Substance 3D pour le design de produits

Aujourd’hui, les outils de design analogiques sont des denrées rares. Pratiquement tout ce qui est créé à l’heure actuelle l’est au moyen de solutions de design digitales.

Pour autant, la création de textures et la visualisation digitale réalistes sont depuis longtemps les maillons faibles du processus. La visualisation de concepts de design avec photoréalisme représente, même de nos jours, une tâche délicate et chronophage pour les designers industriels.

Or, son importance est primordiale à plusieurs titres.

La précision de visualisation permet de reproduire plus fidèlement les caractéristiques du design aux stades ultérieurs de la production. Bien trop souvent, les éléments de design créés en amont ne parviennent pas jusqu’aux designers digitaux et aux artistes 3D, souvent contraints de les recréer entièrement. La qualité globale, puis l’adhésion à la stratégie du design de produits tirent avantage de la précision de visualisation digitale.

De plus, un workflow 3D permet de réduire considérablement les coûts d’adaptation et de prototypage des designs, tout en accélérant ces étapes. Grâce à des matériaux sophistiqués et à un rendu de qualité, les designers savent précisément à quoi ressembleront les produits, qu’ils découvrent en contexte nettement plus tôt dans le processus et ajustent plus librement. 

 Dès lors que tous les intervenants sont en mesure de réviser un projet de design en 3D, il est possible d’éviter nombre des coûts et retards généralement liés à la création d’une succession de prototypes et à leur expédition vers plusieurs destinations. Et si un prototypage physique s’impose, l’association de la photographie virtuelle et de l’impression 3D assure la quasi-synchronisation de l’univers virtuel et du monde physique. Dans ces conditions, les boucles d’itération créative gagnent en aisance et en rapidité.

L’amélioration de la communication interne peut agir comme une force motrice pendant le processus de design. Durant les phases décisives de ce processus, l’absence d’outils simples et performants pour l’expression d’un concept risque de compromettre l’ensemble du projet. Plus l’illustration d’un concept de design est précise et réaliste, plus les partenaires impliqués dans le projet s’approprieront aisément le produit, qu’ils aient un profil technique, marketing ou commercial.

La rapidité et la rentabilité d’un workflow 3D dépassent largement la phase de design. Ce processus convient parfaitement à la création de visuels marketing ultraréalistes, sitôt le design final des produits validé et parallèlement au lancement des outils de production. Puisqu’il n’est plus nécessaire d’attendre des prototypes physiques, la mise sur le marché de vos produits est susceptible d’être avancée de plusieurs semaines ou mois. 

Les applications des modèles 3D ne se limitent pas à la création d’images marketing. Les plateformes de e-commerce exigent toujours plus de visuels, parfois même avant qu’un produit ne passe au stade de la fabrication. Par chance, un workflow 3D génère normalement des ressources à usage multiple. Les modèles servant à la reproduction d’un design de produit, par exemple, peuvent être utilisés pour créer des vues à 360° ou des expériences interactives en réalité augmentée.

Le jeu d’outils Adobe Substance 3D permet aux designers produit, toutes disciplines et tous secteurs d’activité confondus, de simplifier les workflows de design et de conférer à la visualisation de produits de nouveaux degrés de réalisme et de détail.

Quels que soient vos besoins de texturation, le jeu d’outils Substance 3D s’occupe de tout. Vous pouvez créer des matériaux de qualité de A à Z dans Substance 3D Designer. Il est possible de réaliser des mosaïques de matériaux jusqu’à la résolution 8K, de réaliser des matériaux prédéfinis et d’exporter vers Painter ou tout autre outil 3D majeur.

Vous pouvez également utiliser Substance 3D Sampler pour reproduire n’importe quel matériau tangible en 3D. Il suffit d’intégrer des photos de référence dans Sampler, qui crée le matériau 3D correspondant en quelques secondes. Libre à vous de conserver les résultats tels quels ou de continuer à modifier le matériau obtenu. Rien ne vous empêche, par exemple, de rectifier le coloris ou la réflectivité, ou d’ajouter de nouvelles caractéristiques, comme des motifs ou des logos.

Il est, en outre, très facile d’importer dans le jeu d’outils Substance 3D les ressources 2D créées dans des applications, comme Adobe Illustrator ou Photoshop. Vos créations 2D peuvent ainsi être exploitées comme composantes de designs 3D.

