Du violet à la couleur pourpre, entre chaud et froid : un guide complet

La couleur pourpre est une couleur vibrante, comme la couleur orange. En raison de sa vivacité, elle attire l’œil et a tendance à se détacher des autres couleurs auxquelles elle est associée. C’est particulièrement le cas de certaines nuances, proche de la couleur rouge. Incorporée dans vos compositions, il faudra veiller à harmoniser votre palette de couleurs si vous voulez lui permettre d’exprimer tout son potentiel.

Un parterre de violettes

La violette est la fleur qui a donné le nom à la couleur.

Teintes de pourpre, entre chaud et froid

La couleur pourpre est une couleur ambivalente. En raison de l’association entre deux couleurs primaires chaude (le rouge) et froide (le bleu), le violet possède une grande richesse de nuances et de tons. Ainsi, on retrouve une grande variété de couleurs sous l’appellation « violet », des teintes les plus vives aux plus sombres, confinant même parfois au noir. Sous ce terme colorimétrique générique, vous trouverez aussi bien les tons pastel de la lavande, la peau sombre de la prune ou les tons bleutés de la violette.

 

Une fois votre teinte idéale trouvée, n’hésitez pas à ajouter du noir pour obtenir un violet foncé ou à ajouter du blanc pour obtenir un violet clair. Vous pourrez ainsi créer une large palette violette, en équilibrant vos niveaux de bleu et de rouge, puis en modifiant les nuances de noir et de blanc.

Un dégradé de violet

Contrastez votre violet pour le rendre clair ou foncé.

L’une des caractéristiques principales de la couleur pourpre est son fort potentiel en termes de contraste de couleurs. En effet, rares sont les couleurs qui se mêleront vraiment à son contact. Il est donc important de choisir un violet qui s’associera bien avec les autres teintes de votre palette de couleur. Privilégiez un violet froid sur des fonds de couleur chauds et des violets chauds sur des fonds de couleurs froids.

 

Car si l’utilisation de la couleur pourpre est souvent gage de visibilité, elle n’est pas nécessairement gage de lisibilité. Lorsque vous intégrez du pourpre dans vos contenus textuels, veillez à choisir un fond neutre afin de ne pas fatiguer l’œil du lecteur. Évitez le recours à un violet trop sombre si vous souhaitez intégrer votre texte sur fond noir, sous peine que le fond finisse par masquer le texte.

 

Ses couleurs complémentaires (selon la nuance de violet sur laquelle on se base), sont situées entre l’orange et le jaune. L’utilisation conjointe de ces couleurs aura tendance à aboutir à des visuels très vifs, sollicitant fortement la rétine de notre œil. De manière générale, blanc, noir et marron sont trois couleurs conciliables avec le violet. D’autres harmonies sont possibles mais dépendront fortement de la nuance de violet choisie.

Un canard en plastique violet perdu au milieu de nombreux canards en plastique jaunes

Associé au jaune, la couleur pourpre est plus contrastante que jamais.

Le pourpre reste dans son ensemble une couleur difficile à marier. Peu de couleurs s’assortiront naturellement avec elle, d’où l’importance fondamentale du choix de la nuance si vous souhaitez y avoir recours. De ce choix découlera la sélection des autres tons qui intégreront votre palette. Une sélection qui devra se faire avec minutie, en considérant si votre violet est à dominante rouge ou bleue. En effet, la nature chaude ou froide de votre violet impactera fortement sa compatibilité chromatique avec d’autres couleurs.

 

Il est compliqué de donner une seule valeur RVB de référence qui définirait le violet, en raison des différentes nuances chromatiques qui existent pour cette seule couleur. Le violet pourpre (contenant une égale importance en rouge et en bleu) se situe logiquement autour de la valeur #800080 (128 en rouge, 0 en vert, 128 en bleu). Approximativement, nous pouvons donner la valeur #C9A0DC pour un violet clair de type glycine et la valeur #4B0082 pour un violet foncé de type indigo.

Un champ de lavande

Riche en nuances, harmonisez les tons du violet pour créer des visuels intenses.

La signification du violet

Le violet peut revêtir bien des significations. En raison de ses nuances nombreuses et contrastées, le violet peut renvoyer à différentes symboliques, notamment si l’on considère des notions telles que la température des couleurs. En voici quelques-unes.

