-ibang mga color palette at texture. Sa loob lang ng maikling panahon, magiging prototype na ang ginagawa mo mula sa mga posibilidad.
AI art para sa mga environment.
Pagpasyahan ang aesthetic mo.
Moodboard at storyboard gamit ang AI.
Sining ng AI para sa pag-explore ng karakter.
Magsimula sa style.
Itodo ang mga kakayahan mo sa paglalarawan.
Ayusin ang mga prompt mo.
Pwede kang gumamit ng mga bantas at iba pang tool para i-adjust ang mga AI art prompt. Kung nahihirapan ang AI na maunawaan kung paano dapat igrupo ang mga salita mo, subukang magdagdag ng mga panipi sa paligid ng mga salitang magkakasama dapat. Halimbawa, maaaring mas gumana ang "maliit na batang babaeng adventurer sa marumi at gulanit na damit" na nakatayo sa ibabaw ng "tuktok ng bundok na nababalutan ng niyebe" na katabi ng isang "pink na woolly mammoth" kaysa sa walang anumang panipi.
Iba pang mga pag-refine ay kasama ang pagtukoy ng mga elemento na nais mong iwasan, pagtukoy sa lakas ng iyong istilo, at pagbibigay ng gabay sa AI tungkol sa gaano ito kalapit sa iyong prompt. Halimbawa, kung nais mong i-save ang mga asul na kulay para sa ibang karakter, ilagay lamang ang [avoid = blue] sa dulo ng iyong prompt.
Kaya ring gawin ng AI ang kahinahunan. Kung nais mo lamang ng bahagyang hint ng steampunk, maari mong baguhin ang lakas ng istilo. Mag-type ng [stylize = 20, 80]], o iba pang dalawang bilang na nag-aad-up sa 100. Ang guidance, o ang halaga ng kalayaan na ibinibigay mo sa AI upang maglaro, ay maaaring isang bilang mula 0 hanggang 25, tulad ng [guidance = 5]]. Mas mababang mga bilang ay nangangahulugan na mas maraming puwang ang AI upang kalimutan ang prompt.
I-edit ang mga AI-generated na karakter mo gamit ang Generative Fill.
I-stylize ang mga pamagat mo gamit ang mga AI text effect.
Paano gamitin ang mga AI-generated image sa komersyal na paraan.
Ang mga isyu sa batas na may kaugnayan sa generative AI ay maaaring maging kakila-kilabot para sa mga developer ng laro, ngunit ang unang modelo ng generative AI ng Firefly ay dinisenyo upang maging ligtas sa mga aspeto ng komersyal na paggamit. Dahil ito ay nai-train sa isang dataset ng Adobe Stock, kasama ang mga likhang may bukas na lisensya at mga nilalaman sa pampublikong ari-arian na ang copyright ay nag-expire na, maaari mong gamitin ang mga inspirational images sa iyong aktuwal na disenyo ng laro nang walang alalahanin na nilabag mo ang karapatan sa copyright ng ibang creator.
Gamit ang imahinasyon mo at ang Firefly, mabibigyang-buhay mo ang mga karakter at environment mo para ma-share mo ang mga ito sa mundo. I-level up ang mga kasanayan mo sa pamamagitan ng pag-aaral kung paano gumawa ng AI generated art.