Si vous préférez utiliser des ressources disponibles, il vous suffit d’importer des matériaux 3D à partir de sources tierces ou de la bibliothèque de ressources Substance 3D. Cette bibliothèque Substance contient plusieurs milliers de modèles 3D prêts à l’emploi et des matériaux, éclairages, atlas de texture et décalcomanies personnalisables. Nous proposons régulièrement une sélection de contenus pour mettre en avant certaines des ressources les plus intéressantes.

La vérité se cache dans les détails. Raison pour laquelle les visuels photoréalistes comptent tellement pour les designers industriels. Par exemple, un cuir qui ne ressemble pas vraiment à du cuir ne fera pas naître, chez le client, les émotions que le savoir-faire maroquinier doit immanquablement susciter. L’image ne sera tout simplement pas convaincante.

Cela vaut pour chacune des particularités de l’objet. Les détails les plus infimes, comme l’emplacement d’une icône, qu’elle soit imprimée, enchâssée ou estampée en relief, revêtent énormément d’importance dans l’univers du design de produits. Ils ont autant de poids que des critères essentiels, tels que le choix d’un motif antidérapant gage d’excellente préhension. 

Il s’agit là d’un domaine où le jeu d’outils Substance 3D excelle, de par sa capacité à faire le lien entre les workflows 2D et 3D. Vous pouvez esquisser vos designs en 2D dans des applications, comme Illustrator et Photoshop, puis sculpter en un clin d’œil un prototype de vos créations en réalité virtuelle à l’aide de Substance 3D Modeler (version bêta). De même, vous pouvez importer dans votre workflow Substance 3D des motifs, des logos, du texte ou tout autre composant visuel créé en 2D. Il est facile d’ajouter ces créations 2D au design de vos produits dans Substance 3D Painter. Vous pouvez créer des effets, estamper des designs, rehausser des logos et plus encore, lorsque vous texturez vos ressources. Dans la fenêtre d’affichage en temps réel de Painter, vous visualisez chaque changement au fur et à mesure, et gagnez ainsi en fluidité et en rapidité.

Par essence, un workflow 3D offre un maximum souplesse pour tester des options de design.

Comparé à des méthodologies de design plus classiques, il est extrêmement rapide et facile de proposer une gamme complète de produits. Leurs textures peuvent être réalisées à partir de matériaux paramétriques qui, moyennant quelques modifications simples, permettent de créer autant de variantes CMF (couleurs, matériaux, finitions) que nécessaire. Substance 3D Stager garantit une visualisation de qualité et simplifie la création de scènes, ce qui permet aux designers de voir précisément à quoi ressembleront leurs produits en contexte. Les designers peuvent ensuite retravailler les coloris et les designs dans Stager, ainsi que dans Photoshop ou Illustrator. 

Les propositions de produits peuvent être partagées pour révision avec l’ensemble des intervenants sur un projet, sans mobiliser de ressources supplémentaires pour le prototypage ni retarder leur livraison physique. Grâce à une visualisation précise de qualité, l’itération et la validation sont beaucoup plus rapides qu’avec des pratiques de design classiques. 

Il existe des tas de moyens de faciliter ce processus de validation. Les fichiers créés pouvant être exportés dans une multitude de formats, les propositions de produits peuvent être présentées aux différents intervenants sous forme d'expériences et de contenu en ligne interactifs, ou de révisions immersives. Ces propositions peuvent même être imprimées en 3D pour une révision « concrète » ou visualisées en contexte à l’aide d’outils de réalité augmentée, comme Adobe Aero. 

Le jeu d’outils Substance 3D favorise l’interopérabilité de ses différentes applications et s’intègre avec les principaux outils 3D. Avec les plug-ins Substance 3D, vous pouvez directement importer, modifier et visualiser les matériaux Substance dans des outils de modélisation tels que 3ds Max, Maya, Rhino, Cinema 4D et Modo. De même, ces matériaux peuvent être directement visualisés dans un moteur de rendu 3D, comme V-Ray ou Corona. Vous pouvez même utiliser les matériaux Substance 3D dans les moteurs de jeux les plus recherchés, comme Unreal Engine ou Unity. 

Si vous envisagez d’utiliser Substance 3D dans votre entreprise, cliquez ici pour en savoir plus.