3D Lighting: Mga Uri ng Lighting at Technique sa 3D Lighting

Hinuhubog ng lighting ang paraan ng pagtingin natin sa mundo. Sa mga tunay at kathang-isip na space, gumagamit tayo ng lighting para itakda ang mood at magdirekta ng atensyon. Ang mga photographer, cinematographer, filmmaker, at 3D artist ay dapat mga eksperto sa paggamit ng mga lighting effect para gayahin ang realidad o mag-istilo ng scene.

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/merch/products/substance3d/sticky-banner/default

Limang uri ng source ng 3D light.

Nagsisimula ka man sa mga pangunahing technique sa lighting o gumagamit ka ng mga kumplikadong pagkakaayos, dapat mo munang maunawaan ang mga source ng ilaw na pwede mong gamitin kapag gumagawa ng setup ng lighting.

  • Directional light: Ang source ng liwanag na ito ay naglalabas ng mga parallel na sinag na umiilaw sa isang object na para bang malayo ang isang source — tulad ng araw. Tinatamaan nito ang bawat element sa isang scene nang may pantay-pantay na intensity.
  • Area light: Ang source ng liwanag na ito ay tinutukoy ng isang parihabang may mga directional na sinag na lumalabas mula sa isang partikular na surface. Ang ganitong uri ng light ay katulad ng liwanag na tumatagos sa isang bintana, o para gayahin ang isang studio softbox, at gumagawa ng mga highlight ng mga partikular na hugis.
  • Point light: Ang point light ay isang source na iniilawan ang lahat ng direksyon. Pwedeng gamitin ang mga point light para gayahin ang liwanag na inilalabas ng isang lampara o incandescent na bumbilya.
  • Spot light: Bagama't katulad ng isang point light ang ilaw mula sa isang table lamp, ang spot light ay mas katulad ng flashlight. Ang ilaw na nagniningning mula sa isang spot ay limitado sa isang partikular na anggulo. Ang intensity ng liwanag ay nababawasan kapag mas malayo ang object sa source pati na rin sa mga edge ng cone ng liwanag.
  • Sky dome lighting: Gamit ang opsyong ito sa lighting, bumababa ang ilaw sa scene mula sa itaas. Karaniwan itong ginagamit para sa mga outdoor scene para gayahin ang effect ng ambient lighting mula sa maliwanag na langit.

Mga halimbawa ng one-, two-, at three-point na lighting.

Bukod pa sa iba't ibang uri ng light, ang bilang ng mga source na gagamitin mo ay tutukoy sa character ng 3D environment.
reflective 3D model of a cylinder showcasing 3D lighting effects

One-point lighting.

Sa one-point lighting, isa lang ang source ng ilaw sa scene at walang katugmang source para ilawan ang mga shadow. Isa itong kapaki-pakinabang na tool para gumawa ng mga dramatiko at high-contrast na scene.
Light two point

Two-point lighting.

Ang pamamaraang ito sa lighting ay gumagamit ng pangunahing source, o pangunahing ilaw, at pangalawang source. Ang pangunahing ilaw ang mas malinawanag na ilaw. Magagamit ang pangalawang light para gawing pulido ang contrast o ihiwalay ang subject sa background.
Light three point

Three-point lighting.

Isa itong karaniwang opsyon sa lighting sa mga 3D rendering, na nagmumula sa cinematographic na istilo ng lighting sa Hollywood. Binubuo ito ng tatalong iba't ibang source ng ilaw. Ang pangunahing ilaw ang magiging pangunahing source ng ilaw para sa subject mo. Tutulong ang fill light na kontrolin ang contrast sa pamamagitan ng pagbabawas ng mga shadow mula sa pangunahing ilaw. Ang backlight, o rim light, ay maliwanag na light na ilalagay sa likod ng subject para makatulong na ihiwalay ito sa background.

Apat na tip para sa paggawa ng makatotohanang 3D lighting.

Hinuhubog ng lighting ang paraan ng pagtingin natin sa mundo. Sa mga tunay at kathang-isip na space, gumagamit tayo ng lighting para itakda ang mood at magdirekta ng atensyon. Ang mga photographer, cinematographer, filmmaker, at 3D artist ay dapat mga eksperto sa paggamit ng mga lighting effect para gayahin ang realidad o mag-istilo ng scene.

  • Pag-aralan ang totoong mundo.
    Ang 3D lighting ay isang art at, gaya ng maraming anyo ng art, masisimulan ang pagiging bihasa rito sa pamamagitan ng pag-oobserba. Pag-aralan kung paano nagbabago ang lighting sa paglipas ng araw, ang kumbinasyon ng mga natural at artipisyal na source na umiilaw sa mundo mo, at kung paano magbabago ang dating ng isang silid kapag inilipat ang mga source ng liwanag dito.
  • Panatilihin itong simple.
    Partikular sa isang outdoor na 3D scene sa araw, kadalasang sapat na ang isa o dalawang source ng liwanag. Sa tunay na buhay, ang araw ang karaniwang nagbibigay ng karamihan ng liwanag, kaya pwedeng gumamit ng sky dome para gayahin ang pagbabago ng liwanag at mga shadow na karaniwan sa mga outdoor scene. Kadalasang hindi na kailangan ng point, spot, o iba pang source ng liwanag.
  • Manood ng mga pelikula.
    Mga bihasa ang mga cinematographer sa design ng lighting. Maraming matututunan ang mga baguhan sa pamamagitan ng panonood ng mga pelikulang pinuri para sa mga cinematic na technique ng mga ito.
  • Mag-eksperimento sa implied lighting.
    Sa pamamagitan ng pag-iilaw sa mga scene na may mga hindi natukoy na source na lampas sa frame ng image mo, posibleng makagawa ng image na parehong mas misteryoso at mas makatotohanan. Hindi magmumukhang nagwawakas sa mga edge ng composition mo ang mundo.

Isaalang-alang din ang kulay.

https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/products/substance3d/bottom-blade-cta-s3d-collection