 

Nuances de violet et spiritualité

Atypique et surprenant, le violet est une couleur de spiritualité que l’on retrouve de façon diffuse dans les croyances du monde entier. Dans le christianisme, il symbolise le lien entre le l’Homme et l’Esprit Saint. Il est la couleur de la prière, de la préparation aux fêtes liturgiques de l’Avent et du Carême, ainsi que la couleur des évêques. Dans l’hindouisme, il est la couleur associée au chakra couronne, siège de notre conscience, point de liaison avec l’univers et le divin.

Une femme fait du yoga face à une mer aux reflets violets

Le violet, couleur de spiritualité.

Par extension, il est devenu une couleur qui évoque le mystère. Couleur de la nuit, souvent associée à l’ésotérisme, voire à la sorcellerie, le violet est lié à l’étrangeté, au mysticisme. Le violet est une couleur d’initiation et d’énergie transcendantale, que l’on retrouve dans la flamme violette, célèbre concept cabalistique. Il est également la couleur de l’occulte, que l’on retrouve sur les habits de la reine dans le film Blanche-Neige de Walt Disney.

 

La couleur pourpre et la séduction

Le pourpre est une couleur qui évoque la séduction. Située entre la passion du rouge et la profondeur du bleu, la symbolique du pourpre est souvent liée à la notion de sensualité et d’érotisme. D’où sa présence redondante au sein des chartes graphiques de grandes marques de produits de consommation liés à la sexualité.

 

Le violet et la gourmandise

Par le passé, le violet se retrouvait peu dans les couleurs choisies de l’industrie agro-alimentaire. Une célèbre marque de chocolat l’a pourtant associé à son image dans les années 1970 et a ainsi démocratisé son utilisation dans le domaine de la chocolaterie/confiserie. Le violet de la marque à la vache a d’ailleurs été déposé et ne peut être utilisé librement. Depuis, de nombreuses marques ont emboité le pas de ce bovidé devenu classique, et qui a fait de cette couleur étrange un élément familier, amusant et facilement identifiable.

Célèbres vaches violettes dans un paysage montagneux

Depuis les années 1970, la vue d’une vache violette nous parait plus familière.

Les violets plus pâles, dits mauves, sont souvent associés à la douceur et à la tendresse. En raison de leurs teintes qui semblent veloutées, les mauves sont des nuances de violet qui évoquent la finesse et le calme. Légères et attendrissantes, les teintes mauves apaisent et tranquillisent les personnes qui l’observent. Elles sont les tons du songe, de l’imaginaire et peuvent souvent être associées à la méditation. Ces teintes sont également présentes dans les chartes graphiques des entreprises du secteur médical, dans le domaine de la santé mentale notamment. Analogie entre la couleur violette et ses vertus thérapeutiques ou simple hasard, la lavande est d’ailleurs reconnue pour ses propriétés relaxantes. La théorie des couleurs, s’intéresse aux effets que génèrent les couleurs sur nous. Il est judicieux de connaître les principales notions de celle-ci avant de concevoir une charte graphique ou une identité de marque.

 

Dans ses teintes froides, le violet est également une couleur qui évoque un certain professionnalisme, une prise de hauteur. C’est donc une couleur que l’on retrouve beaucoup dans les univers du conseil et du marketing. Elle conserve un réel dynamisme, une originalité, sans toutefois verser dans l’extravagance. Le violet est une fantaisie raisonnable, point de rencontre entre pragmatisme et imaginaire.

 

Il est donc naturel de retrouver le violet dans les esthétiques de prestige, voire de luxe. À l’instar de la couleur pourpre qui a conquis les velours des moquettes et des sièges d’un grand nombre de théâtres en France, les nuances sombres du violet sont symboles d’élégance, d’originalité tout en sobriété. Assorti aux bonnes couleurs comme le noir ou l’or, le violet renvoie à un concept spécial, à un certain attrait pour l’unicité et la sophistication. Gare cependant à la faute de goût dans le choix de votre nuance ! Une nuance trop criarde ou trop pâle pourrait générer l’effet inverse et évoquer la basse qualité.

Tâches de couleur violette et or

Violet et doré créent une atmosphère sophistiquée lorsqu’ils sont associés.

