ライティングによって、人の目に見える世界が形成されます。現実世界でも仮想空間でも、雰囲気を演出し、関心を引き付けるためにライティングを使用します。写真家、映画の撮影監督、映画製作者、3Dアーティストは、現実を再現したり、シーンを演出したりするために、ライティングの効果を使いこなす必要があります。

ライティング技法の基本を学び始めたばかりの方も、高度な機材を使用して作業している方も、まず最初に、ライティングの設定時に使用できる光源について理解する必要があります。

• 指向性ライト：この光源では、太陽のような、遠くにある光源から放出されたような平行な光線が物体に当たります。シーンのすべての要素に当たる光は、同じ強さです。
• エリアライト：この光源は、特定の表面から放出される指向性光線を、長方形で定義します。この種類の光は、窓から差し込む光や、スタジオのソフトボックスを通した光に似ており、特定の形状を強調する効果があります。
• ポイントライト：ポイントライトとは、全方向に光を放出する光源です。ポイントライトは、ランプまたは白熱電球から放出されるような光として使用できます。
• スポットライト：ポイントライトの光は、電気スタンドの光に似ていますが、スポットライトの光は、懐中電灯の光に似ています。光が、1つのスポットから特定の角度でのみ放出されます。光の強さは、光源からの距離が遠いほど、および光の円錐の縁に近いほど弱くなります。
• スカイドームライト： このライティングを選ぶと、頭上からシーンに光が当たります。これは、主に屋外のシーンで、明るい空から降り注ぐ環境光の効果を再現する場合に使用されます。

1点照明では、シーンの光源は1つのみであり、影をなくすための補助光源はありません。これは、コントラストの強い劇的なシーンを作り出す場合に便利な技法です。

この照明手法では、一次光源（キーライト）と二次光源を使用します。より強い光がメインの光源となります。二次光源を使用すると、コントラストを微調整したり、被写体を背景から浮かび上がらせたりすることができます。

3Dライティングはアートであり、多くのアート形式と同様に、その達人になるための第一歩は観察です。1日の間の光の変化と、自然と人工の光源の現実世界での組み合わせ、室内での光源の移動による見え方の変化を観察してください。