Historiquement, le violet est utilisé en France dès le Moyen-Âge pour signifier la tristesse, le deuil. Si le noir intégral était la couleur réservée aux personnes endeuillées, le violet le remplaçait une fois la première année de deuil passée. À la cour du roi également, des drapés pourpres recouvraient les cercueils des défunts lors des cérémonies mortuaires.

La couleur pourpre à l’état naturel

Le pourpre est une couleur peu courante à l’état naturel. On le retrouve surtout dans l’univers végétal. Il est présent sur les pétales de fleurs tels que la glycine, le lilas ou l’agapanthe. Il fait également son apparition sur des baies tels que la mûre ou la myrtille ou sur des fruits comme le raisin ou la figue. La peau des aubergines (qui définit même communément une gamme de couleurs) ou la chair des betteraves arborent également cette couleur, dans des tons respectivement sombre et vif. Des outils proposant des thèmes de couleurs vous permettent d’utiliser des nuances de violet spécifiques à la création d’univers visuels aux inspirations végétales.

 

  • Ouvrez Adobe Color.
  • Rendez-vous dans l’onglet Explorer.
  • Dans l’outil de recherche par mots-clés, entrez les deux termes Violet et Végétal.
  • De nombreuses palettes contenant diverses nuances de violet s’affichent, dans des thèmes naturels et fleuris.

 

Adobe Color existe aussi en extension de Photoshop : vous pouvez ainsi utiliser les palettes déjà existantes directement dans votre projet.

Des nuances de violet sur les fleurs de la glycine

Des nuances de violet sur les fleurs de la glycine

C’est évidemment plus rare, mais on peut également retrouver le violet sur des pierres précieuses comme l’améthyste ou certains diamants. Il apparait aussi sur certains animaux, comme sur la coquille de l’ampullaire violet (un escargot de mer) ou sur le plumage du colibri. Sa présence sur des animaux reste cependant une relative exception au regard des autres couleurs du cercle chromatique. Cette rareté du violet dans la nature rejoint son usage en conception graphique : en petites touches, et mêlé à d’autres couleurs, il n’en sera que plus visible et vibrant.

 

Bien qu’absent du ciel la majorité du temps, le violet se mêle avec générosité aux nuances orangées de la fin de journée, tissant le lien entre les couleurs chaudes du soleil offrant ses derniers rayons étincelants et les teintes sombres de la nuit qui s’installe. Ainsi, le crépuscule est dominé par des nuances violettes, qui se substituent à l’orange de la lumière du jour. Le violet s’invite également à l’aube, à la rencontre du noir de la nuit et de l’orange brillant des premières lueurs du jour. Des nuances claires d’orange et de violet peuvent de la même manière s’inviter dans vos projets, rappelant avec poésie les liens qui unissent le jour à la nuit.

Un paysage de montagne aux nuances violettes

Orange et violet sont des couleurs très présentes à l’aube et au crépuscule.

Comment faire du violet : l’union du bleu et du rouge

Comme nous l’avons vu, le violet ne s’harmonise pas facilement avec les autres couleurs du cercle chromatique. Ainsi, la capacité à associer le violet avec le bleu ou le rouge dépendra de la quantité de bleu ou de rouge contenu dans votre violet.

 

La couleur violette et le bleu

Si vous souhaitez associer le bleu et le violet dans votre composition, évitez l’utilisation d’un violet trop foncé. Privilégiez un violet pâle comme celui de la lavande, qui s’associera davantage au bleu, sans empiéter sur sa colorimétrie. L’utilisation d’une gamme pastel de bleu et violet permettra de les associer plus naturellement. Assortis dans des gammes plus vives, bleu et violet donneront une connotation nocturne festive à vos visuels.

Des néons violets et bleus

Bleu et violet sont des couleurs de la vie nocturne.

Le rouge dans le violet, et la couleur pourpre

Très connoté années 1970, l’usage conjoint du violet et du rouge est à la rencontre du baroque et du contemporain. Vous pouvez utiliser un rouge orangé aux côtés d’un violet foncé afin d’appuyer le contraste et ainsi faire ressortir les couleurs choisies pour un rendu psychédélique. La couleur pourpre est une nuance de violet qui contient davantage de rouge que de bleu : vous pouvez la marier avec un orange pastel pour y apporter de la douceur, et éviter ainsi l’aspect psychédélique de l’union de nuances vibrantes d’orange et de violet.

 

Vous pouvez également associer un violet aubergine à un rouge sombre tirant vers le bordeaux afin d’atténuer la vitalité de l’association. Cependant, gardez à l’esprit que jumeler le rouge et le violet produira un effet dynamique et tonique, excitant pour l’œil.

Des associations chromatiques pour la couleur violette

Pari risqué que de jumeler deux couleurs opposées sur le cercle chromatique... Et pourtant !

 

Violet et jaune

Le violet foncé associé à un jaune vif ou satiné créera un effet dynamique. Si vous appréciez la gaieté du jaune mais que la couleur vous pose un problème, vous pouvez opter pour l’orange. Tout aussi vive, cette association pétillante apporte une vitalité marquée aux environnements qui en sont habillés.

Création graphique aux tons violets et jaunes

Une création dynamique en nuances de violet et de jaune.

Violet et vert

Le violet, dans ses teintes prunes, pourra s’utiliser conjointement à un vert peu intense comme un vert d’eau par exemple. Cette alliance aura pour effet de créer un environnement calme et apaisant. En revanche, évitez les verts trop vifs ou électriques, qui marquent une différence trop marquée avec les teintes rouges du violet. Le cas échéant, renforcez la teneur en bleu de votre violet.

Chappelle au milieu d'un champ de lavande

Vert et violet cohabitent beaucoup à l’état naturel.

Des nuances de violet teintées de rouge : les couleurs pourpre, mauve et bordeaux

La pourpre désigne à l’origine une teinture rouge violacée que l’on extrayait à partir d’un mollusque, le murex. Utilisée à partir de l’Antiquité, cette teinture était destinée aux personnalités de pouvoir en raison de son coût élevé de fabrication. Dans la Rome antique, la largeur de la bande pourpre arborée par les citoyens au-dessus de leur toge est un marqueur social important. Les imperatores, ces généraux victorieux, jouissaient du port d’habits entièrement pourpres afin de signifier leur grande valeur. Entré dans l’usage colorimétrique, la couleur caractéristique de cette teinture est nommée le pourpre. Cette appellation désigne l’ensemble des couleurs comprises entre le violet et le rouge. Cette couleur reste aujourd’hui un symbole de raffinement, d’élégance et d’abondance, à forte consonance baroque.

Un coquillage murex

Le murex, ce petit coquillage duquel on extrayait à l’origine la pourpre.

Le terme « mauve » est d’origine végétale, en référence au violet pâle de la mauve, une fleur aux vertus digestives connue depuis l’Antiquité. Attention au contexte dans lequel vous employez ce mot : dans certaines aires francophones telles que la Belgique ou le Québec, le mauve désigne l’ensemble des nuances violettes. Cela s’explique par la récente différenciation des deux couleurs, l’emploi du terme « mauve » ne rentrant dans les usages qu’au XVIIIème siècle. Fait intéressant, le mauve sera le premier colorant synthétique à être utilisé par l’industrie textile (alors nommé mauvéine), à partir du milieu du XIXème siècle. Le mauve est une nuance douce de violet, qui évoque un caractère zen et délicat. Il est le côté serein du violet.

Les fauteuils de couleur bordeaux dans une salle de spectacle

Le bordeaux possède une allure baroque qui habille fréquemment le velours des sièges de théâtre en France.

Le bordeaux désigne un ensemble de teintes rouge sombre, en écho à la couleur naturelle des vins du Bordelais et leur robe violacée. Le terme s’ancre dans la langue française à la fin du XIXème siècle, alors que les avancées dans le domaine de la chimie permettent la création de colorants de synthèse plus intenses que les colorants naturels. Ces derniers sont alors souvent affublés de noms français afin d’asseoir leur caractère chic et prestigieux. Si le terme « bordeaux » désigne une gamme colorimétrique à la clarté faible, allant du rouge-orangé au pourpre-rouge, la teinte lie de vin définit plus précisément la couleur bordeaux violacée. Par les mêmes biais d’association culturelle, le bordeaux peut convenir à votre projet en lui conférant luxe et élégance.

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